廣西：引來春風入桂 吹開遍地繁花

4月10日晚，南寧劇場。音樂舞蹈詩《我的夢》演出結束後，張繼鋼導演率中國殘疾人藝術團走上舞臺集體謝幕。此刻，觀眾席上響起長久而熱烈的掌聲。人們用這種方式抒發內心的感動，表達對藝術的熱愛，同時也對這位成就非凡的藝術名家致以崇高的敬意。

3月6日到4月10日，由自治區黨委宣傳部、自治區文聯和自治區文旅廳聯合主辦，廣西舞蹈家協會、廣西藝術學院、廣西演出有限責任公司、廣西保利劇院管理有限公司承辦的2024年舞臺藝術名家精品展演月活動在南寧舉辦。張繼鋼攜其導演的4部舞臺藝術精品在廣西進行了8場展演，並開展了文藝家讀書班、青年編導人才（舞蹈類）培養計劃、藝術采風、藝術大師進校園等系列活動。

猶如一縷春風，張繼鋼導演及其作品為八桂藝術原野帶來勃勃生機，一路錦繡，遍地繁花。

（3月14日、15日，民族音畫《八桂大歌》在廣西文化藝術中心上演）

名家名作

藝術盛宴震撼人心

作為“中華民族二十世紀舞蹈經典”獲獎人、中國舞蹈領域唯一“世紀之星”稱號獲得者，張繼鋼曾擔任國際、國家級大型晚會總導演100余次，創作舞蹈作品600余部，在舞劇、音樂劇、歌舞劇等多種藝術領域均有突出建樹。舞蹈《千手觀音》《黃土黃》、説唱劇《解放》、舞劇《一把酸棗》、舞蹈詩《侗》……他的諸多作品廣為人知、深入人心，在舞臺上常演不衰。本次展演月集中演出了張繼鋼導演的舞蹈史詩《黃河》、民族音畫《八桂大歌》、音樂劇《致青春》、音樂舞蹈詩《我的夢》等4部舞臺藝術精品，每一部都堪稱當代舞臺藝術的經典之作，每一場都受到觀眾的熱烈歡迎。

舞蹈史詩《黃河》開創了舞臺表演藝術嶄新的體裁樣式，以中華文明的歷史演進為線索，以舞抒情，給觀眾帶來血脈僨張、氣勢恢宏的沉浸式情感體驗；民族音畫《八桂大歌》薈萃了近40首質樸優美的廣西民歌，輔以舞蹈、非遺器樂、民族服飾等，演繹和禮讚八桂大地上各族人民；音樂劇《致青春》是廣西第一部工業題材音樂劇，講述了一對青年情侶將個人“小我”融入新生的共和國創業“大我”的奔騰潮流，為崛起的柳州工業奉獻青春和力量的故事；中國殘疾人藝術團的音樂舞蹈詩《我的夢》，通過聲樂、器樂、舞蹈、手語詩等不同藝術形式，再現了殘疾人對生命的摯愛，對生活的憧憬，對夢想的追求。

觀眾韋浩月觀看了舞蹈史詩《黃河》後激動地表示：“太震撼了！我被作品蘊涵的激情與力量深深打動，好幾次淚水奪眶而出。這部舞蹈作品讓我感受到了中華文化的深厚底蘊，在這一刻，我為自己是中國人而感到無比驕傲和自豪！”

觀眾劉睿是一位壯族姑娘，民族音畫《八桂大歌》讓她對本民族的文化有了全新的認識：“這部作品不僅在視覺上帶給我震撼，更在心靈上觸動了我對民族團結和多元文化的理解。通過《八桂大歌》，我明白了廣西各族人民的奮鬥和追求，也感受到了他們對家鄉的熱愛和珍惜。”

在《致青春》演出現場，“00後”大學生鄧佳琪表示，《致青春》不僅是一部音樂劇，更是對青年人奮鬥精神的讚美和鼓舞。作為新時代的青年，我們要勇敢面對挑戰，堅定追求夢想，用青春的力量為祖國的繁榮和進步貢獻自己的一分力量。

10多年前，觀眾施彩美曾在南寧觀看過《千手觀音》的演出，被深深震撼，並由此積極投入到幫助殘疾人的慈善活動當中。這次中國殘疾人藝術團來南寧演出《我的夢》，施彩美再次到現場“追夢”，感慨萬分，她表示，希望能看到更多像《我的夢》這樣震撼心靈、充滿正能量的高品質作品。

為了讓文藝精品更加貼近群眾，主辦單位推出了豐富的優惠套餐——不僅設定了親民票價，而且推出了400元通票的套票福利，還可疊加演藝消費專屬卡、文惠卡充值200元補貼200元的超值優惠，四場演出的套票最低只要200元。“優秀作品+優惠政策”，極大地激發了觀眾走進劇場的熱情，4部劇目8場演出的門票場場售空。

（3月19日、20日，音樂劇《致青春》在廣西文化藝術中心上演）

名師指導

言傳身教以美育人

展演月期間舉辦了“藝術大師進校園”活動，張繼鋼導演先後走進廣西衛生職業技術學院、廣西大學、南寧理工學院、廣西藝術學院等高校，為師生們帶來以“美育”為主題的講座。

在講座中，張繼鋼導演通過自己的藝術探索，結合撼動人心的故事案例，生動形象地講述了“美育是什麼”“藝術讓人生究竟發生了什麼”“我們的生命狀態究竟缺失了什麼”“讓藝術美感喚醒生命美感”等話題，帶領聽眾遊歷于藝術與美的世界，引導師生感受美、欣賞美、表現美。

廣西衛生職業技術學院的成曉蕓同學在聆聽講座後表示：“張教授為我們講述了一堂生動非凡的美育課，‘美’原來對於我只是一個字或一個詞，現在卻成了一個具象的表達，或是一種具體的生活藝術。”

在南寧理工學院藝術與傳媒學院，他觀看了該校學生自編自導的舞蹈作品《青蛇》，提出了修改提升意見，並鼓勵孩子們多看優秀作品，保持對藝術的熱忱。在廣西藝術學院，張繼鋼專門抽出一天時間，給舞蹈編導專業的研究生和本科生上了一堂編導課。在課堂上，他不僅從理論上向學生闡述了編導的基本概念和技巧，還現場佈置作業，通過“回課”檢查教學效果，讓同學們獲益匪淺。

廣西藝術學院2021級舞蹈編導碩士研究生張鳴鑠表示：“張老師能夠真正把課堂上的理論知識轉化為編導中的具體實踐，他的眼光不僅僅停留在技術上，而是著眼于整個舞臺美術的把控，以非凡藝術想像力把所有元素都融匯在一起。上他的課感覺整個創作觀念都得到了更新和提高。”2023級舞蹈編導碩士研究生孫靜説，自己印象最深的是張老師點評作業時説的一番話，“他説創作者和觀眾之間的關係總結起來就是兩個詞，一個是‘尊重’，一個是‘對話’。創作者要尊重觀眾的藝術理解力，用觀眾看得懂的語言與觀眾交流，在這個基礎上才能跟觀眾産生連接和對話。”孫靜表示，同學們非常珍惜與張老師面對面交流的機會，通過這樣的互動，能夠近距離感受藝術大家的卓越風采，汲取智慧的養分，在學習和成長道路上獲得無可替代的啟發與激勵。

張繼鋼導演還指導了廣西青年編導人才（舞蹈類）培養項目，實打實地幫助廣西青年編導提升創作水準。

3月13日，張繼鋼導演來到憑祥市非物質文化遺産保護傳承中心，對舞蹈作品《小木匠》進行現場修改指導。3月16日，張繼鋼導演又奔赴梧州，對舞蹈《茶蘿娘》進行指導提升。在廣西歌舞劇院、廣西藝術學院、南寧市藝術劇院……這樣的場景一次次上演。針對《小木匠》的主題提煉，《茶蘿娘》的節奏轉換和細節處理，《紅水河三十三道彎》的舞臺空間營造，《幸福跺跺腳》中領舞與群眾的關係等，張繼鋼導演都提出了細緻的修改意見。有時興之所至，他更是走上舞臺，現場編排舞段，親自示範動作……他渾身上下散發出的無盡熱忱與藝術激情，讓廣西文藝工作者深受感染，更加堅定了不斷突破自我、勇攀藝術高峰的文化自信和藝術自覺。

《小木匠》編導陸思穎表示，張繼鋼老師的指導不僅僅是對作品技術層面的改進，更是對作品內涵和觀念的梳理，他能夠以獨到的眼光看到作品的深層次含義，幫助作者找到作品的核心問題，讓作品實現質的飛躍。《茶蘿娘》編導蔡妮説：“張導的創作非常注重人物關係和故事的建立，他不是一味地大歌大舞跳起來，而是通過細節和情境的營造，讓作品的呈現更為豐富和立體。”

（3月8日、9日，舞蹈史詩《黃河》在南寧劇場上演）

名副其實

情係八桂傾心奉獻

在2月22日展演月活動的新聞發佈會上，張繼鋼導演説，廣西為一個藝術家舉辦作品展演月，是一個創舉。

創舉因何而生？答案是：張繼鋼。

自1997年起，張繼鋼導演開始了與廣西長達27年的深情厚誼、不解之緣，先後為柳州創作了民族歌舞劇《白蓮》、民族音畫《八桂大歌》、舞蹈詩《侗》、山水實景演出《夜話柳江》和音樂劇《致青春》等5部藝術精品。其中，民族歌舞劇《白蓮》獲第九屆文化部文華新劇目獎、第二屆上海國際藝術節“白玉蘭”獎，民族音畫《八桂大歌》獲文化部第十一屆文華獎，創排至今演出4554場。因為對柳州文化事業作出的傑出貢獻，他被正式授予柳州“榮譽市民”稱號。他還應邀受聘廣西藝術學院客座教授，對廣西的文藝創作、人才培養總是用心用情用力地發揮光和熱。

張繼鋼導演認為，廣西有著豐富多彩的文化資源，民族特色鮮明，創作題材廣泛，這片土地上理應産生更多更美的藝術作品。在接受記者採訪時，張繼鋼導演説：“展演月系列活動給基層文藝工作者提供了一個具有真實作用的交流平臺。對廣大基層文藝工作者來説，形成了網路互連互動互助的效應；另一方面，可以刺激基層文藝工作者在創作上勇於出精品、善於出精品，也會讓大家更加自覺地站在更高層次思考藝術的發展和價值，刺激他們向高水準、高品質、高價值目標努力。”

回顧剛剛過去的一個多月，張繼鋼導演不辭勞苦、傾情付出，不僅全程參與了四台劇目的綵排和演出，還在每場演出前後參加分享會、觀眾見面會等活動；走進5所高校、2家單位主講美育講座和編導課堂；分赴南寧、憑祥、梧州、柳州等地，現場指導了9個舞蹈作品；深入到南寧武鳴區、上林縣、馬山縣等地考察壯族師公舞、壯族打扁擔、麒麟舞等非遺舞蹈，開展“深入生活、紮根人民”藝術采風活動，將廣西豐富獨特的民間舞蹈藝術素材納入他的藝術貯藏當中。

張繼鋼表示，習近平總書記強調堅持以人民為中心的創作導向，每一位藝術工作者都應牢記在心。廣西的藝術創作必須深耕這片土地，用作品反映這裡的風土人情和生活氣息，如此堅持下去，基層文藝創作人才會越來越多，創作出的藝術精品也將越來越多。

或許我們可以期待，在不久的將來，可以再次看到張繼鋼導演新創作的廣西題材作品，為我區舞臺藝術精品和文化繁榮發展再添一抹絢麗的亮色。

（文圖作者 孫鵬遠）