《范敬宜詩書畫》共收入詩、詞、散曲57首，書法手跡13篇，畫作27幅。翻覽全書，所收詩詞散曲不少是思接千里、情韻相生，久讀不厭的佳作。范敬宜的書法，有深厚的傳統臨習功底，出筆皆見法度。尤其楷書、行書，專家評論其不僅雅逸有書卷氣，而且跋文短而雋永可讀，而臨石濤題畫的隸書，幾可亂真。

    有人説，看國畫有如入深山，只覺得連綿無盡，鬱鬱蔥蔥，看不到頭，方顯出真山真水的森郁氣象。范敬宜的畫可説深得其妙。文藝評論家馮其庸先生賞其畫讚道：筆墨老健，幅幅精良，不忍釋手。

    范敬宜早年畢業于無錫國學專修學校、上海聖約翰大學。1951年開始從事新聞工作。自幼對詩書畫都很敏悟。學生時受過當時文史哲方面傑出學者的熏陶，曾師從或受教于精通書畫詩詞的名家，如上世紀40年代有“當代王羲之”之稱的大書法家王蘧常先生即其中之一。

    談到出版《范敬宜詩書畫》的初衷，范敬宜在這本書的《自序》中寫道：只是想“借此説明藝術與新聞的關係以及詩、書、畫對我一生新聞寫作和辦報實踐的影響。我雖然未能成為合格的畫家、書法家、詩人，更未能留下什麼精心之作，但是‘物藝相通’，詩、書、畫作為一種‘余事’，對我的新聞生涯産生著潛移默化的作用。它們經常在我審時度勢、謀篇佈局之際，給我以靈感、給我以啟發，其中的妙諦，只可會意，無法言傳。”那麼，從范敬宜的藝術人生軌跡中，我們新聞工作者能領悟到什麼有益的東西呢？

    其一，新聞與藝術，從做學問的層面上看，都沒有捷徑可走。范敬宜倘若不是有十年磨杵的精神和毅力，他的詩書畫是斷不能達到目前的境界的。幹新聞也是如此。身在記者編輯崗位上，要想真正研究些問題，更應有“坐冷板凳”的思想準備。

    其二，新聞與藝術雖是兩門不同的學問，但不應畫地為牢。新聞報道可以學習借鑒藝術創作的經驗和某些表現手法。正如范敬宜在《總編輯手記》一書所説：“以飄逸瀟灑之筆，論經文緯武之事。”在人民日報任總編輯的歲月裏，范敬宜經常把自己藝術創作的經驗應用於指導工作實踐。比如他説：“寫文章就如繪畫，整個佈局就是處理虛與實、濃與淡、深與淺、遠與近、粗與細、幹與濕、生與熟、疏與密……的矛盾關係。這是一種藝術，我們新聞寫作可以舉一反三。”因此，他希望記者編輯都能來研究文筆，同時提倡在堅持正確導向，把握好政策、保證事實準確的前提下，要在寫作上力求鮮活、生動，培養個人的風格，寫出“惜墨如金的上乘之作”。他還反覆告誡大家：寫新聞、評論“缺乏思想，就沒有靈魂；缺乏激情，就蒼白無力；缺乏文采，就難以卒讀。”他説，要做到這三者統一，很不容易。要學會國畫中“頰上添三毫”的藝術技巧，以傳神之筆，畫龍點睛，提高報紙的“精、氣、神”。

    其三，這本詩書畫集，不僅僅是范敬宜藝術生涯的結晶，更是他對祖國、對人民的赤誠之心和高尚情操的寫照。正如他在《滿江紅贈人》詞中所雲：“平生願，唯報國，征途遠，肩寧息？到峰巔仍自朝乾夕惕。當日聞雞爭起舞，今宵撫劍猶望月。唸白雲深處萬千家，情難抑。”這種茹苦如飴、矢志不渝的精神是令人欽佩的。（李洪啟）

    《光明日報》2002年3月28日