上周《誰説我不在乎》在北京開始放映，我特地邀請一位朋友又帶著20歲的外甥女同去觀看，在電影院大廳裏一坐定，四週瞄一眼到處是人，很好！票房顯然錯不了了。電影從一開始放，滿堂全是爆笑，坐在身邊的朋友和我外甥女更是好幾次笑得都摔一邊去了，仔細傾聽，周圍歡天喜地的全是年輕男女。成功！黃建新此次犯壞完全得逞，他又把觀眾“全都給裝進自己的電影裏去了”。當新一撥兒導演，正借助他們那一點點人生感覺，完全沉浸于炮製和翻版《媽媽再愛我一次》；當老一撥兒導演在深沉地陷入《我的父親母親》的催淚回憶之時，黃建新這所謂“第五代”中的異數，卻在有滋有味地“老夫聊發少年狂”，不炒也不作地“卡通”和“後現代”著我們身邊隨處可見的人生怪現狀：通過一張結婚證的遺失，演繹了現今家庭婚姻和夫妻感情的脆弱和單薄。為了強化已經營造得非常成功的藝術氛圍，他的電影語言現在也豐富得有些離譜：動畫、卡通、誇張、反諷，一鍋全端上來了！可恰恰就在這“離譜”的背後，觀眾司空見慣的人生荒誕感，也才會如此集中地呈現在眼前。一直到走齣電影院之後，好多觀眾還會在忍俊不禁中回頭琢磨：咱們的日子怎麼會是這樣？我以前怎麼就沒發現是這樣呢？

    然而這種自由“離譜”，並不等於黃建新現在也開始進入“賀歲”+“小品”+“憶苦”+“催淚”的電影模式了。就在《誰》引起觀眾一片爆笑的模糊荒誕和黑色幽默背後，那一張丟失的結婚證，就是本片最基本的發展線索，同時也是最結實的藝術根據，而黃建新的導演意圖也經由電影中天真爛漫的顧小文，完全鮮活生動地傳導給了所有觀眾。整個影片的前面一大半多，就因為有了顧小文“童眼無忌”的視點，她父母的婚姻和感情，才會顯得那麼荒唐好笑，才顯得那麼不堪一擊，才顯得那麼不值一逗。當小文見母親就像尋找一副手銬腳鐐一樣，滿屋子瘋狂尋找那張老結婚證時，當小文完全窺破父親鬼鬼祟祟有賊心沒賊膽地追求年輕女同事的行藏時，她那周星馳式的“無厘頭”才會來得那般舒展和鬆弛，而那一對表面那麼般配的爸爸和媽媽，才會在孩子面前變得如此傻冒兒和可憐。當觀眾被這一對灰色夫妻的種種感情窘困和尷尬逗得前仰後合之時，《誰》的藝術張力也達到了極致。

    然而影片的結尾實在令人遺憾。正當黃建新將幽默寫意在銀幕上發揮得酣暢淋漓之時，不知何故，小文的視角突然就變成了一個老婆婆的視角，於是從她大聲疾呼“誰説我不在乎”伊始，電影院裏再也聽不到剛才的一片歡笑，而小文自己也變成了一個鎖定父母不離婚的最大人質，於是所有以前的影視“老譜”又被襲用：從《渴望》就開始的丟孩子老套又來了，於是已經精神離婚的父母突然立即拋棄前嫌又被迫“牽手”了，於是好好一部黑色幽默的荒誕片，陡然就轉入了“大團圓”式的正劇結尾——一對感情早被抽幹榨盡的“我的父親母親”，就那麼可憐兮兮地站在街頭，巴望著已經淪為“打工妹”的女兒，再愛他們一次。唉！可惜可惜，黃建新終於還是沒有將黑色幽默貫徹到底！

    《北京青年報》 2001年7月17日