4月25日上午,北京市電子競技産業發展協會協辦的第十三屆北京國際電影節“遊戲動漫電影單元”開幕論壇在北京懷柔雁棲湖國際會展中心順利閉幕。

論壇嘉賓合影

此次論壇以“中國動畫的美學探索與創新”為主題,邀請到《中國奇譚》總導演陳廖宇、《大護法》導演不思凡、《深海》美術指導翁銘、《鵝鵝鵝》導演胡睿、噹噹動漫總導演程亮等多位資深從業者和創作者,由動畫作品《鵝鵝鵝》的製片蔡博擔任論壇主持人。

活動伊始,北京廣播電視臺電視節目製作中心主任周旭輝在現場致辭中表示,“遊戲動漫電影單元作為北京國際電影節的主體板塊,是一個獨具探索意義和多元特色的行業交流平臺,希望通過精彩紛呈的活動匯聚更多動漫同仁,相互交流、共同探討,為動漫産業發展提供更多新思路、新見解。”

北京廣播電視臺電視節目製作中心主任

周旭輝致辭

回顧創作歷程交流真知灼見

論壇現場,動畫短片集《中國奇譚》總導演、北京電影學院動畫學院副教授陳廖宇發表了《中國奇譚:東方誌怪故事與獨立動畫美學的碰撞》主題演講,用幽默風趣的語言為我們分享了《中國奇譚》的創作心得。他強調,每一部動畫作品的成功,都離不開對民族文化的深刻理解及高度尊重,在此基礎上也要融入科技創新及新的文化坐標。陳廖宇導演在論壇上透露,《中國奇譚2》各項工作都在持續籌備當中。

《中國奇譚》總導演陳廖宇演講

動畫導演、電影《深海》的美術指導翁銘演講主題為《夢的源頭:電影〈深海〉前期美術探索》,與我們詳細分享了《深海》創作前期美術開發從概念到人物,從故事場景到人物動態的各個階段,通過大量手繪圖稿全面展現影片風格化探索歷程。

電影《深海》美術指導翁銘演講

噹噹動漫總導演程亮發表了《中國江南風貌與動畫的融合立新》主題演講,講述在作品《狼狼少女藍》的創作中,對於江南地域風貌的巧妙運用與融合。他提到“我們鼓勵設計師走出辦公室,多到戶外去體驗、拍照、寫生,感受真實的生活,這在創作中是非常有必要的。”

噹噹動漫總導演程亮演講

科技賦能藝術産業融合發展

圓桌論壇環節,各位嘉賓暢所欲言、金句頻出,結合當下蓬勃發展的國漫産業,從傳統美術電影與新時代動畫影像的創作表達、技術手段對中國動畫美學體系的拔高、美術風格與故事的充分融合、中國動畫如何走向國際等多個方面進行深度闡釋,共同探討國漫的美學體系與未來發展方向。

論壇現場嘉賓

關於傳統和現代動畫美術的演進,陳廖宇導演在發言中表示,隨著技術的發展,很多層面上已經不再以動畫和電影來區分,電影往動畫走,動畫往電影走,這是一個大趨勢。

《中國奇譚》總導演陳廖宇

《大護法》導演不思凡指出,創作過程中要通過不斷地觀察和思考,來豐富文化符號之外的更多細節。

《大護法》導演不思凡

電影《深海》美術指導翁銘則表示,“美術一直是在發展變化的,我們站在當下,既要回顧歷史,也要展望未來。只有通過不斷地實踐,不斷地積累,有足夠的沉澱,才能找到傳統與現代結合新的可能性。”

《深海》美術指導翁銘

《鵝鵝鵝》導演胡睿總結道,“第一,視覺創新是電影發展的核心動力;第二,表達要含蓄,要相信觀眾的審美判斷;第三,創作者要有文化自信。”

《鵝鵝鵝》導演胡睿

對於時下大熱的人工智慧技術對動畫製作的影響,與會嘉賓各抒己見。翁銘首先指出,“現在的一些AI工具對於創作確實很有幫助,我們必須去了解,但是不必為技術的革新而恐慌。”不思凡導演認為,AI的隨機生成和自由組合,可以幫助激發創作靈感,帶來一些全新的創作視角。胡睿導演認為,就當前現狀,AI對於創作的輔助作用還不是特別明顯。陳廖宇導演表示,永遠不要敵視任何新技術,因為電影和動畫就是基於技術而存在的,AI可以成為一個很好的工具,我們要以平常心來看待。

美術風格和故事的融合始終是每一位創作者要面對的問題,對此胡睿導演表示,“把自己擅長的類型盡力做好,讓喜歡這一類型的觀眾來找你,比主動去迎合觀眾更容易。”陳廖宇導演提到,“我們不要過於迷信和倚重美術,尤其是長片。一部作品的所謂美術風格,只是創作中的一部分,它並不能解決太多的問題。如果你有足夠好的內容,足夠強大的、內在的東西要傳遞,以及最後呈現出來的作品有足夠的完成度,任何美術風格都不會是障礙。”

論壇主持人:《鵝鵝鵝》製片蔡博

關於如何樹立文化自信,讓國漫走出國門,幾位導演紛紛指出,一定要敢於嘗試、多多實踐,通過從業者和創作者持續探索,為中國動畫贏得更大的發展空間。

論壇最後,各位嘉賓也對北京國際電影節提出美好願景,希望能夠通過“遊戲動漫電影單元”這一平臺,為更多從業者搭建交流合作的橋梁,進一步推動國産動畫市場融合發展。第十三屆北京國際電影節“遊戲動漫電影單元”開幕論壇的圓滿舉辦也讓我們對國漫崛起有了更多期待。

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