行走中國

　　劉曉

　　中國風景寫生暨攝影展

劉曉寫生作品

　　劉曉

　　藝術學碩士 教授

　　1972年 插隊下鄉，而後返城在電影院任美工

　　1978年 考入河北師範大學美術系，主修油畫專業

　　1982年 大學畢業後先後任大學教師、美術系主任

　　1996年 進修于中央美術學院

　　1999年 留學于俄羅斯列賓美術學院，師從梅爾尼科夫、彼麥諾夫教授

　　2002年 回國。先後任教于中央美術學院城市設計學院和中國人民大學徐悲鴻藝術學院

　　天地有大美而不言——自述

　　我的這些水粉小品是第一次在國內展出。這是我二十多年來在中國26個省旅行采風所畫的風景寫生的一部分，它紀錄了我行走中國的足跡，也紀錄了我的心路歷程，還承載了我對養育我成為一名畫家和大學教師的這塊中國土地無盡摯愛。

　　“喜好出行甚于作畫”這是一位知我的老師給我的介評。從三十歲走到知天命的今天，從遼闊的中國走到廣袤的俄羅斯，行走已經成為了我生活的一部分，行走帶給我的不只是寫生畫畫和拍照，還有身心無比的愉悅和健康。坐火車汽車拖拉機，乘小舟坐雪橇騎毛驢，吃過米脂的棗饃饃，也吃過版納的竹筒飯，曾和西南的馬幫們擠住在一個炕頭，也在克什克騰旗蒙古包裏和牧民嘮過磕，……。一位學心理學的朋友説，“你這種‘行走的癖好’潛意識裏，一定是在找尋著什麼，渴望著什麼，逃避著什麼。”答案我想應該在我的畫中和照片中。

　　我一直認為：知源於行，知蘊于行，行先於知，行高於知。作為一個畫家，身體力行的藝術實踐和寫生遊歷，遠勝過看許多空泛而蒼白的教科書。我還一直認為：讀萬卷書不如行萬里路。自己的親身經歷，遠比讀別人書後的想像來得深刻、直接，風景畫家尤然如此。面對崇嶺峻峰，浩浩江流，大漠孤煙，水岸人家，面對日月之璀璨，萬物之枯榮，天章雲錦的的大美，我們只能敬畏山之壯美崇高，水之陰柔平和。我們只能以虔恭的心態去體會，去藝術地描繪。而僅憑道聽途説，在家裏照片是無法感受大自然的萬千氣象和那種撲面而來的山野清風，鳥語花香。一位攝影大師曾説過，“如果你照片拍得不夠好，那是因為你走得不夠近。”我將這句話延伸為：如果你風景畫得不夠好，那是因為你走得不夠遠。——大自然將是我們永遠的宗師，而我們將永遠是大自然懷著的孩子！

　　這50幅作品，曾應邀在我留學的俄羅斯列賓美術學院展出過，當時出席開幕式的有我的導師梅爾尼科夫、彼麥諾夫和美術學院的全體老師、同學，畫家雲集，盛況空前，十幾天中參觀的人絡繹不絕。但至今我仍為留言簿上一句普通觀眾的話感動：“今天是眼睛和心靈的節日。——米哈伊洛夫一家。”我一直把這句濃縮而精準的話記在心上，作為在我的藝術道路上繼續探索的鼓勵和策勉。

　　一同展出的照片是我在寫生途中信手拾來的心香一瓣的小花，有的因年代久遠而模糊，有的民居老屋已不存在，但我相信，它同樣會喚起我們對這個古老而新麗的中華大地的感恩之情。

希望以此展覽奉獻給為國難興邦而奮不顧身的救災壯士以及為國爭得榮譽的奧運健兒。並衷心祈福中國平安，世界大同，明天更美好！

　　“天地與我並生，而萬物與我為一。” 2008年九月

　　師法自然 天道酬勤——懷騏

　　認識劉曉很久了。他于“文革”後第二年考入大學，學的是油畫，畢業後一直在高校工作。知道他很能幹，當過系主任，工作勤勉，曾把一個美術專業辦得有聲有色。

　　看過他寫的論文和出的書，但以往看他的畫不多。最近，見到他畫的一批水粉風景，感覺耳目一新。據他講，大都是帶學生寫生或采風時畫的，一般都是一個多小時，有的時間則更短，為旅途所感的習作小品，多時一天能畫四張。他笑言，自己有兩個轉變：一是不大畫油畫了，倒成了專攻水粉；二是原本是去寫生，現在則喜好出行體會風物甚于作畫，隨意中顯現出超然。當談起去湘西苗寨、海南椰林、麗江高原、舟山魚島的所聞所見，生活感受時，神情激動而專注。看得出，他是那麼珍愛大自然的一草一木、一房一樹。為畫之人，面臨物象寫生，唯情真意誠，方能運筆自如于造化人間。身心融入自然，給了他藝術的靈氣，而師法自然給他創作以動力。“真正的藝術是忽視藝術的”（羅丹語）。他的人，與自然與畫之間達到了高度的和諧，交匯出的“情”成為這些作品中的主旋。

　　他的水粉多為寫實，構圖別致，用筆灑脫，色彩明快。畫的快捷生動，但氣勢不小，這其中有他堅實的造型基本功，也有他在水粉畫表現上刻意的追求，源於西畫，又借鑒水彩、國畫、版畫等用水、用線、用刀的技法，厚重而不沉滯，潤暢而不浮逸，以嫺熟的技巧形成了自己獨特的風格。

　　每年他都要外出，或大山名川，或山野漁村，去感悟自然，對景寫生。送走一批批學生走向社會，也畫出一張張記錄著生活和感情的畫，天道酬勤，這樣的“小品”已畫有二、三百幅。這對於我們有些熱衷於表現“自我”，或在房裏臨摹照片不願深入生活的畫人們，應該説是一個很好的啟迪。

　　他的這些水粉作品，還曾應邀在他留學的列賓美術學院展出過，引起不小的轟動。列賓美術學院是世界一流的美術學院，他的導師梅爾尼科夫先生給予了他的展覽極高的評價，稱他是“充滿創造力的天才畫家”、“給予了我整個的中國風情和文化”。能夠得到非常挑剔的俄羅斯專家的肯定，絕非易事。

　　水粉畫是近幾十年的新畫種，歷史不能算久。很多人小看它，認為它不入流。實際上水粉畫要真正畫好並非易事。據説在國內外從事與美術相關工作的人，用水粉這種材料作畫的人是最多的，因其多，就有較為深厚的藝術土壤，而只要植根于“土壤”，勤於耕耘，又積極培養提高自己的藝術悟性，就能夠推陳出新，化尋常為神奇。劉曉的水粉風景畫，有章有法，有情有趣，即是很好的佐證。

　　在他的作品展出之際，祝願他有更多的精品面世。