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Single Form 67x72cm 2006 Acrylic On Canvas
展覽名稱：新篇章—南韓藝術家宋慶惠作品邀請展
展覽時間：2008年6月21日—6月26日
展覽地點：北京9藝術空間
開幕酒會：2008年6月21日 下午4點
諮詢電話：（8610）8459 9663
網路預展: www.9gallery.net
地址：北京市朝陽區酒仙橋路2號798藝術區3818庫內9藝術空間
新篇章-談宋慶惠教授的作品
宋慶惠的獨創性的作品來自於兩種不同的哲學性思考，她的創作顯現出精神和視覺上的力量。
通過欣賞宋慶惠獨到的以圖式化結構的極小主義表現因數與非整形化的抽象表現相結合的創作方式，即能預測其結果的同時又不可預測，具有更為廣泛的意義。
尤其是畫家獨特的畫面創作，起到很重要的作用。逐漸變淡的運筆，好比羽毛般輕柔美妙的色面界限與極強的色彩對比，阻礙了看起來是單一顏色的整個畫面幾何規則，試圖挑戰純正色彩的純度。這些引起了人們對藝術家的技巧和形式的企劃及試圖，來自於藝術家主觀經驗表現的關注。同樣重要的還有密集的多層次感。
淺層的清晰與複雜的多層次畫面的完美結合，共同地以自傳式的形式解釋了她的繪畫。似乎每一個幾何圖形都有意要成為記錄時間的符號體系的組成部分，每一個小單元被分隔成相對獨立的小個體，形成了如日曆般的片段，隱約地象徵著人生一個又一個不平坦的階段和時光流逝的間隔。從畫面內的界限持續不斷地向邊緣延伸而出的圖形， 暗示著一種無限的空間，從而使人産生永恒之感。
宋慶惠教授使用色彩是根據她豐富的感性，是有節制的，而且強調間隔。那些帶有模糊記憶的煙霧，或則與逐漸悟出的啟示相關的微微顯露的底子顏色和與多年積累的經驗相關的組合的形態，看起來是隱秘而不規則的標記，但可以確信與日常生活中形成的每一瞬間變化相呼應。
宋慶惠教授將表現力的信仰放在整體畫面的分割方法上，這樣的處理與畫面的測定和順序緊密相連。有的畫面既有圖像又有結構，又將畫面的中心否認後除去焦點，這種視覺上引人矚目的畫面構成已經喚起許多當代藝術家的好奇心。
同樣引人注目的是最大限度地擴大構築空間的同時，就擴大畫面的張力。構成的均衡也包含很多精神性的資訊傳達。當我們談論宋慶惠教授繪畫作品中體現的單純構造時，不由自主地感受到與數字和神秘主義聯繫在一起的，在悠久的歷史長河中形成的心靈的力量。
她的近期作品中，觀眾的眼睛需要去適應時而蒼白和搖動的藝術家的自信，並對根據照明和色彩發生的光學性質做出反應。平常因為這種特徵，給觀眾留下強烈的第一印象。宋慶惠教授的繪畫作品存在著兩個重要的行之有效的構成因數，其一是能夠引起共鳴的豐富的單色底子，即使是暗色調佔畫面的優勢，也常常充滿顫動的效果; 其二是強調作品亮麗花紋以及色彩運用的重要模式。這樣的構成令人引起美感的震顫。
閃爍著溫潤的光，相互盤繞的色彩，充滿韻律的光線與畫面，宋慶惠教授近期作品創造的視覺效果引人入勝。
菲利斯·布萊夫（美國美術評論家）
Single Form 67x72cm 2006. Acrylic On Canvas
Single Form 67x72cm 2008.. Acrylic On Canvas
Single Form 67x72cm.2008 Acrylic On Canvas
Single Form 67x72cm. 2006 Acrylic On Canvas
Single Form 67x72cm.. 2006 Acrylic On Canvas
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Single Form 112x162cm 2006 Acrylic On Canvas
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