這是我拍的珠穆朗瑪峰,因為我除了要從中國傳統的藝術形式裏找到可以依賴的藝術楷模,我還在自然之中尋找我需要的源泉。我們全家在離珠穆朗瑪峰最近的大本營,五千多米海拔的高山上住了一夜,親身靠近來追尋我對偉岸與高度的敬仰。
這是我的工作室,大家看到的很多的作品都是我在燒成以後發現有瑕疵的,那就置於我的庭園之下。這些陶瓷也就成了園林的風景。
除了在傳統裏邊有我對中國審美的遵循,我也願意在我的工作環境裏邊一直保留著與中國傳統息息相關的很多資訊和形態。因為我的觀念是我不想從現代之中尋找現代,我的當代其實是我追尋著最古老的文明的源頭。我常年會去我大學附近的圓明園,圓明園在法國應該也非常著名,這是我常年要去的地方,從中我能夠在一個中國最大的都市裏邊找到我能夠安居於心靈的一方凈土。
93油畫大賽金獎作品(局部)
這是我1993年在中國參加全國油畫大賽獲得金獎的一件作品。彼時,在中國的藝術圈知道我的名字並不是因為我的陶瓷,而是我的油畫。然而從那一件作品開始,我就開始遵循純粹使用材料來表達我對畫面的一種理解。這裡面恰恰是我把所有的形象濃縮成我手中的這個細細的線條,它在纏繞飛舞之中,卻形成一種很安靜的調性。我之所以從獲得大獎的藝術風格轉為這種使用材料來思考自己對形式理解的方式,實際上是由於我對藝術的時間與空間的關係産生的迷戀。所以我的畫面會出現很多好像有疊加層次的結構和神秘光源,但是又不知道它來自於哪或者説它的特定意義在哪。而在平面上不斷地追尋時間和空間的複雜性、游離感,以及我自己獨特的敏感體驗。這些因素是我藝術創作最為核心的線索。這些都是我的藝術形式的一種不斷地探索。
物語·思辨·形式
物語·山影
早期的作品中,我還加入了中國的很多身邊使用的物質、物品,比如圍棋、筷子還有繩索。特別是這種平衡的畫面裏邊突然間有一塊神秘的光出來,我把這張畫叫做《天語》,這個也是這一系列的作品之一,我從傍晚的時候靜靜地在湖面上觀察山的倒影的時候,我發現山和影子慢慢地在我的心目中是融在一起的,我不知道哪些是真正的山,我也不知道哪開始的是水中的山。我沒有畫那種山峰起伏的山形,是因為我所理解的最安靜的一種山影是"高原"。因為我們中國就有好幾個高原,所以這種自然形態對我來説是有很深刻的記憶的。
這是我在台灣的個展現場,當時他們給我主辦展覽的主題是“紀念抽象藝術誕辰一百週年:雲靄之白個展”,而我的這些主題都是有關時間和空間的思考。
中國還是一個盛産茶並且善於品飲茶的大國和發源地。我非常安享于茶在我日常生活中的依賴。因為熱愛茶,我做了無數種不同形狀,不同大小,不同用處,不同茶的品種的這種茶具和杯子。在我心目中茶杯雖小,但是確實我可以依賴的一個小的盛載宇宙的容器。他可以成為我的至交,因為我每天和它發生關聯。每天早上起來,當我聽著燒水的聲音,從無到有至聲音響亮,然後再到沒有聲音的沸騰時,再到我可以品飲茶的時候,我覺得我擁有了這個世界!所以我做了無數的不同的這種茶杯,是我的希望。我要把我很多的設想都在這個茶杯上面顯現出來。當然這些茶杯也為我帶來了很多的國際聲譽,所以在上個世紀末,他們就説我的茶杯叫"白氏杯"。
(來源:白明藝術)