“幽邃之地:郝量個展”開幕式現場 從左至右：郝量，朱朱，徐累，夏季風
2014年3月22日，蜂巢當代藝術中心在北京召開新聞發佈會，向外界預告了2014年度的主要展覽項目，併發布了《2013年蜂巢當代藝術中心年鑒》。同時，“幽邃之地：郝量個展”作為該中心今年的開年首展也于當天拉開了帷幕。借用館長夏季風的話説，“每年的開年大展都是對這一年的一個定位”，2014年蜂巢當代藝術中心首個展覽以郝量個展亮相，足見其對當代水墨板塊以及年輕一代藝術家的重視。
蜂巢當代藝術中心2014年度展覽項目新聞發佈會現場
玄幻敘事對話當代水墨
郝量師從藝術家徐累先生，其專業為傳統中國畫。在當代語境下，郝量一直追求古今一體的繪畫理念，他認為空間是可以折疊的，本次展覽通過冊頁和手卷的方式呈現其作品，也希望解決古今空間轉換的問題。藝術家希望深入到傳統中，尋找自身最貼近的方式把傳統帶入現代語境，以一種觸類旁通的方式進行其繪畫旅行。在郝量看來，中國繪畫不同於西方畫面呈現的“此時此地”之景，而更趨於具有流動性的音樂感，他期望打破繪畫的時空感，探索一種疊加的可能性。
作為80後藝術家，郝量的創作並不明顯帶有這個年代的印記，反而因其作品的形式及母題而顯得“古舊”。因為年少時對古籍和玄幻的喜愛，郝量的藝術一直在中國傳統文化經典中吸取養分。“知識考古”是郝量的工作方式：深入到古老文本的時空裏進行考掘並從中提煉出明晰的線索與方向。藝術家以繪畫重述文本，以一種演繹的方式回望傳統。而這便是他創作題旨的雙重性所在：放大了玄幻敘事的小傳統，同時追問了水墨本體的奧妙。另一個重要的事實是西方藝術及文學為他重新解讀傳統提供了參照係。在藝術手法上，郝量的創作明顯受到細密畫、濕壁畫以及弗蘭德斯繪畫的影響。那種隱隱的宗教儀式感和幽媚的寫實風格充盈著他的長卷與冊頁。而卡夫卡和卡爾維諾的文字又為郝量的作品賦予了現代性：骨骼、鐵絲網等元素象徵性地出現是這種現代性內化的結果。
藝術家郝量為觀眾介紹作品
本次展覽將展現八組郝量自2011年至今的作品，梳理了藝術家近三年來的創作脈絡。與早期的作品相比，在2012年的長卷《雲記》之中，郝量所關注的主題從生命體驗和文本性的歷史記憶轉向了更具有文化危機意識的思辨，而對於虛實轉換的空間節奏的把握也變得更為清晰和沉著。
創作于2013年的冊頁《續夷堅志》和《雲仙散錄》皆是對同名古籍的演説與再創作，藝術家以一種典型的“郝量式”的敘事激活了沉寂的典故，營造了一個奇幻曼妙的世界。本次展覽，這兩本冊頁將首次在中國大陸亮相。
朱朱為媒體介紹作品
出品人夏季風（左）和策展人朱朱（右）
展覽還將展出新作《水火不容》。在這幅長卷中，情節化敘事被最大程度地削弱，以水與火這分處兩極的基本元素，來探討“空間的折疊與時間的錯置”，進而揭示水墨的內在抽象性。
經由奇幻敘事的方式，郝量已然確立起他的個人面目，並且顯示出在傳統與當代、過去與未來之間穿梭與反思的能力。他以一種片斷化的、引經據典而又充滿奇想的方式對傳統與現代進行激活、重構，匯整合一個幽邃而堅實的地基。
展覽現場
藝術家徐累參觀展覽
展覽現場
展覽現場
據悉，此次展覽將持續至4月20日。