7月26日至9月12日,“薪火相傳——陳逸飛文獻展(1960—1980)”在上海油畫雕塑院美術館舉辦,展覽分為“學生時代”“進入油雕室”“嶄露頭角”和“時代標桿”四大篇章。
佔領總統府(布面油畫) 460×335釐米 1976年 陳逸飛 魏景山
作為上世紀70年代中國主題性繪畫的重要藝術家,陳逸飛為美術界留下了《開路先鋒》、《黃河頌》等人們耳熟能詳的經典作品,但很少有人知道這些作品背後的故事。7月26日至9月12日,“薪火相傳——陳逸飛文獻展(1960—1980)”在上海油畫雕塑院美術館舉辦,展覽分為“學生時代”“進入油雕室”“嶄露頭角”和“時代標桿”四大篇章,通過展出陳逸飛這一時間段的水彩、速寫、素描、習作、草圖、原作、筆記、照片、學習資料、出版物、影像等,結合時代背景和歷史文獻資料,全面真實地呈現了陳逸飛早年勤奮學習、刻苦鑽研的藝術軌跡,以及在他創作激情最為豐沛的上世紀70年代所創造的藝壇奇跡。
陳逸飛1965年畢業于上海美術專科學校(現上海大學美術學院),之後進入上海畫院油畫雕塑創作室(今上海油雕院)工作,曾任油畫組負責人。此展緊緊圍繞著陳逸飛在油雕院期間創作的《開路先鋒》、《紅旗》雙聯畫、《黃河頌》、《佔領總統府》、《踱步》等一系列具有時代標桿意義的經典佳作,從學術和美術史的角度,通過大量的文獻、實物、影像及原作,展示這些作品誕生的過程和陳逸飛藝術演進的規律,同時也坦露了藝術家鮮為人知的往事。
“當我們觀摩《黃河頌》時,有多少人會注意到那位年輕戰士所握的槍支槍口上有一朵紅色的小山花?畫面中一群南飛的大雁從他的身後飛過,如此富有革命浪漫主義情懷的作品,在那個時代是罕見的,而那位迎著初升太陽的年輕戰士,也已化為有著光明未來的新中國象徵。”據上海油雕院常務副院長肖谷介紹,雖然《黃河頌》極具革命精神和象徵意義,但該作品在當時卻被批為具有突出個人主義的傾向,“陳逸飛很不服氣”,於是誕生了後來的《南來北往》。
“與《黃河頌》一樣,《南來北往》的畫面照樣只有一個人物,但革命現實主義的氣息卻油然而生。”肖谷説,《黃河頌》的黃色調在《南來北往》中化為濃烈的紅與更為金色的黃,革命現實主義氣息也更為濃烈,但這幅作品中人物臉部的色調又成了某些人説事的“理由”:“工人的膚色雖然是黑了點,但也不能像豬肝那樣的黑……”陳逸飛知曉説事的目的是對與眾不同的“個人主義”的指責或批判,他忍住了,並靜靜地等待著機會。終於,在創作了《南來北往》的3年之後,在著名軍事題材畫家何孔德的力薦下,與魏景山合作創作了《佔領總統府》。為了畫好《佔領總統府》,他們畫了無數次寫生、繪了無數張小稿、擺了無數次“Pose”、拍了無數張照片,甚至還捏了展現人物關係的泥塑。
“《佔領總統府》所呈現出的那種現實主義畫風,一改那個時代所謂‘革命現實主義’的矯情,以真摯、嚴謹的創作態度,一改主觀造作的創作方法,使《佔領總統府》眾口一致的成為中國主題性繪畫的標桿,成為那個時代主題性繪畫中最傑出的代表。”肖谷説,在那個年代,像陳逸飛這種有著浪漫情懷、審美追求、執著真摯、積極進取、不計成本、永不滿足的,在文化追求和藝術探索的基礎上又有繪畫本體語言的過硬本領的藝術家是不多的。
“他不僅已成為我們上海油畫雕塑院歷史的一個部分,事實上也已成為中國當代美術史的一個部分。回望陳逸飛上世紀70年代的創作道路,具有與時代同行、與知行合一、與生活接氣、與審美相吻的時代精神。此展中的許多作品與文獻都是首次對外公開展出,無疑將為觀眾全面理解和深入欣賞陳逸飛的作品提供更多的切入點,將有助於重新建構一代大師在人們心目中更為立體、豐滿和真實的形象。這也是我們將‘陳逸飛文獻展’作為‘薪火相傳’系列展的目的。”
據了解,上海油畫雕塑院自2011年起推出了主題為“薪火相傳”的系列展覽,旨在通過詳實的個案研究,挖掘和總結內在的學術傳統,梳理上海油畫雕塑院院史,至今已經成功舉辦了6次展覽,並編輯出版了包括張充仁、吳大羽、周碧初、陳逸飛等11冊“薪火相傳——上海油畫雕塑院藝術家系列”叢書。為配合此次展覽,上海油雕院美術館還將推出專題講座《走進大師陳逸飛》,由陳逸飛的弟弟、著名油畫家陳逸鳴主講。同時,還將專門為青少年舉行兩場公共美術教育活動。
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