展覽現場 （背景：李榮林《雪霽圖》）
由中國美術館、中國美術家協會、加拿大不列顛哥倫比亞大學共同主辦的“悟象化境：傳統思維的當代重述”油畫展于7月6日至7月18日在中國美術館三層展廳舉行。著名油畫家朱乃正擔任主持人，執教于來自加拿大不列顛哥倫比亞大學的曹星原承擔策展人和圖錄撰寫人。參展畫家包括了朱乃正、 孫景波、 聶鷗、蘇笑柏、 江大海、 洪淩、 張元、 孫立新、 張路江、 曹吉岡、 張冬峰、李榮林。
展覽現場 （“悟未悟”部分）
這個展覽從理論上由策展人先行建構，以重述傳統為手段，以建立自己的批評方式為目的，再用自己設定的理論來論述展覽作品在中國美術史上還是第一次。在朱乃正先生為這個展覽寫的《序》中説：這個展覽的學術概念和理論框架“由策展人曹星原提出，而又反覆與十幾位參展藝術家溝通，一個學術命題的思想理念和脈絡慢慢清晰起來。正因如此，本次展出不同於一般意義上的展覽；與此同時互動印發的一本集冊，亦絕非通常的展覽圖錄或圖文相間的畫集。它是一本研究當代中國油畫所涉及到諸多問題的學術專著。由於策展人在展覽與專著中的明確命題，與飽含學術思想的容量，使我和其他十幾位藝術家邀集起來，與策展人進行了多次饒有興味的交流會談，取得基本共識，遂能相互配合，同舉共策。”
藝術家孫景波所作《西北望秦川》長接近十米
正是由於這些畫家所佔據的獨特藝術地位和藝術堅持，使得他們無法被尾隨西方文化浪潮的“主流”加以定義。但正是由於展覽中的十二位畫家對自己的傳統和文化的定位起點很高，才使他們無法隨波逐流，甘心陪居於西方油畫發展的末位。我們以立足自己文化傳承的理論在當代的建構作為為自己建立話語權，闡述自己的藝術作品為目的，通過這個展覽，為傳統思維做一個當代定義。
展覽分為悟未悟、化物成像、得意忘象、悟象化境、悟境油畫五個部分。
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