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6月18日-29日，由本報與山東省美術館、陜西省美術博物館共同主辦的“薩爾瓦多·達利與費利克斯·魯林雕塑展”將在山東省美術館亮相。大師達利的雕塑作品遠道而來，與山東觀眾進行精神交流。
達利，超現實主義藝術大師，他的一生和他的藝術都充滿了“魅惑”，他曾説：“重要的是傳播疑惑，而不是消除疑惑。”他創作的“柔軟的鐘錶”等一系列著名的形象，讓人感覺神秘，讓人難忘。有人稱他為瘋子，有人對他厭惡至極，但都承認他的藝術天才和大師地位。記者請來山東藝術學院教授、外國美術史專家李丕宇，為讀者介紹這位神秘的大師。
成長的魅惑
達利出生前3年，他7歲的哥哥病死了。父母給達利取了哥哥的名字“薩爾瓦多”，並對他充滿了寵愛和期望。這反而給小達利帶來了煩惱和叛逆。他總覺得自己活在哥哥的影子裏，又自愧不如哥哥聰明，是個“複製品”。於是，他在敏感、自負、性幻想中成長，又常常出風頭，甚至以殘忍行為來引人注意，以證明自己的與眾不同。5歲時把小夥伴推下橋，6歲時用腳狠踢妹妹的頭，13歲從教學樓上跳下、在課堂上惡作劇，以致被學校開除。這種行為方式在成年後依然是達利的一張名片，誇張的表情和聲調、怪異的服裝和行為，以致他那直指天際的鬍子、穿著潛水服出席自己作品展開幕式的滑稽相比他的作品更為人所知。
另一方面，達利童年的種種行為，也給他留下了深深的印記，在他後來的作品中常常有著某種影子。如5歲時他在家中用鐵桶養了一些小瓢蟲、一隻螢火蟲和一隻翅膀受傷的蝙蝠。他跟它們説話。達利的少年時代聰明卻又在反叛和自得中度過，以致學習平平，唯有繪畫天賦受到了老師的鼓勵。
夢境的魅惑
達利雖然曾在馬德里皇家美術學院學習，但他最終又被開除了。原因正如他所説：“不斷而又系統地與大家唱反調的慾望，把我引向各種荒誕的言行。”老師要求畫一個哥特式聖母像的寫生，他卻精確地畫了一台秤，在受到批評時卻大膽地向老師宣稱：“您可能同大家一樣看到一位聖母，然而我看到的卻是一台秤！”他堅信“我註定要從現代藝術的虛無中真正拯救繪畫”，“我和瘋子的最大區別就是，我沒有瘋。”
在馬德里皇家美術學院期間，達利不僅練就了高超的寫實技法，最重要的是他接受了弗洛伊德的《夢的解析》理論。從此夢的魅惑成為達利繪畫的主要領域，為達利發揮性情和才華、擺脫迷失和探索自己的藝術道路打開了大門。1928年他到了巴黎，投身到超現實主義運動中，以夢的解析方式解釋和表現自己的經歷、想像和身邊發生的一切，併為自己的“自大狂”和“表現欲”找到了根據。
超現實主義美術運動活躍在兩次世界大戰之間。弗洛伊德認為，人的潛意識是人的心理本能的集中體現，性本能則是人的基本本能和心理動力。藝術家的任務就是把這種本能、潛意識表現出來。因此，超現實主義者認為潛意識、夢境、幻覺、本能、直覺等屬於超越現實的彼岸世界，是人的純粹精神和本質的體現。藝術家應該表現這些，從而創造一種絕對的、超自然的藝術世界。
作品的魅惑
達利的創作不限于繪畫，還有雕塑、設計、電影和寫作等等。他説：“智慧的藝術家能夠以古典的手法進行最荒誕、最雜亂無章的嘗試，我曾經做過各種各樣的嘗試。”他的作品充滿魅惑，這來自達利天才的幻想、放肆的表現，作品裏滿是怪誕的形象、恐怖的氣氛、不可思議的場景、莫名其妙的關係、充滿著性、變態和非理性的主題。魅惑還來自他作品中充斥著的各種潛意識符號，諸如螞蟻、螞蚱、麵包、軟表、眼瞼、長頸鹿、長腿象、拐杖、抽屜等等，暗示著童年的記憶、性慾望、死亡意識等等，這些都成為他作品的神秘詮釋。比如繪畫作品《永恒的記憶》、《內戰的預感》、《里加特港的聖母》，雕塑作品《帶抽屜的維納斯》、《太空象》、《蝸牛與天使》等。
達利稱他的繪畫是“具體的非理性和想像世界的手工彩色‘照片’。”可見他的作品並非無意識的自動寫照，而是有意識的營造。雖如此，在以超現實的手法再現夢境方面，他的成就又是無與倫比的。他曾放言説：“超現實主義者和我之間的差別，就在於我是一個真正的超現實主義者。”
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