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勞倫斯
《沒有關係》展覽現場
在中國當代藝術遭遇寒流之際，上海香格納畫廊卻顯得十分活躍，尤其是去年剛剛啟用的位於淮海中路的796空間，正在舉辦其2009年的首展《沒有關係》,記者就中國當代藝術的走向問題採訪了畫廊創始人勞倫斯·何普林。
當代藝術不能一蹴而就
説起中國當代藝術目前面臨的局面，勞倫斯用海裏涌起的大浪來比喻。目前的低潮可以比作大浪中的波谷。他説,過去幾年中國當代藝術在拍賣場上炒得那麼高，那是不正常的；而今天處在這個波谷裏，又出現了許多怪現象。但是，這些並不意味著當代藝術沒有力量，只是這種力量在潛伏著。
勞倫斯又表示，中國當代藝術在浪濤的洶湧起伏中處於低谷,但並沒有改變其發展方向：中國當代藝術一定會有更大的影響、更大的發言權，一定會讓西方、讓全世界傾聽中國。不過他認為這是一個複雜而長期的過程，不會在短期內一蹴而就，不能指望在鑽出眼下這個波谷達到下一個浪尖的沖浪中，中國當代藝術就完成了這個過程。
中國與西方可以截然分開麼?
當記者問到，有人説金融危機使西方人在藝術市場的話語權啞然失聲，是中國人奪取話語權的最好時機，對此他怎麼看？勞倫斯卻不以為然：首先要看看什麼是中國的？他認為，在今天的中國，已經很難區分什麼東西是“中國”的，中國與西方要截然分開是困難的。
他還指出，最近，人們都在議論法國佳士得拍賣圓明園獸首的事，其實這個背後，是有人在利用這個事件，炒作他們手裏的銅獸首。他們很善於利用媒體，不付廣告費就把這件事炒得沸沸颺颺，他們就是利用中國人的民族情感，觸動中國人心中的傷痕，讓不明就裏的大眾，相信這些獸首是中國人的恥辱的象徵，應該不惜代價地奪回來，借此炒高他們手裏的獸首。所以他告誡媒體和大眾，對那些動不動就用“民族”、“中國”説事的人，要保持警惕，至少應該冷靜地觀察。
當代藝術沒有定論卻更具挑戰
記得2006年記者第一次採訪勞倫斯時曾問過他：“你學的專業是藝術史，又在香港做經典美術的畫廊裏打過工，為什麼會跑到上海做經營當代藝術的畫廊？”他當時回答的是：“因為美術史與經典美術都是已經有定論的，而當代藝術卻沒有定論，因此更有挑戰性。”可見，勞倫斯不想靠歷史上的現成答案做畫廊，他要自己尋找答案，用自己的答案來經營畫廊。
現在記者又問他，作為一個經營中國當代藝術家的畫廊主，他在中國與西方的關係中扮演什麼角色？他的回答很奇妙：首先，他説他個人並不指望有什麼地位；其次，他説他只是知道如何向西方推薦中國當代藝術家，也知道如何用中國當代藝術來改變西方人的看法。
其實,勞倫斯也關注中國當代藝術的標準問題,不過很難説他是站在西方殿堂裏的“文化霸權一邊”,還是站在中國當代藝術家一邊。不過可以肯定的是，他的畫廊正在不聲不響地轉變：他將減少位於M50的H空間的展覽頻度，而在796空間經常舉辦展覽與活動。淮海路796空間緊鄰江詩丹頓的專賣店，正如他在網站發佈的新聞稿所説的，在這裡做的展覽，不僅在推廣中國當代藝術，也呈現了從地下走來的中國當代藝術與都市主流文化碰撞與融合的一次新實驗。 |
