|
張火丁
原因偶像地位的背後是人格
偶像演員是觀眾的締造者。有網友在看戲後留言：建議不喜歡京劇的人都去聽聽張火丁，也許他們從此會愛上京劇。而當年，茅威濤也曾讓很多從不看戲的年輕人成為迷戀越劇的“茅迷”。上海昆劇團也通過張軍等昆三班年輕人的“偶像路線”，這十年培養了大量的年輕新觀眾。而“老戲迷”白先勇更是深諳此道，他坦言，自己一手捧出俞玖琳和沈豐英，就是希望他們成為領觀眾進劇場的青春偶像。
“戲曲從來都是‘角兒’的藝術，看戲看的就是人。這就和今天聽流行歌曲、看偶像劇追著人去是一樣的。京劇的四大名旦、四大鬚生到越劇的舞臺十姐妹，都是那個時代的偶像。因為這些角兒，才讓戲曲有了曾經的輝煌。”一位戲迷感慨道，“沒有可以崇拜追逐的偶像，自然就不會有多少忠實觀眾了。現在的戲曲舞臺，缺的就是偶像。”
中國戲曲界的角兒從來不少，每個角兒背後也都有大量的粉絲。但像張火丁這樣，既有口碑又有市場的，屈指可數。而能因個人魅力導致集體瘋狂的偶像，張火丁可算是其中之“最”。
“戲曲的角兒，包括所有的偶像，都是個人魅力的問題。現在有個人魅力的演員太少了。” 戲迷王小姐喜愛戲曲多年，尤其酷愛京劇，但對大部分常規的戲曲演出已經提不起興趣，“做角兒，都是要色藝雙絕的。可是現在的很多演員，甚至有些角兒，真是藝沒，色也沒。沒有了好演員，還看啥戲呢？”
在戲迷看來，戲曲的偶像和流行偶像最大的不同是，藝術吸引力仍是個人魅力的關鍵。逸夫舞臺的錢莉莉也曾感慨：“別的人演京劇賣票難，但張火丁就是一票難求，根本上還是人家戲好。她舞臺上那種氣質，那真是好啊。”
而在採訪中，更多人認為，成就張火丁偶像地位的，是她的人格——堅持傳統，堅持自我，不急功近利，這是她能夠“遺世而獨立”的關鍵。而這，是當下戲曲演員所最難做到的。做演員沒有不想成名成家的。只是，市場日益萎縮，成名概率越來越小，戲曲演員們也就開始選擇一些捷徑——盡可能在電視晚會上拋頭露臉，盡可能多撈些獎項，盡可能當上領導，盡可能確立自己的江湖地位……只是這些，和觀眾越來越無關。但張火丁大概是全中國戲曲界最不積極“評獎”的角兒了。現下戲曲界的流行趨勢就是，花筆大投資、找群大編導、排個大製作的新戲曲評獎。戲的好壞不論，但一定要“大”。張火丁不停在演，但卻很少去排新戲，即使創新也多是在傳統基礎之上，製作也適可而止。因為看她戲的人，並不在乎那些，有她的光芒在，足矣。
她也不上春晚，更是罕有跑場子，媒體專訪幾乎一概拒之。如果是相熟的記者，她也多半讓哥哥張火千代為作答。她只會開門見山地説抱歉:“我不太會説話，請見諒。”
和很多成名後的角兒漫天要價不同。張火丁沒有高額“演出費”的概念，她和演出商一直是票房分成。即使如此，她都比任何高價的“大牌”收入更豐。在上海的兩場演出，票房一共80萬元，這對於戲曲演出，可謂是天文數字。
偶像是從觀眾和市場中來。當下戲曲，有的是角兒，缺的是偶像。
反思 戲曲需重塑偶像
|
