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由上海音樂學院領銜，召集內地院團及港澳臺精英共同創作的多媒體京劇音樂劇場《白娘子·愛情四季》經過兩年多的創作，終將於3月6日在東方藝術中心揭開面紗。昨天，製作方首度在記者面前公開了包括“原創音樂小樣”、“劇場視覺空間三維模型”等內容。
每個角色
都有一段專屬旋律
公佈序曲音樂小樣的時候，製作方在室內投影出一片幽藍的蒼穹星海。背景墻以及稍前方的兩部投影之中，身著古裝的白娘子仿佛自外太空而來，時左時右地環場飛舞，一顆顆星宿在她身邊劃過。厚重恢宏的交響樂音之中，清亮的京胡聲悠悠響起。
“音樂的靈魂是京胡，結構則是借用西方歌劇及交響樂的表現形式，”音樂總監徐孟東表示，“《白娘子·愛情四季》是一個現代作品，尤其是採取了德國瓦格納時代的“主導動機”概念——讓每個角色有一段專屬的核心旋律，例如白娘子是mi
la so三個音，許仙是la so do mi。法海、小青也有屬於他們的“動機”。這些“動機”都是從京劇音樂提煉而來。”
蔣維國隨即談到所有主創的創作初衷：“我們都有一個夢想，那就是我們有這樣好的傳統瑰寶(包括傳説、戲曲藝術)；而西方藝術形式中，有這樣色彩豐富的表現手段(如音域極其寬廣、音色魅力十足的交響樂)；再加上現代科技可以提供的這樣絢麗多姿的可能性(如多媒體影像、音響效果等)。這些是否可以放在一起，誕生一個有創造性的新樣式？這樣，就慢慢形成了這個作品。我們的定位是：這主要是一個交響音樂作品。”他最後總結道。
據介紹，演出之時，將有60多人的樂隊與20多人的京劇演員同臺。樂隊始終在舞臺之上，而非樂池之中。不過和通常音樂會有點不同的是，樂隊的舞臺位置在各個樂章中會有移動。例如第一樂章時，西湖的男女遊人及白娘子許仙等人會遊走于演奏員之間；而第三樂章時樂隊所在的平臺會向舞臺兩側移開，舞臺上騰出的空間被用於天兵天將與水族之間的打鬥場面等等。
三維劇場
更適合年輕人口味
《白娘子·愛情四季》的視覺總監是台灣舞美燈光設計名家林克華，他堪稱華人舞美設計利用多媒體技術的先驅。從上世紀70年代起，他就以敦煌壁畫的多媒體投影為雲門舞集的《夢土》打造舞臺，近年雲門舞集馳名國際的《行草》三部曲的舞美燈光也是他鼎力打造的。
在該劇舞臺上，林克華與設計團隊以一座可移動的斷橋、層層疊疊的升降紗幕以及投射于紗幕之上的影像，創造了豐富多麗的西湖四季。而為了表現神話中的山川峻嶺，設計團隊還專赴長白山、泰山及西湖多次取景，演員也進攝影棚內錄製舞蹈及飛天特效。所有影像最後由電腦後期合成，成為劇場裏如幻似真的虛擬實境。
數字媒體技術總監代曉蓉表示，多媒體技術的虛擬性和交互性這兩個重要屬性，突破了舞臺鏡框式結構，為觀眾呈現出一台立體的、多層次的全景式音樂戲劇作品。比如劇中水漫金山時，天幕上出現滔滔洪水，水的影像從臺上一直流動到觀眾席內，同時相應的滔滔水聲也隨著影像同步移動，由遠及近進入觀眾的聽覺。
據透露，為了完成《白娘子·愛情四季》的視覺美學，製作單位特別採用了2008年2月才問世的俗稱搖頭燈的最新數字化投影燈光設備。該設備在去年北京奧運開幕式中首度引進國內，李寧點火儀式運用的就是這一設備，展現的絢麗視覺效果，全球數十億觀眾有所見證。
製作方表示，所有這些都是為了讓傳統的京劇和高雅的交響樂更加貼近大眾，更符合現代人特別是青年觀眾的審美心理。借用年輕人熟悉的語言與科技形式，方可解除他們的心防，讓他們願意接觸，繼而看懂京劇交響之美。
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