| 陶大珉
從一個小漁村到手工作坊，再變身為轉口港到廉價工業基地；從金融之都，再到購物天堂和旅遊中心——香港特區，這座曾經的英國殖民的遺産，因其彈丸之地，借用背靠內陸，面向南洋的地緣通路，在近百年來的幾番轉變、起伏中，能夠不斷抓準契機，增值變身，始終引領了新興經濟體的潮流之先！而近年來因中國內地及南洋蓬勃復興的藝術品交易的波峰助推，善於適應和調整的香港人是否又將面臨一回變身呢？
整個亞太地區擁有全世界約百分之二十的高凈值個人，而中産階級的數量正在迅猛上升，估測到2020年，這個中等收入群體中，預計單是中國內陸就將至少達到6億人，這些人群的消費能力已經給予文化體驗和藝術與設計為對象的需求帶來顯著增加。06年以來國際市場上中國當代藝術的突漲，以及近期大陸民間流資的過熱，連動了整體藝術品的火爆，而香港歷來作為自由港和傾銷地的天然屬性，使其對於藝術品的交易同樣適用，在佳士得與蘇富比國際拍賣的持續高漲與“西九龍文娛藝術區”牽頭的香港創意産業園的規劃，以及被倫敦《金融時報》譽為“十年來最具規模的藝術展”——香港國際藝術展(ART HK)與歐洲巴塞爾藝術博覽會的聯姻，使這一願景已照進了現實！
頂尖藝博會變身
今年5月份剛邁入第四個年頭的香港國際藝術展(ART HK)在展會前期就已傳出被世界上極負盛名的巴塞爾藝術博覽會、巴塞爾邁阿密藝術博覽會以及巴塞爾鐘錶展的組織者瑞士MCH集團控股的消息，這對香港藝術市場的國際化道路顯然是個利好消息！作為香港自主籌辦的第一屆真正意義上的國際現當代藝術博覽會，首屆ART HK 08便吸引大約兩萬名觀眾，成交金額達到2000萬美元，一舉獲得了令人意外的成功。從08屆到11屆一路走來，香港國際藝術展亮出了更高端的參展機構、更好的服務、以及重要的是更好的銷售業績，來牢牢穩固了其不可撼動的地位！
相對於亞太地區各國層出不窮的藝博會：東京藝博會、首爾藝博會、台北藝博會、新加坡藝博會等，ART HK的國際面貌是貨真價實的，歐美頂級畫廊齊聚一堂，更為重要的它已被證明是引發足夠數量的拍賣、畫廊展覽和藝術辯論的“催化劑”，各種週邊活動如雨後春筍般呈現出來：如來自日本、新加坡、漢城和台北等的多家拍賣行都會舉辦配合此次展覽的各種銷售活動，亞洲以及西方國家的藝術品交易似乎正在開發香港作為一個強大的區域藝術市場中心的潛力。而ART HK的資源聚合能力也遠超它的內地三大對手：上海國際當代藝術展、藝術北京以及CIGE（中藝博）。
雖然歐洲人購買了ART HK大約60%的股份，這也是造成這屆香港國際藝術展的大陸畫廊機構大幅度的縮水的原因，預計4、5年內ART HK將被打造成亞太版的巴塞爾的模式和準入機制，這家被大陸業界嘖嘖稱道的香港國際藝術展(ART HK)將最終淪為歐美畫廊入主亞洲的“停機坪”及西方當代藝術品的直接傾銷地。而近年大陸畫廊在歐洲巴塞爾藝博會（Art Basel）和弗利茲藝博會(Frieze Art Fair )有逐漸被清除出門之感，如今自家的“國際港口”也遭受移主，中國大陸畫廊機構的國際化道路可能近期都很難有大的作為。
高端畫廊搶灘
香港藝術市場的漣漪效應接踵而至：美國高古軒畫廊、英國白立方畫廊、德薩爾特畫廊近期已先後高調選址入駐，這些國際頂級畫廊的爭相搶灘香港，顯然是被ART HK的驕人業績和亞太富商們驚人的購買力所誘惑。他們很明顯的指向就是銷售數據，而進駐香港使得藝術品交易便的更加容易：免稅、無需文化執照和進口許可證等等。在歐盟，根據新增設的“收轉售抽潤（resalelevy）”法案，對於在歐盟任一成員國銷售的在世藝術家（而非新近離世藝術家）作品所徵的轉售抽潤，額度將更大，對非歐盟市場，尤其是美國和中國，則沒有推行這項稅收的計劃，對於賣方而言，將任何一件價值等於或大於4萬歐元的藝術品發往紐約或香港銷售，都是值得的選擇！
在被巴塞爾、高古軒、白立方選中之後，香港，這塊多金的蛋糕也開始對內地畫廊人散發出誘人的吸引力。北京的唐人、亦安、偏鋒、藝門幾家，已先後敲定落腳地，開闢香港第二分支。比起幾個跨海渡洋的西方掠食者，年輕的內地畫廊則表現得謹慎很多，因為除了交易稅費，香港在其他方面的的成本仍是很高，會多出內地近十倍。但香港作為中國當代藝術國際化的橋頭堡，未來的作用會愈發明顯，而通過香港尋求合作更是大陸畫廊在發展路線圖上的戰略所在，為了立足東南亞的藝術市場，大陸有野心的畫廊必須在香港有自己的空間，香港在交通、報關、保險、倉儲方面的優勢也是他們考慮在香港開第二空間的綜合因素，而香港未來會成為亞洲畫廊的集聚地，也是可以想見的景象。
頂級拍賣行坐鎮
20世紀40年代，大陸的古玩商號紛紛遷往香城港摩啰街、荷李活道、尖沙嘴等地，文物藝術品收藏鑒賞活動漸成時尚，企業家、醫生、文化名流、藝術家紛紛加盟，應運而生的“敏求精舍”、“求知雅集”等收藏家組織的活動頗為活躍，涌現了一批享譽海內的港人大藏家，如：張宗憲、楊永德、羅桂祥、葉承耀、陳裕鏗等，這群由文人學者所組成的重要收藏家，他們多年來對於中國文物藝術的鑒賞及愛好，已經孕育出一股香港本土的強大文化與經濟根系，是中國文物藝術品的重要民間文化和資本支柱。而在大陸貿易開放前的漫長歷史歲月，香港都是中國內地通向世界的重要通道和港口。而文物藝術品作為一種特殊商品，文人、政要、商旅攜帶文物走出國門往來世界必經的通路便是香港，因而香港在這樣的交往中成了中國文物的集散地，逐漸營造成了文物藝術品市場的民間氛圍。
上世紀七十年代初，國際頂級拍賣行英國蘇富比(Sotheby's)正是看到了香港鱗次櫛比的古玩商鋪的興盛景象，舉辦首場亞洲藝術品拍賣會，為中國的文物藝術品市場揭開了全新的序幕。香港蘇富比公司在香港的首拍引起一批香港收藏家的矚目，其後吸引了來自日本、新加坡、中國台灣等收藏家的垂青，西方人也逐漸揣摩出亞太藏家對於瓷器、書畫、珠寶首飾等門類的文物藝術的偏好。從1976年開始，香港每年定期舉辦春秋兩次大型拍賣會，這種定期的固定拍賣會，促成了全球文物藝術品市場的新模式。直到1986年，另一家西方頂級拍賣行——佳士得(Christie's)在香港舉辦了首場拍賣會。蘇富比、佳士得兩大國際拍賣公司先後落戶香港，使得香港文物藝術市場的買氣大增，宣告它是一個重要的國際藝術市場，迎來了其藝術市場騰飛的大時代。
在蘇富比、佳士得兩公司進駐香港之前，文物藝術品集散中心是倫敦、紐約以及東京，但現在香港這個市場已成長為世界第三大，僅次於前兩位歐美城市，尤其在近年中國當代藝術的異軍突起，當代藝術的拍賣成為香港兩家國際級拍賣行的熱點項目，頂級大陸藝術家的拍賣交易數據接二連三地在香港被刷新，西方大藏家也視香港為拋售中國當代藝術的最佳獲利點，而國內的北京、上海眾多大小拍賣行也都往往以香港兩家拍賣行的成交數據為己參照，雖然藝術品交易後來在北京和上海也繁榮起來，但香港回歸後仍然保持了其自由港的地位，對藝術品的進出不徵收關稅，從而保證了它在中國市場的最大份額——45%的優勢。
未來文化規劃助力
上文所提到的還都是香港藝術市場的頂尖架構，而香港本土的創作生態和學術空間還是有很多的改善的部分，譬如説，除了商業化的博覽會、畫廊和拍賣行之外，如果能有一個像蓬皮杜這樣的當代藝術館，那麼香港成為亞洲的藝術中心的地位便是指日可待！08年香港政府曾批准了216億港元（約合27億美元）的預算，欲將西九龍一處40公頃的荒地開發為文化區，建設博物館、展覽場地和表演藝術場地等，統稱為“西九龍文娛藝術區”。如果這股力量被運用正確的話，用現任特首曾蔭權的話來説：該項目有可能使香港在全球藝術版圖上牢牢佔據一席之地，來提升香港作為亞洲藝術中心的地位和創意産業的競爭力。我們以此可以這樣認為：“藝術香港”可以期待！
（原載東方藝術大家）
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