| 中國古代畫家對花草的執著，或是受儒家比德思想的影響，借梅、蘭、竹、菊、荷花等暗喻自己的人格；或是受道家思想影響，山水體“道”，展現人與自然的合一；或是受禪宗影響，借助幾株花草來蘊含整個宇宙的生命氣息，所謂“一花一世界，一沙一天國”。但畫家們都無外乎是借助自然來展現自己對人生的感悟、對生命的感悟、對“道”的體悟。這種繪畫傳統可以説已經潛移默化到了中國畫家的骨髓之中，成為一種潛在的定式。這一方面為畫家提高自己的藝術境界提供了可資借鑒的途徑，一方面也限制了畫家對藝術傳統的突圍。
啟明雖外表文弱，但骨子裏卻充滿了一種源於自信的霸氣與狂妄。因而，他敢於喝祖罵佛，敢於表現自己，標榜自我。尤其是在他習禪之後，人生境界為之提升，畫風也驟然大變。禪使他于外界的浮躁中保持清靜的自我，洗去先前的狂躁，而增加一份深沉。但並非陷於一種傳統的枯寂感，而是通過生命的碰撞展現一種對生命的深度思考。
這些曾經綻放的美麗只能進入生命的輪迴。這就將為花草繪畫帶入了一個新的向度，即關於人與自然關係的再思考。由於中國畫學依託于中國哲學，在人與自然的關係中依然是呈現天人合一的思想，人能夠忘情于山水，山水可遊、可居；同樣，人也能夠任性于花草，花草盡顯人之性情。而這種思想的前提是人與自然的現實關係能夠和睦相處。當下我們所處的時代卻是另一番景象。人，原本屬於大自然的成員，已徹底走向與自然的對立，自然之母成為人徹底征服的對象，結果造成了自然環境的嚴重惡化。子明運用繪畫的方式，將殘酷的現實用一種唯美的方式展現出現，無疑具有強烈的對比意義。子明的這種思考，無疑充滿了濃郁的當代氣息。“感恩·生靈”，確是耐人玩味。
子明將佛家對生命的關愛充分地展現在了世人面前。
以恬靜的方式把人帶入幸福的多姿多彩的夢幻之中。夢，作為被壓抑的潛意識的釋放，是捉摸不定的，並由此給人們帶來了無盡的暗示和解讀。現實中，我們可以向周公諮詢夢的徵兆，卜問吉兇。但我們卻無法直接進入他人的夢境，作為一個清醒的觀察者去審視他人的夢。子明卻以一個夢遊者姿態，通過線條將我們慢慢拉進他們的夢境，使我們獲得了“遊夢”的機會。，你到底是美夢連連，是夢回千古，是夢通五經，是夢裏飛仙，還是遊夢驚魂？
席格于河南省社科院 |
