苦惱來自失去了自信，畫畫就怕不信自己的眼睛所見，不信自己的眼睛本來就與心靈相通，非要那另外的什麼有深度的東西罩到眼睛上面去。

創作從自己真動了心的那一筆開始，有沒有動心，畫的人心裏明白，看的人也清楚。

氣質態度上，其實坦誠就好。

畫，是人生的一個伴兒，如果得法，它就可以養人，而不是傷人害人。

我不相信孤立於技能、觀察之外的純粹思想的藝術創造。真實的存在著的創造性蘊含在每位藝術家興致勃勃的樸素的操作裏。

—— 戴士和

戴士和是當代寫意油畫繞不過、躲不開的代表人，他是老三屆，高中畢業當過五年機修工人，這段經歷使得他在之後的從藝道路上眼睛從未離開“小的，邊邊拉拉”的人和物，作品《礦工組畫之一》是他的代表作之一，被收入《中國現代美術全集素描集》。范迪安説：“他是個不停畫筆的人，真正做到了筆不離手，無論開會、聊天，還是旅行中的間隙，他都掏出速寫本或筆電勾畫眼前的事物，他的這種做派是孤傲自信的表現，是對周圍熱鬧的視若無睹、置若罔聞，也是一種心無旁騖，甚至不削一顧，反之，他卻獲得了對許多新鮮事物的捕捉，在這個意義上，他的練手與練心是一致的，身在此處，心在對象。”

提及戴士和，諸多頭銜，如中央美術學院造型學院院長、油畫系主任、學術委員會顧問等等，“身居廟堂”的學院派標簽不由的讓人拘謹，但是他説“如今見得多一點兒了，知道專業單位外面另有世面，天高地厚、藏龍臥虎，江河萬古流”。“我一直在畫我感興趣的，一直在做藝術上最重要的事。小的，邊邊拉拉的，一棵樹，一間房子，我在想的是最重要的事。”如今的戴士和就是這麼一位閒雲野鶴般畫著自己感興趣畫、説著自己感興趣話的睿智老者。這些話就出自他剛出版的談藝隨筆集《蘋果落地》，這本集子收錄了他近二十年來的藝術隨筆51篇，作品61幅。

書中51篇文章，皆是對專業、創作、心境的細緻感悟、真知灼見，諸多問題採擷筆底，句句“幹貨”。“蘋果落地”曾是2009年戴士和寫了一篇文章名字，這次拿來用作書名，意在指畫家所尋的不是蘋果落地這一直接現象，而是被擊中的心裏的意象，藝術的魅力就在畫家留下的“心跡”，妙在“似與不似之間”。這本書的封面首次披露了戴士和畫室全貌，內文采用名叫“超級櫻花”的進口紙張印刷，細膩柔軟，能很好地承載戴士和油畫的品質和色彩，可謂全方位展示了戴士和的藝術、生活全貌。

除了畫畫，戴士和的文字無論是界內還是在界外，向來都被視為生動的，沒有刻意的落筆，從來都是用隨手可得、大樸于真的方式談創作、談心境、談問題和思路，話題隨興所至，有痛有癢，卻又像內心獨白，娓娓道來，極富“戴氏”特色。他是少有理性特點突出的藝術家，有人説他的東西不是藝術，是哲學，但在《蘋果落地》這本書裏，只要你在繪畫這個生態圈內，讀他的文字，就會覺興味盎然，不累，還會從中得到會意、啟發、信心。

戴士和在與本書的裝幀設計師張勝交談

戴士和工作室

1.談到臨摹，他説：“記得小時候看人家畫畫，看到先生怎麼畫，記下來摹倣：調色板擠顏料的順序，下筆從哪塊顏料入手，連擦筆紙撕多大、放在哪個口袋都學。記得老師説，擦筆紙撕這麼小，剛好擦一筆就扔，不用看不用再折疊，所以思路不斷。這既是做法也是想法，是行為，也是專心的道理。”他贊成一模一樣、原原本本的臨摹，包括尺寸、底色、濕裱，不省去任何一個細節，省去了細節、省去了麻煩，就減少了樂趣、失去了心得。

2.談及寫生，是戴士和最樂此不彼的事，2008年他曾畫過大型風景油畫寫生《金山嶺》和《金融街》，他説：“既是現場寫生，每天所畫的天氣光線自然都不一樣，雖然從左到右畫這個烽火臺有大致的計劃，但是具體每天面對的陰晴圓缺總是出乎意料。於是就順勢而為，肯定每天的不同，不同就不同好了。各部分之間連結不順就連結不順好了。各自多一點獨立性也好，局部之間更像是不同觀察的一種積累。”

3.説到寫意：他説：“意象恰恰是寫生的靈魂，沒有意象的産生，其實也就失去了寫生的意義。”“把民族遺産的好東西融到油畫裏去，還是人同此心。”

4.對於藝術市場紛繁複雜的亂象，他認為：“市場不是為了優化藝術而設置的，市場也不是為了敗壞藝術，它的出現沒有文化目的。”他應對市場的方式是格局要大、心態要平和，但自己畫畫卻不敢模糊了尺度，他佩服齊白石逆境中的心態，“既活了人，也成了畫”。

《黃賓虹》布面油畫　44cmx44cm　1997年

《開平潭江水》布面油畫　100cmx60cm　2014年