設計與自然的思考

人是自然之子。沒有人能離開自然。自然孕育了我們，養育了我們，教育了我們，培育了我們。我們所有的東西都與自然發生聯繫，都應該與自然融合，都要被自然檢驗，都應該保護自然。自然是藝術家，是哲學家，是思想家，是文學家，是音樂家，是設計師，是醫生，更是老師。

設計的最終目的就是讓人享受愉悅與舒適，讓人思考，讓人振奮，讓人道德，讓人善良，讓人睿智。即使要滿足最基本的視覺享受功能，也是要通過觀察自然才能培養起來的。自然可以為設計找到表現形式、傳達設計的內涵、提供設計的素材，打破某種文化特定的僵化思維模式。設計與自然無法分離。

設計與自然

我們喜歡選擇天然麻制的衣服，喜歡選購帶有花卉圖案的窗簾和床上用品，喜歡在房間裏插上美麗的鮮花來美化環境，喜歡實木傢具，更喜歡露出木紋的開放涂裝，喜歡穿“不帶人造纖維”的內衣來呵護我們的肌膚；喜歡用天然香料製成的香水，喜歡聽原生態的民歌，喜歡看原生態的舞蹈，喜歡購買標有“綠色標簽”的蔬菜水果。生活中太多這樣的例子，證明人們對自然的追求和鍾愛，證明人是自然之子，總是希望自己貼近自然，享受自然，得到安全。

自人類開始從荒蕪時代走向文明始，人們就知道從自然中獲取靈感和智慧，建築的形成也好，陶罐的産生，衣服的出現，傢具的産生，裝飾品和圖案，首先都是來自於大自然的天地，日月星辰，飛禽走獸，花草魚蟲等自然屬性和鮮明的個性特徵。很多文化的産生就來源於不同區域和自然條件的人群對自然的理解，如西方人崇尚純潔和直率的白色，東方人崇尚神秘和高貴的黑色和“黃為貴”的傳統觀念的土地黃色；西方人喜歡用動物造型和寓意，展現尊重力量、強盛和威猛與競爭的價值觀，東方人喜歡花草，表現出寫意、溫和寧靜和平衡中庸的價值觀；西方人喜歡堅硬的石頭建築，體現出雄偉、力量和永久，中國喜歡拙樸的泥土建築，追求天人合一，內斂平和的黃土地文化。這就是世界的個性與平衡。正是東西方的環境不同，文化不同，才使得世界形形色色，豐富多彩，和諧均衡。

一方水土養一方人。東西方的設計本身已經深深烙上了各個區域、各個民族、各種文化的烙印。他們各自用自己的語言解讀著自身裏與自然中的物體性質相符和趨同的東西。

不同時代，不同種族，不同區域的人，對自然的理解也不同，因此，形成的文化和藝術也千差萬別，但相同的是，幾乎在每一件作品上都可以找到自然的某種形式。這種結果就足以證明人與自然，設計與自然是一種魚和水的關係，是一種與生俱來的世界觀。

設計的唯一性和無窮性

設計工作具有獨特性，主要表現為要求設計這同時或分別在現實和虛構的兩個世界裏工作。在整個人類歷史上，設計是人們認識人類環境的重要途徑；設計的詮釋功能與“有針對性的”功能同等重要，它可以識別，但不可以定量，也不能按照需要機械地製造出來。世界上沒有兩片相同的樹葉,自然應該沒有相同的一個設計,設計來源於每個人對生活的認識,對生活的理解,對生活的解釋,即使是對同一事物,也註定有不同的解釋。因此，設計的語言是最豐富的，它是一種集自然、社會、民族、文化、哲學、藝術、宗教、性別等多種因素複雜地融合到一些的新語言，有著豐富多彩、無奇不有的形式和內涵。如果説，設計到了盡頭，那麼可以説自然也到了末日，人類也到了盡頭。因此，只要宇宙還存在，人類還在繁衍，社會還在發展，設計就會生機盎然，無窮無盡，精彩紛呈，生生不息。

傳承與揚棄

設計的唯一性和無窮性決定著設計的特徵和空間。失去了唯一性，就容易失去自我。從這個哲學基礎上，抄襲是愚蠢的，可憐的，也終究讓自己走向滅亡。因為，失去了自我，在宇宙中就失去了存在的價值和可能性。世界正是因為個性和特色，生物的多樣性，才保持了平衡與和諧。

三人行必有我師。學習是必然的。正是因為個性的差異，才要學習他人身上的優點，而自己又欠缺的東西。個人如此，國家更是如此。但是，學習與抄襲絕對不同。學習別人的東西，是絕對要消化、吸收和再融合的，就像麥當勞在中國，他們已經吸收了很多中國元素和文化，成為適合中國國情和地方性的仍然具有典型西方文化和飲食特徵的西方餐飲公司。這就是一種很好的傳承與揚棄。在國外，，你只要看到紅燈籠和中國特有的建築和裝飾手法，就知道這是華人聚居地—唐人街。但是，仔細觀察，又會發現很多地方，如櫥窗展示，商品和服務理念等都已經融合進了西方的東西。這也是一種傳承與揚棄，使它具有存在的價值和合理性。

另外，學習不是生搬硬套，一定要善於保留自己獨特的適合自己和自己民族的東西才是對自己的揚棄和傳承。比如，中國人喜歡木，源於中國五行學的一種哲學思想。五行學以日常生活的五種物質：金、木、水、火、土元素，作為構成宇宙萬物及各種自然現象變化的基礎。這五類物質各有不同屬性，如木有生長髮育之性；火有炎熱、向上之性；土有和平、存實之性；金有肅殺、收斂之性；水有寒涼、滋潤之性。五行説把自然界一切事物的性質別人納人這五大類的範疇。中國人喜歡木，就是喜歡木的生長髮育之性，預示家人和國家枝繁葉茂，生生不息，繁榮昌盛。中國人還喜歡水，每家都喜歡造一個水池或養一些金魚，因為，中國人認為，五行既相生又相剋，相生的是金生水，水生木，木生火，火生土，土生金。相剋的是火克金，金克木，木克土，土克水，水克火。因此，水和木就是中國建築文化，裝飾文化和設計文化力很重要的一個內容。因此，設計師在設計中國的建築、傢具和環境時，就要善於根據文化的特點在選材，配色和材料的搭配時考慮中國的傳統哲學，這就是一種文化取向，價值取向和設計取向，就容易被中國人接受。當然要設計西方的産品，就必須符合西方的哲學和文化。

在傳承與揚棄方面，應該説日本人比我們做的更好。日本人很擅長學習西方的東西，但跟我們一樣，它們也崇尚木文化，而且做的很執著。如《工作室》雜誌編輯霍姆斯在1936年寫道：“日本的傳統有許多值得我們借鑒之處，自然在傳統中是首位的：建築師不應該支配或破壞房屋周圍的環境，而應該尊重環境。快樂與呵護自然應當自然而然的流露出來。”這就是很好的一個案例，説明設計如何處理好設計與自然的關係問題，設計與民族文化傳承的問題。

設計師與自然

很多設計師,隨著生活節奏的加快和生存壓力的增加,幾乎每天都是面對電腦和資料，也常常在談判桌上滔滔不絕地講解著自己的方案,力求打動使用方,獲得合同；不斷到處找客戶,奔波于機場之間；不斷去看展覽,給自己枯竭的大腦充電；不斷看國外的雜誌和網站，獲得資源與啟發；不斷打廣告，希望擴大知名度，獲得更多的機會和訂單……

是這個時代扭曲了設計師，還是設計師正在失去職業原則，成為金錢的奴隸？是這個時代不認可設計的價值，迫使設計師為生存而犧牲原則？還是設計師一開始就錯誤地理解了設計的本質，以為坐在電腦前，會畫3D,會畫效果圖，會手繪就是會設計？是否學了設計專業就會設計？

設計就是産業,設計就是生意,設計就是賺錢。當然我們必須這樣做，這是基礎。但是，設計還是責任，是道德，是良知，是醫生，是老師。然而，現實中，多少醜陋的建築，不人性化的道路，不好用的商品，毫無價值的資源浪費，無法回收的廢舊物，過度的裝飾，産品和環境無法協調的室內設計等充斥在我們周圍？在很多城市裏轉上一圈，環顧四週，有多少能成為設計的建築、園林和街道？

懂得歷史，懂得文化的形成過程，懂得人類認識美和創造美的過程，懂得社會進化和發展的方向，懂得東西方文化的瑰寶和差異的設計師不多。關注政治的設計師就更少，他們總認為政治與他無關，政治都是垃圾和騙子，都是政客的把戲而遠離它；懂得自然，更多感受自然，理解自然，認識自然，研究自然，從而應用自然的設計師更是越來越少。因為這一代的設計師，更多是面對電腦的設計師。因此，源於自然的藝術形式，又融合了文化與精神的好設計越來越少。　

儘管設計師是一個享有特權的職業，可以不受任何約束把自己頭腦中對美好未來的憧憬塑造成形象。然而，假如他不理解人們的物質和精神需求，不理解人們比以往任何時候都渴望社會更加公平，地球需要保護，碳排放越少越好，就很難設想他能夠再現真與美，也就很難設計出什麼受歡迎的東西來。　

奧地利藝術家和教師魯多爾夫．茲代因埃（1861－1925），將自然精神與政治和設計形式聯繫起來，提出了世界各時代的設想，預測了一個美學趣味時代的出現。他相信這個時代就會出現在20世紀末期和21世紀，他説：“那時，具有智慧但不道德的作者的思維能力一定會衰弱”。在此後一個時代，“沒有道德的智慧將不復存在”。儘管很多人覺著這種預言很荒誕，但他認為，通過向自然學習，借助藝術及設計的力量，就一定能實現"建築會開始説話。它們將説一種迄今為止沒人能聽懂的語言。”我想今天, 魯多爾夫的預言已經開始實施和再現,從水立方的體育館,到雪梨歌劇院,從北京的鳥巢體育館到上海很多栩栩如生的自然與科學，生態和功能、藝術與技術,材料與結構完美結合的各國展覽館，太多可以例舉的事實驗證著他的預言。

設計與未來

　　21世紀的設計更多聚焦在生態環保的方面，這就要求設計師從新思考設計的目的和意義。設計不再是簡單的設計一件東西，一個室內裝飾方案，一個系統，而是對自然和人之間關係的整體意識的覺醒和構建。設計與現代科學發展的方向是一致的。科學強調自然中過程的重要性，而不是對成品的研究。而設計更注重人與自然和諧相處的關係，並以成品和環境設計為表徵，來説明自己的觀點。作為設計師，只有深刻地認識設計的目的和意義，才能做好設計，並且做一個維護和平，建立和諧，創造愉悅與幸福的天使。

未來的設計使得人們能夠觀察人在世界中的地位。設計正在努力將長期以來一直分類的科學和人性融合起來，排除現代人對人與世界、人與自然和人與人之間疏遠的焦慮，讓我們得到快樂，但地球不必為此付出代價。