滾石中央車站
周華健將在中央車站開唱
深圳商報記者 祁琦
繼“縱貫線”和“滾石30”兩次大型的全國巡演之後，滾石唱片在現場演出方面又有了新動作——瞄準小型演出市場，投資1200萬元在廣州建了一個“中央車站”展演中心，而該展演中心的首場演出便是3月13日的周華健專場。隨著音樂載體的變化與樂迷對視聽享受需求的增加，小型現場演出已逐漸成為音樂消費的主要形式，越來越多的傳統唱片公司正朝著這個方向轉型。
看中Live House市場
無論是對以獨立音樂為主的Live House市場而言，還是對以流行音樂為主的傳統唱片公司而言，滾石唱片投建展演中心都是一個重磅炸彈。據悉，這個名為“中央車站”的展演中心位於廣州羊城創意産業園，配套設施包括一個可容納800人的小型演出場所和一個叫“後車站”的咖啡館。其13日的首場演出便派出旗下王牌歌手周華健，門票分為888元、666元，雖然在Live House市場上屬於天價，然而對周華健的歌迷而言卻省了不少錢。
傳統唱片公司做小型演出，首先看中了近年來蓬勃發展的Live House市場，也想從中分一杯羹。北京、上海的知名演出場所如Mao Live、愚公移山、星光現場、育音堂等，每個場所幾乎都是全年滿檔，每天都有不同風格的獨立樂隊、歌手演出，門票銷售更是異常火爆。受其影響，廣深兩地的Live House市場也逐漸形成，廣州的191 Space、Tu凸空間、喜窩，深圳的B10現場、紅糖罐空間、造音社，繁榮的市場吸引了迷笛音樂節的首次南下。
音樂消費形式轉向現場
從早期的黑膠唱片、CD、磁帶，到網路時代的MP3，再到如今的現場音樂，樂迷的音樂消費形式一直在變化。知名音樂製作人、中國唱片深圳公司副總經理劉斌告訴記者：“從音樂載體來説，數字音樂當前的發展也已經到了瓶頸階段。樂迷的消費滿足感，不再是從黑膠唱片、CD、磁帶、MP3這些音樂載體中獲得，而是轉向了現場音樂，追求視覺、聽覺的雙重享受，以及音樂的歸屬感、臨場感，讓自己與喜歡的音樂之間有一個共同呼吸的過程。”
順應這股潮流，不僅滾石唱片將安排旗下歌手逐一登上Live House的舞臺，此前已有不少流行歌手嘗試獻唱小型演出場所，如李宇春、張靚穎、張懸、曹方、許飛等。劉斌透露，中國唱片深圳公司近兩年也在做小眾音樂的開發，今年將為闞立文、田維英兩位歌手打造數場小型演出。“小型演出其實是一種音樂的回歸。”劉斌表示，“這種沙龍式演出的魅力就體現在歌手與觀眾之間的近距離接觸，把觀眾也帶入舞臺、燈光的光環裏，臺上台下共同享受音樂。”
小型演出滿足不同消費需求
與大型演唱會相比，小型演出具備幾個優勢。“首先是選擇多。小型演出製作成本低、週期短，主辦方操作起來簡單、快速，每天都可以安排不同風格的演出，這正好符合了當下樂迷的多元化需求。雖然歌手名氣不一定大，但都是有魅力、實力的歌手，樂迷喜歡就能隨時去看。”劉斌指出，“而大型演出是有局限性的，演來演去都是那幾個名人大腕，風格也以大眾流行為主，選擇面非常窄。中國的音樂消費群那麼龐大，不是幾個名人大腕能滿足得了的。”
音樂消費形式轉向小型演出，劉斌認為並非偶然。“上世紀八九十年代，我們有很多舞廳、沙龍，都是小型演出場所。當時也有很多小眾歌手，他們都是從舞廳、沙龍中走出來，通過春晚等電視節目而被大家認識，繼而走向大舞臺。”劉斌告訴記者，“如今隨著音樂藝術和消費需求的多元化，小型演出又多了起來，呈現出一種回歸。當然這種回歸不是沒有準備的，而是精雕細刻的，消費者對音樂風格、現場效果等各方面都更加挑剔，演出的針對性也更強。”
唱片公司進軍小眾音樂
隨著傳統唱片業的衰落，唱片公司紛紛轉型，有的轉向數字音樂領域，有的包下藝人經紀，而進軍小型演出市場也是其一。據悉，滾石的“中央車站”展演中心不僅將是旗下歌手的演出通路，還將成為滾石的孵化場和音樂周邊商業行銷的中心，借由“中央車站”，滾石可以一舉打通上中下游多個環節，構築一條新的産業鏈。記者了解到，滾石計劃未來將在北京、上海等城市投建更多的Live House，打造一條Live House院線，攤薄大牌歌手的演出成本。
“滾石這種做法很有可能會吸引一些唱片公司的跟風。”劉斌解析道，“傳統唱片公司如果想要繼續發展，就不得不另謀出路，僅僅依靠唱片本身就不可能維持的，一定要開發自己另外一條産業鏈。每個歌手都參加大型商演也不太現實，走一些小眾路線，挖掘歌手的潛力，相對來説更實惠一些。其實很多知名歌手都是從小眾發展而來的，比如台灣的陳綺貞、蘇打綠、張懸等等，唱片公司通過挖掘、包裝，讓這些歌手逐漸走上大眾舞臺，成為大型演出的常客。”