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胡德夫
周雲蓬
胡德夫演出中
9月8日，台灣民謠之父胡德夫“大武山藍調”談唱私享會首站在北京壹空間圓滿落幕，這個夜晚只能以感動和完美來形容。舞臺上，一架電鋼琴，一個滿頭銀發的老人，用一首首動人的旋律與歌迷分享人生感悟。由於現場爆滿，有觀眾直接就站在門外聽。當晚，周雲蓬作為嘉賓共同演唱《月琴》，羅永浩、史航、謝天笑、韓寒等圈中名人慕名前來。在演出的最後，胡德夫特別邀請好友口琴小彭上臺帶來一段默契而精彩的合作。
全場觀眾“站無虛席”
經典作品引發全場大合唱
當晚，壹空間門口早早就聚集了大批慕名前來觀看胡德夫演出的歌迷，隨著時間不斷臨近，場內已經“站無虛席”，大螢幕上滾動的字幕全是歌迷焦急等待的心情。8點30分，在歌迷的歡呼中，年過花甲的胡德夫，帶著標誌性微笑登場，坐在電鋼琴前，動情地演唱，《大武山美麗的媽媽》拉來序幕，悠遠的鋼琴和古老的語言，來自南台灣的歌聲，卻勾出屬於自己的鄉愁。
胡德夫的聲音，是最適合唱現場的聲音，醇厚，底蘊悠長，氣息深沉，完全不需要錄音棚裏的技術做保證，整場演出，他只以簡單的樂器做配器，身體力行地實踐了民謠最本真，最簡單的價值。沒有華麗的舞檯燈光，這位滿頭銀發，眼神卻矍鑠而堅定的老人顯得氣場十足，《太平洋的風》、《匆匆》等經典作品讓台下歌迷跟著合唱。每一段旋律、每一句歌詞，都是詩、都是故事，歌者的情緒流露渲染全場，令現場觀眾動容落淚。台下的觀眾自發的鼓掌打拍，自發的整齊唱和令潮濕悶熱的空氣混雜了一種説不清的味道，這種味道不會在工體裏瀰漫，也不會在紅館裏氤氳，而這種味道恐怕是作為一個歌者能擁有的最大幸福。
神秘嘉賓揭曉
周雲蓬及口琴小彭助陣演出
因為主題為談唱私享會，胡德夫在每一首歌的演唱前都要講述自己與音樂相關的往事和背景，讓歌迷在享受音樂的同時，也了解了這些歌曲背後的創作故事。當請上當晚嘉賓周雲蓬時，胡德夫講述了一段自己的感人經歷，原來胡老從小便為失明的哥哥讀《聖經》，因為哥哥説要當傳道人：“現在哥哥已經去世，見到周雲蓬就好像見到親人一樣”，隨後兩人共同帶來一首《月琴》，動情的演唱，深刻感人的歌詞，讓台下眾人無不動容。隨後，周雲蓬一首《九月》讓台下歌迷驚喜不已。《臍帶》是胡德夫內心深處最純粹的告白，一種母親的依戀，一種對土地對家的深情，無可抑制的溫情讓聽者無不涕淚漣漣。
《大武山藍調》是胡德夫個人的第二張專輯，他遠赴美國錄製，正是教會黑人靈歌給他帶來歌路上的啟迪和靈感。雖然此次談唱私享會是為了宣傳剛剛在內地發行的新專輯《大武山藍調》，但當晚胡老並未演唱太多新專輯作品，而是選擇以多首老歌與歌迷交流。為此，在後半場的演出中，胡德夫特邀曾在上一張專輯《匆匆》中有過默契合作的台灣口琴大師“口琴小彭”登臺，一首《牛背上的小孩》讓歌迷重溫經典；歌曲《CAN’T FIND MY WAY HOME》歌曲源於胡德夫與一位30多年未見面的美國友人的重逢，現場的演繹成了口琴與鋼琴的音樂“對談”。
原住民音樂獨具特色
期待跨越文化隔閡
胡德夫的音樂向來充滿人文色彩，土地、森林、大海與人的共生關係，也是他喜歡描寫的題材，雖然新歌多是體現西方音樂對於他的影響，也不乏舊有題材的歌。當晚，胡德夫帶來的《帶著血管的漂流木》便是描寫因追逐金錢利益破壞自然家園，以及對人類貪婪的控訴，口琴小彭的精彩口琴合奏也掀起了全場高潮。作為台灣原住民音樂的代表，胡德夫的音樂獨具特色，因此即使新專輯名為《大武山藍調》，但整張專輯依然有著濃郁的原住民特色，難怪臺上胡老感嘆到：“小彭説我唱的不是‘大武山藍調’，我唱的是‘大武山調’。”演出的最後，胡老説要有始有終，於是口琴版的《大武山美麗的媽媽》再度掀起全場大合唱。一直到演出結束，熱情未減的歌迷們依然久久不願散去。
胡德夫對民謠、對音樂的一生摯愛讓人尤為感動，他渴望跨越地域和時空，渴望跨越語言隔閡的音樂理想，在這張新專輯《大武山藍調》中有更深刻的體現。他並不是要追國際化的潮流，而是企圖在世界的音樂版圖內尋找一份對家鄉和過去的愛，不管用什麼語言和曲風，那顆滾燙的心和沸騰的血從來沒有改變。為了近距離感受這位台灣民謠之父的現場風采，不少歌迷慕名遠道趕來，更有遠從三亞、湖北等地趕來的歌迷。因為購買預售專輯便可入場，太過火爆的場面讓主辦方顯得有些措手不及，負責安檢的保安不得不嚴控進場人員，一直到演出開場，數百位歌迷因場內已經滿員而被擋在門外，足見這位台灣民謠之父的獨特魅力。
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