“我們這一代人蹣跚地走在瘋狂之上/帶著血和淚/拋下激憤/隱入長街/奔向無與倫比的迷惘”,汪峰如此寫道。作為一名創作型搖滾歌手,這些年來汪峰一直在為青春 、痛苦、孤獨和夢想而歌唱,其實他也一直在悄悄地訴諸於文字。記者從世紀文景出版公司獲悉,汪峰的新書《 晚安北京》將於近日上市,書中不僅收錄了汪峰雪藏多年的詩歌,還收錄了他的長篇小説處女作和關於音樂、生活的“私想啟示錄”。
長篇處女作:
主人公有自己的影子
圖書《晚安北京》中,最重要的一部分內容就是汪峰寫作的長篇小説處女作《晚安北京》,汪峰日前在自己的微網志上透露要出書的消息後,這部分內容也是最為網友所期待的。
“寫的是一個極其簡單的、描寫普通人的故事,一個二十七八歲的、平凡的小人物在自己的生日那天裏的遭遇”,汪峰説。小説寫了一個名叫王凡的年輕人上世紀末在一天中的離奇經歷,貫穿了汪峰很多音樂作品中強烈的荒誕感。汪峰透露,他在1996年就有了這篇小説的故事雛形,“我忍不住對這個故事的喜愛,給幾個朋友講了這個故事,他們聽完後都覺得特別喜歡,其中有一位導演還表示想把它拍成電影,沒想到後來他真找到了投資”,但因為女主角要求的片酬太高,導致電影不了了之。
後來汪峰忙於演出、簽約、錄唱片,小説只寫作了三章就被擱置了下來,倒是他創作的同名歌曲成為早期代表作之一,直到2000 年左右,汪峰突然在書攤上發現了一本書也叫《 晚安北京》,“我覺得很氣憤而且很無奈,那位作者盜用了我的歌名但是沒有受到追究。”到了2001年汪峰才下定決心用了兩三個月的時間把這個拖了好幾年的故事完成。
“私想”啟示錄:
學生學音樂被教歪了
在“怒放筆記”部分,汪峰坦言了這些年來對於音樂和生命的思考,以及自己這些年來並不平坦的奮鬥歷程,汪峰説:“每個人,到了一定的年齡,都有自己的人生經歷,有自己的一套看法,誰都不能説自己的觀點比別人高明,但都有自己獨特的地方。我從沒有想過我的某些觀念可以成為指路明燈,匡時救弊,如果它能給一群數量並不太多的人一點啟發,也還算是有那麼點價值。”
汪峰從5歲開始拉小提琴直到25歲放下小提琴,1995年從中央音樂學院畢業一年後汪峰辭掉了工作,閒在家裏開始不斷地寫歌,那段時間無論生活還是情感都備感艱辛,是汪峰覺得最徬徨、痛苦和矛盾的一段時間,他説當時他也並不認為自己能寫出多好的歌,只是覺得自己受過20年的音樂訓練,如果寫的歌“連讓人覺得還行都做不到,那我就是弱智了,我至少要向自己證明的一點是,這樣的教育背景加上我的努力,至少可以使我成為一個準職業的音樂人。”
現在國內學音樂的孩子越來越多,汪峰卻感慨很多老師教著教著就把學生教歪了,要麼就是教學生一堆概念,要麼就是教學生比誰的吉他彈得快,“如果我有一所學校,或者有學校請我去教學的話,一共講兩年課,我會用一年半的時間給他們講你們為什麼要彈琴,音樂最能打動人的是什麼。因為所有的吉他和弦都可以在一年之內學完,所有的技巧問題都能在五年之內解決,但是學完這些出來,照樣沒飯吃。”
怒放的詩歌:
每一篇都是掏心掏肺
汪峰一向被稱為“音樂才子”,他的歌詞往往有著詩歌的深邃和巧妙,圖書的第三部分“中國的憂鬱”是汪峰這些年來的詩歌與歌詞創作,其中很多詩歌都是從未公開發表過的。
“我太能理解那些搞寫作的人了,真的是很不容易,今年剛獲茅盾文學獎的張煒的《你在高原》,四百萬字,而且他不用電腦,就是手寫,內容寫得確實是好,這個且不説,就説這麼多字,一個一個寫出來,就值得人們去尊敬”,汪峰説:“還有路遙的《平凡的世界》,一百多萬字,那一定得是把心都掏出來,然後慢慢地耕耘,他們應該得到社會的最大尊重。”汪峰認為,一個人的創作要從自己內心出發,要不然,別指望打動別人,比如《春天裏》寫的就是他過去的經歷,“有人説你的生活已經不是那個狀態了,怎麼還寫些那樣的歌,又是憤怒、又是痛苦,這跟我的性格有關係,直到現在,我還是喜歡到小飯館或者外面大排檔什麼的吃飯,在我的概念中這是很自然的。如今,可悲的是,在你取得一定的成績以後,你就不能再感受生活中那麼多的源泉,因為你已經沒辦法到各種你原本能去的場合了,多可憐啊。”
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