主持人：范先生，剛才瞿秋白和魯迅先生兩句話是原文呢？還是？
范曾：原文。
主持人：沒有任何演繹的？
范曾：絕對沒有錯，可以查。我不需要像某些學者來杜撰一些古人的語言，絕對是非常準確的。
主持人：這些偏激之詞都是他們在年輕的時候或者説有一段時間，我相信他也不是終身都抱著這樣的一個思想。
范曾：一點沒錯。
主持人：在您年輕的時候有過這樣的過激語言嗎？
范曾：沒有。
主持人：對中國傳統文化。
范曾：沒有。
主持人：從未有過。
范曾：沒有。他們當時國家危機纍纍，中國的命運危如累卵，他們急需中國強大，恨不得中國一天強起來。這種心情是完全可以理解的。可是到了晚年，像魯迅，他會很客觀評價中國文化的意義。所以年輕氣盛時候講的話，不可以作為他一生思想的代表。後來到萬年，你想，他是中國文化的守護者，這個變化可謂大矣。所以講年輕人説話，我僅僅告訴觀眾，在中國思想史的進程中，曾經有過這一段，我對它的了解就使大家對今天能夠深入傳統文化的深層，抱著更大的信心。毛澤東就比較客觀地講過，他説從孔夫子到孫中山，我們都要做歷史性的總結和繼承，剔除其封建性的糟粕，弘揚其民族之精華。有這個繼承和沒有這個繼承是不一樣的，這是提高中華民族自信心的必要前提和必要條件。中國文字為什麼可愛？我們知道中國書法有六意，有指事、有象形、有形聲、有會意、有假借、有通會。我們舉個例子，你比如講“上”和“下”，“上”和“下”，不要告訴你什麼意思，你一定會知道，這是朝上，這是朝下。這個是指事。象形，這個“日”，過去一個“日”，（字的寫法），過去一個圓，裏面一點。過去的“月”，一鉤新月，會意。你今天心裏很不平，上上下下的，“上”字底下一個心字，“下”字底下一個“心”字，諸位知道這是什麼字？
觀眾：忐忑。
范曾：忐忑。忐忑不安，心裏七上八下，上上下下，忐忑。形聲，旁邊這個字是這個字的形，這一半是它的聲音。比如“江”、“河”，這個“江”呢？三點水，古代是個水流的樣子，一個主流旁邊是支流，象形。而這個“工”和“可”呢？是大水的聲音。這個形聲字，它本身就表達了這個事物存在的某些方面的性質和感覺。第四個，轉注。你比如講，老人的“老”和考試的“考”，“老”和“考”是什麼關係呢？“老”和“考”呢？它轉注。考者、壽考，父親是皇考。這個皇考就是自己的父親，一定是老人，它轉注到這個裏面。像這種中國文字本身之妙，這是全世界獨一無二的，全世界沒有一個國家的文字，能像中國文字具有這麼豐厚的、形象的、聲音的、意義的內容。這次奧運會，張藝謀有個最成功之作，就是活字印刷。中國的漢字是具有豐富的六意內涵的一種世界獨一無二的文字。西方的文字都是拼音文字，一看就是個無情界。中國的文字，你一看是個有情界。沒有一個國家的文字像中國的文字具有這樣的審美價值。我們知道中世紀一些基督教的經典，或者歷史的古籍，西方也有一些很花體的文字，可是那個充其量是一種工藝美術；而這個中國字不一樣，中國字帶著濃厚的感情色彩，表達了書法者本人的性格，當時的心情。你看到他的字，有時候你也許不知道他字的意思，可是他點畫之美，那種內部表現出來的力量，連外國人都會感動。所以講，中國的文字，如果講你懂得它的內容，又能感受它的字形、機體之美的時候，你就到了一個審美的境界。
主持人：我們還是讓大家提一下問，好嗎？
范曾：好。
主持人：好。哪位？您請。
張正春（北京豐川文化藝術中心總裁）：范教授好。
主持人：范老師，他像我們當今的藝術家，頭髮留得比較長，您對這個有什麼評價嗎？
范曾：這個頭髮留得長，只要夏天不太熱就行了。
張正春：冬天也不熱。
主持人：您請。
張正春：學習書法，在古代書法講究韻，唐代講究法，宋代講究意。你對意的理解和體會。
范曾：一個人如果講他的書法能與天地的精神相往還，能夠接近天地大美之所在，它意在其中。
張正春：謝謝！
主持人：好，您請。
許衛超（中國科學院辦公廳管理人員）：范老師，您自己對藝術的追求。
范曾：我夢想成為畫家，這就是我的追求。因為畫家這兩個字不簡單。
張治龍（中國人民大學學生）：您作為一個書法大家，或者中國文化傳統的一個載體，您自己覺得您的責任是什麼？
范曾：就是對民族文化，我是一個守望者，使它在未來，人類共建一個花團錦簇的地球村的時候，中國的文化所能起的作用，不是西歐的文化，不是歐洲的文化，不是美國的文化所能替代的，這是我中華民族應該有的一個自信心。
張治龍：我們怎麼把書法，或者説把您對書法的理解，或者背後的哲學思想推廣到全球？
范曾：現在孔子學院像雨後春筍一樣在世界各地，這個表明瞭一個什麼？表明瞭中華民族在世界影響力的空前的提高。這個表現了我們中華民族作為一個偉大的民族，真正地能夠廁身於世界最強大的民族之列，我們引以為光榮。
中國書法是自然的，中國的書法家在觀察自然的過程裏，他發現了自然、宇宙萬物的變化，是那樣的神奇，是那樣的博大，而表現方式又是那樣的萬類紛呈。中國的書法家，他想到我應該通過一個最簡潔的手段，來把這些現象透露出來的資訊，在自己的點畫之中破譯出來。這是書法家的天職。因為宇宙萬物有它的生、發、枯、榮、粗、細、長、短，它的行動的徐急快慢。它在整個的運動過程、生命狀態，這個在中國書法家看來都是可以通過點畫流美表達出來的，這個是一種非常簡潔的語言。簡潔這個字很重要，在《文心雕龍》裏，把簡潔進一步叫精爽，又精美、又爽快。真正的大書法家，作品一齣來，一種精爽志氣，而不是拖遝、骯髒之氣。現在有的書法家寫出來的東西，倒的確可以用瞿秋白的形容詞來形容。中國書法它是要給人心靈上一種什麼樣的幫助呢？它使你精神為之痛快，它用一種精爽的語言，有種極其簡練、明潔的表達。我想，書法家和任何一個芭蕾舞演員、京劇演員在舞臺上是一回事。芭蕾舞演員能在舞臺上拖泥帶水嗎？本來叫你腿直著跳過去，你忽然彎過來了，那還是天鵝嗎？那是折翅的雁。我想，為什麼京劇演員講，這個人在臺上動作乾淨。同樣，書法家也要求你在表現宇宙萬有的情狀，揭示它所蘊藏的生命狀態和運動狀態的美的時候，需要這種內在的精爽。我們中國書法家，他經常用自然萬象來陶冶自己的心靈。比如講懷素，晚上聽嘉陵江水流的聲音，他草書大進，為什麼？因為嘉陵江水滔滔不絕、延綿不斷，和草書的自由痛快相聯繫。他這種感覺有了。這個在我們心理學上叫連累通感。其實連累通感在中國的文學家、藝術家、詩人都這樣，杜甫在夔門，為什麼聽猿實下三聲淚，奉使虛隨八月槎。猿猴的聲音是那麼悠遠，那麼樣的淒厲，那樣的無助。他就會感受到，如果這時候在夔門，他忽然聽到三聲驢叫，他一定寫不出詩來。聽驢實下三聲淚，沒有。一切的東西都是連類通感，有這個感覺，必有連類的事情，必有它這個聲音所發出來的相應的感覺，它和自然萬有聯繫在一起。我們知道，中國是一個重文字的國家，中國的詩論是中國最高的一種論。詩論高於書論，書論高於畫論，畫論水準比較差，也許我是畫家，挑剔得更厲害一點，可是實際上也是這樣。你比如講，南朝劉勰的《文心雕龍》，一千五百年過去了，到今天依然保持它的光芒。到清代劉熙載的《藝概》，到今天也是永葆它的光輝。王國維寫的《人間詞話》，那在書論裏有可以和它比肩的嗎？惟一的能夠得其仿佛的，我認為就是唐代孫過庭的《書譜》、清代包世臣的《藝舟雙楫》和康有為的《廣藝舟雙楫》，這三部書，我希望大家能夠有空能找到。我想，書法的道理到他們那兒，是講得比較比較透徹的。孫過庭在《書譜》裏講，他説用筆重若崩雲、輕如蟬翼、導之則泉注、頓之則山安。纖纖乎如新月之出天涯。這個初月出來，那麼悠然，一個書法家寫的字，能給人初月之出天涯的感覺，是多麼地妙。如眾星之列河漢。它在整個畫面上、點畫之間，像星河燦爛。我們知道，星河，那無窮數的恒星，它的運轉都是按照一個規律，一個自然的大目的在那兒。我們從事畫畫和書法的人，要比起宇宙的運轉來講，真是一個渺乎小矣的一個動作。可是當我們這個動作，能夠適當地趨近一點，這個宇宙運動的時候，你一定成為一個傑出的人物。所以講，我們對宇宙自然，永遠就有兩個字，敬畏。
