近年來,在近現代書畫拍賣的天價紀錄中,很少看到海上畫派的身影。然而,作為中國近現代以來最為重要的六大畫派之一,海派書畫仍是中國書畫市場中的主力板塊,其作品價格也在悄然上漲,在今年匡時春拍力推的海派代表人物之一吳昌碩的作品專場中,50余件缶翁妙墨百分百成交,成交額達1.04億元。海派書畫真正的學術和市場價值正逐漸被越來越多的人所接受,成為近現代書畫領域富有潛力的投資洼地。
現狀
開闢專場 平穩增長
海上畫派與京津、金陵、嶺南、長安、浙江畫派並稱中國近現代書畫六大畫派。海派主要分為三代人:第一代以趙之謙、任伯年為領袖,主要成員有張熊、任熊、任熏、胡公壽、虛谷、蒲華、錢慧安等;第二代領袖是書畫印詩“四絕”的吳昌碩,其主要成員有高邕、陸恢、王一亭、黃賓虹等;第三代以“三吳一馮”為領軍,即吳湖帆、吳待秋、吳子深、馮超然,主要成員有趙叔儒、賀天健、鄭午昌、劉海粟、徐悲鴻、汪亞塵、馬公愚、張大千、潘天壽、江寒汀、陸儼少、唐雲、謝稚柳等。
海派書畫基本上與中國書畫市場行情走勢相一致:在2003年隨著中國書畫市場行情開始火熱而呈現出良好的市場態勢;2005年秋以後隨著中國書畫市場的整體滑落進入調整期,並在2007年春達到階段性谷底;2007年秋出現行情盤整以來首次明顯的反彈後又進入調整期,2008年春到2009年春緩慢增長,從2009年秋開始,其成交總金額較之前出現大幅增長,隨後一直呈現良好的增長狀態。從十年來海派書畫拍賣的成交情況來看,呈現一大特點:價位整體平穩上升,但有波折。業內人士認為在繼長安、京津、金陵以及浙派書畫紛紛拉出市場“長陽線”之後,海派書畫終於不甘沉寂,一些大名家如張大千、吳昌碩、謝稚柳等作品紛紛在市場上連續漲升並創出歷史新高,這是海派書畫市場向合理性回歸的一個信號。
南方拍賣行業的兩大巨頭上海朵雲軒和西泠印社已經連續推出了多屆海派書畫拍賣專場,並且取得了不錯的成績。雖然,海派書畫市場的發展並不迅速,但是一直以來,海派書畫的市場價格穩中有升,海派名家的作品熱度逐年升溫。今年,在上海明軒春拍推出的“海派書畫專場”中,包括吳湖帆、謝稚柳、陳佩秋、程十發、豐子愷、朱梅邨等海派書畫大師的共134件精品拍品全部成交。剛剛結束的北京匡時拍賣,吳昌碩專場中50余件缶翁妙墨百分百成交,成交額達1.04億元。此外,匡時推出的海派專場也有不俗表現。
分析
市場分化 價值回歸
海派藝術自形成以來,一直以“海納百川”的姿態引領著中國書畫的創作潮流,其特點為組成人員廣泛、筆墨表現多元、創作題材和理念多維等。如任伯年的繪畫兼工帶寫,雅俗共賞;任熊的人物銀勾鐵畫、清新活潑;虛谷的動物虛實相間、情趣動人;趙之謙的花鳥筆墨酣暢、設色濃艷;蒲華的繪畫筆意奔放、風韻清雋;吳昌碩的花卉以書入畫、氣勢雄強;黃賓虹的山水“黑密厚重”、意境深邃;吳湖帆的山水秀麗豐腴、清雋雅逸。海派畫家風格各異,有力地迎合了收藏者的趣味。所以,海派作品的自身個性特徵成為了該類藏品價值升值的重要原因。
尤其是海派陣營強大、名家眾多,這些名家的作品在拍賣市場中佔有重要的份額。如趙之謙、任伯年、虛谷、吳昌碩、黃賓虹、吳湖帆等,他們的作品都是市場上的搶手貨。這些名家的作品表現出較好的抗風險能力,為一些投資者看好。所以,近年來,海派作品價格有著大幅度的上升。
儘管海派畫作拍價近期上漲,名家不斷刷新個人紀錄拍出天價,但綜合海派的整體藝術水準,業內人士認為,價位還在回歸過程之中,遠沒有達到預期的價位,相對其他畫派的拍賣成績還是偏低,未來發展空間很大。例如,海派畫家吳昌碩的作品新中國成立前就賣價很高,國內外都受關注,很多日本人非常關注吳昌碩,吳昌碩的作品流通很多,收藏家、拍賣行、博物館有很多收藏。吳昌碩、李可染、齊白石本應是地位相當的畫家,由於國內對海派關注不夠,致使吳昌碩的作品一直處於李可染、齊白石的作品價位之下。其他海派的畫家也表現出這樣的市場特點。
有業內人士認為,海派書畫價值被低估的重要原因之一就是人們對海派書畫的了解有限。有不少好的作品都在收藏家的手中,有一部分藏家看重的是畫作的藝術價值,並非市場價值,另外也有一部分藏家覺得畫作目前市場價格太低而不願意拋出。也許,相對於暴漲暴跌的藝術品市場來講,有條不紊更適合海派書畫市場的發展之路。
預測
新海派崛起 潛力巨大
海派代表人物任伯年的《華祝三多圖》在2012年杭州西泠印社春拍上以1.67億元成交,海派繪畫首次闖入“億元俱樂部”。可惜,新海派總體還處在價格洼地。據了解,京津、金陵、長安畫派等代表性畫家畫作的市場價格普遍是新海派代表性畫家畫作市場價格的4-5倍。
從海派書畫數據來看,近幾年市場行情快速拉升,一些大師級的作品雖説整體價位還是偏低,但畢竟正在向一個相對合理的價位區間回歸。另外值得一提的是,新海派畫家正在崛起,業內人士估計,伴隨著新海派作品價格的攀升,海派作品將在書畫市場上佔主角位置,必是不可動搖的。
據收藏“新海派”書畫作品享有相當聲譽的路畫廊藝術機構掌門人路亮介紹,所謂的“新海派”畫家主要指與新中國一起成長、在改革開放以後顯示出旺盛創作精力的一批畫家。包括方增先、陳佩秋、施大畏、韓敏、韓碩、韓伍、楊正新、馬小娟、樂震文、肖海春、丁筱芳、朱敏等。在題材選取、創作方法、審美旨趣等方面,新海派都跳出了傳統海派的圈子,有著濃郁的個人化傾向。雖然他們各自的風格不盡相同,但無一不具有鮮明的當代精神,比如吸收並消化外來的藝術元素、注重想像空間和心理體驗。
在路亮看來,對於海派繪畫,人們普遍對“文革”前已經成名的近現代海派書畫家比較認同,對於改革開放30多年來的“新海派”書畫家,則無論是學術層面還是市場角度,都還缺少應有的重視,更缺少完整、系統的梳理與理論總結。長期以來“新海派”受到低估,可能是因人們厚古薄今的固有思維在作祟,總覺得老的比新的好,其實,新海派代表人物的藝術創作都已經過多年的積累,形成頗具辨識度的個人風格,有出藍之譽。“新海派”不是缺乏藝術亮點,而是外界對其缺乏深入的了解。
據業內人士介紹,新海派畫家的作品值得藏家進一步關注。作為普通投資者,高投入風險太大,步步為營實現資産保值才是主流。因此在踩著先輩開闢的道路上,收藏一些新海派和海派後裔的作品,在實現較高的審美價值的同時,還可以在高通脹的環境下實現資産保值。