甲午之春之於保利拍賣，可謂“春風得意”：保利文化在港掛牌上市，以三年凍資之王的姿態踏出了中國拍賣行業邁向國際資本市場的第一步！而保利香港2014春拍也取得了逾11億港元的歷史最好成績！這為保利拍賣在業內的地位又添加了兩個強有力的注腳。乘此強勁勢頭，北京保利以飽滿的信心於5月29日至6月8日在北京推出2014春季拍賣會。
北京保利2014春季拍賣會將於5月29日開始在北京全國農業展覽館預展，6月1日至6日在北京四季酒店拍賣(郵品錢幣于6月7日至8日在北京新保利大廈拍賣)，屆時將拍賣包括中國古代書畫、近現代書畫、當代水墨、現當代藝術、古董珍玩、銅鏡、古籍文獻、當代工藝品、珠寶鐘錶、名酒補品、科技古董、郵品錢幣在內的數千件藝術佳品。
近現代書畫：推出向六位大師致敬專場
此次春拍保利近現代書畫的扛鼎之作是夜場中的向六位大師致敬專場，各專場取精緻作品十件左右，並各有領銜之作：“水宕雲閒——陸儼少重要作品專場”有陸儼少繪畫生涯中罕有的巨幅實景山水《羅浮新顏》，此作為陸老1977年去江西井岡山為當地革命紀念館完成繪畫任務時所作，畫面尺幅達到四十七平尺，取全景式構圖，俯瞰視角表現羅浮小鎮的生産生活實景，畫面大氣壯闊，與革命聖地的氣勢相契合。“雲山潑墨——張大千重要作品專場”張大千潑彩山水精品《雲壑漁隱圖》係畫家創作巔峰時期1969年所繪，泥金紙上自下而上山石聳立，極具北宋山水峻嚴憾人氣魄，以自創的潑彩潑墨技法，石青石綠色彩漬染變幻，如雲氣般流動於山間，金色質地與青綠交相輝映，極具視覺震撼力，傅申先生對《雲壑漁隱圖》亦作過一番精彩鑒語。為農曆馬年推出的“騮奇絕代——悲鴻神駿專場”中，徐悲鴻《雙飛神駿》得自於近代文化名人馬衡家族的傾情支援，該作繪于1950年代，係畫家為馬衡之子馬彥祥與雲燕銘1950年結婚所作賀禮，以兩匹駿馬祝願二位新人在事業發展上與日常生活中比翼齊飛，除此件外，馬衡家族支援的于非闇工筆花鳥《朱頂紅》將會在近現代書畫夜場之中拍賣。“黃胄美術基金會推薦專場”則是繼去年秋拍後與黃胄美術基金會第二次合作，以此推動黃胄藝術的研究、傳播與傳承，專場中黃胄《套馬圖》是畫家1987年所作，畫面尺幅約42平尺，場面宏大，氣勢磅薄，構圖豐滿，墨色渾厚，筆墨奔放瀟灑，在其同類題材的作品中，此作的規格十分罕見，可以説是黃胄晚年創作精力最為旺盛，風格、技法最為成熟時期的一幅代表性作品。“謝稚柳、陳佩秋伉儷專場”則是向20世紀海上畫派致敬的一個切入點，謝稚柳1947年所作《嫁妹圖》，贈友人關德懋，構圖以《虢國夫人遊春圖》為參專，衣著皆施以重彩，大量的白粉畫出雲氣蒸蒸，敲鑼打鼓，畫面熱鬧非常。
除了這五個專場，近現代書畫夜場還匯聚近六十件佳作，領銜作品當屬傅抱石《二湘圖》，此作為畫家1954年所繪，上款人為畫家好友徐平羽先生，畫面滿布隨秋風飄舞的木葉，湘君、湘夫人緩行其間，其貌古媚，敷色明麗淡雅，在傅氏若干二湘圖中，此圖當是極妙者。齊白石《花鳥四屏》，白石老人以四季花鳥的形象，分別描繪春之牡丹白頭翁、夏之荷花鴛鴦、秋之多子石榴綬帶、冬之梅花煮雁，寓意吉祥。潘天壽1953年所作《竹石雙禽》，取指畫技法表現，墨彩縱橫交錯，構圖清新蒼秀，氣勢磅薄，趣韻無窮。張大千《山水人物十開冊頁》，包括人物、山水、蔬果題材，為畫家八十歲時所繪，並有畫家自題簽，清新雅致。徐悲鴻《五祿圖》、李可染《襟江閣》、于非闇《雁蕩山鷓》等作品也是非常精彩，由十余件黃賓虹山水作品組成的“黃賓虹專題”值得期待。
古董珍玩：“大明·格古”專場青花重器領銜
“盛世大明，深韻格古”，明代是中國藝術史上光輝燦爛的時代，尤其是集合一流能工巧匠與藝術家們所共同製作的藝術品，其成就更是令人讚嘆。永樂、宣德兩朝，是中國青花發展史上第一個高峰，在裝飾風格和釉料的使用上都達到了難以企及的高度，本次保利春拍古董珍玩“大明·格古”專場“明永樂 青花如意垂肩折枝花果紋梅瓶”、“明宣德 青花折枝花果斗笠碗”及“明宣德 青花纏枝花卉紋碗”三件青花器可謂是其中的代表作。永宣青花以各式花卉、果實圖案為飾，一方面是受帖木爾帝國和伊斯蘭世界的影響，符合伊斯蘭教反對偶像崇拜的觀念，並寓意純潔高尚。再者，永樂年間大運河的疏通和造船業的空前發達，使南北交流日益迅捷，帝國廣大疆域內的各地四時花果齊聚于皇帝御前。故而嶺南的荔枝、江南的枇杷、西北的葡萄、中原的石榴等，方能同時出現于永樂青花梅瓶之上。而明代初期的宮廷花鳥花繼承了宋代院畫的傳統，永宣時期出現了一批專攻花鳥的宮廷畫家，明宣宗朱瞻基更是雅尚翰墨，尤工花鳥。永樂時期工筆重彩的邊景昭、宣德時期專攻沒骨法的孫隆，這些供職內廷的宮廷花鳥畫家影響了設計瓷器紋飾的內務府畫師，並最終增強了增加了瓷器彩繪造型的藝術性與趣味性。在用料上，永宣青花官窯使用的獨特西亞鈷料“蘇麻離青”功不可沒。此種價超黃金的青花鈷料的輸入隨著鄭和船隊的啟程而始、停航而終，其蹤影再未見於宣德之後的官窯青花器上，這種獨特性，亦是造就永宣青花不朽傳説的重要因素之一。潤白細膩的瓷胎之上，流淌著濃麗粹然的寶藍色，零星而自然點染的鐵銹斑，將之映襯得愈加高潔幽雅。亮艷的發色、暈散的線條、深邃的神韻，在點染勾勒中，體現出中國水墨繪畫的藝術效果，細觀上文所述的三件永宣青花器，其紋飾均以濃青料勾繪輪廓，再蘸上濃色抹畫在紋樣的暗部，然後用稍含清水的筆尖將青料洗染過渡到亮部，最後做局部修飾，使其裝飾性更強。這種技法雖元青花已開始使用，但永、宣時期的效果更加分明，細小的筆觸使色調的深淺濃淡變化更加明顯，局部的紋樣又具寫實性，並淡化邊緣線的界限，具有繪畫中工筆寫意兼具的意味，顯得豐富多樣。
縱觀有明一代，統治者對宗教採取了寬容性的政策，道教、漢傳佛教、藏傳佛教、伊斯蘭教、天主教並重，這在藝術上也有所體現。“大明格古”“明 銅鎏金真武大帝像”體現了明初帝王對道教的信仰；而“明永樂 甜白釉暗刻纏枝蓮紋僧帽壺”作為西藏、蒙古等地的喇嘛教宗教器皿，體現了內地與西藏地區藝術文化的交流；“明永樂 銅鎏金無量壽佛”則是一件明代初期官造藏傳佛像；“明永樂 銅鎏金釋迦牟尼坐像”則是為慶祝大太監李興皈依佛門所鑄，在研究宦官信仰上具有極高的史料價值；“明正德 阿拉伯文香爐”則體現了明武宗對伊斯蘭教的推崇，記錄著中國與伊斯蘭文化的交融。
“明嘉靖 五十兩金錠”在形制和工藝上堪稱上乘，且其中所鐫刻的文字更加確定其宮廷身份。A.W.Bahr舊藏“元 鈞窯玫瑰紫釉菱花式洗”則體現了明人的好古博雅，此洗直徑達25釐米，足內“一”字標記表明其為此套洗中最大者。
此外，本次春拍古董珍玩宮廷藝術夜場部分將推出“秀採——清代官窯的兩個世紀”專題拍賣，揀選各朝官窯三十余件，品質精良，大部分為首次現身拍場。如出自上海文物商店舊藏並著錄于《清代瓷器賞鑒》一書的“清乾隆 粉彩禦題詩雞缸杯一對”、出自徐展堂先生“徐氏藝術館”舊藏的“清康熙 豇豆紅釉柳葉瓶”等。玉器也值得一提，“清乾隆 白玉雕饕餮紋獸首銜環耳蓋瓶”通體以整塊和田白玉精細雕琢而成，為1919年之前英國著名古堡溫沃斯城堡(Wentworth Castle)所收藏，于1930年代在英國多次出版，並於1937年被英國著名收藏家愛德華。約翰.西裏爾。溫頓收藏。“琺瑯之夜”專場拍賣也將繼續，將梅西耶夫婦所藏的元明時期琺瑯器呈現於世，系統地展現中國古代銅胎掐絲琺瑯器之美。
古代書畫：過雲樓藏金箋扇面十二件匯聚吳門絕品
蘇州顧氏過雲樓為時任浙江寧紹道臺的顧文彬于同治十二年，在明代尚書吳寬舊宅遺址上營造八年而成。其收藏素有“江南收藏甲天下，過雲樓收藏甲江南”之譽，建國後大多捐獻給國家，部分過雲樓書畫和古籍藏品近年在拍賣市場露面，多次創造拍賣紀錄。顧文彬有言：“必要至精之品，一無毛病，愛不忍釋者，方可收得，其餘一概不收”，足見過雲樓取件之精。過雲樓地處蘇州，對“吳門畫派”的收藏更是精益求精，此次春拍，保利有幸得過雲樓藏金箋扇面十二件，包括沈周、吳寬、文徵明、唐寅、仇英等吳門畫派最具代表性書畫家的作品，件件是絕精之作。
此外，在古代書畫夜場中可資圈點者俯拾即是。《石渠寶笈•續編》著錄之乾隆帝《倣倪瓚山水》，自題詩並鈐“乾隆宸翰”、“千潭月印”、“入眼秋光儘是詩”三寶璽；又鈐鑒藏寶璽“石渠寶笈所藏”；畫上有汪由敦、錢維城、金德瑛、王際華四臣工的恭題。八大山人《草書自作詩》軸，縱達1.83米，在其遺跡可堪巨幛，此作于八十年代中期由蘇州博物館退還現藏家，與《古代書畫圖目》交臂而失。此作收入于文物出版社編《書法叢刊》第七輯，另一件八大山人佳作《百合拳石》圖，孤傲冷峭，為張大千題簽，張善孖、張大千兄弟故物。另甌江草堂藏《劉統勳、汪由敦等十七人楷書奉和龍翁相國詩冊》、《文畫蘇題卷》經李衎、鄧文原、柯九思、趙雍、王世貞、吳榮光、張之洞、孔廣陶、端方等17位名家題跋鑒藏，入《四部稿》、《辛醜銷夏記》、《岳雪樓書畫記》等諸多著錄。吳寬《行書自作詩》中堂，為吳湖帆舊藏。鄭簠《隸書介雅三章》，為尤倫斯夫婦舊藏。還有汪承霈《書畫合璧冊》、佚名《清明上河圖》、郎世寧主持之《呼爾滿大捷圖》殘卷、李鱓《四君子圖卷》等都是難得佳帙，此不一一。
現當代藝術：各專題群星閃爍
現當代藝術推出多個重量級專題。“先驅者的足音——林風眠重要作品”專題匯集了林風眠各個時期創作的10余件佳作，以人物、動物、風景三大題材為線索全面呈現藝術家最為典型的藝術風貌與偉大成就。“見證歷史——山藝術基金會藏重要當代油畫”專題呈現了林明哲及其山藝術基金會自80年代末以來對國內重要的美術思潮、流派及代表作品進行了長期、系統的持續收藏，包括艾軒《無盡的原野》、何多苓《上樓梯的人》、龐茂琨《寂靜的日子》等代表作品，而羅中立《春蠶》及程叢林《碼頭的臺階》更是新中國美術史上具有里程碑意義的偉大旗幟。“名家人體專題”自劉海粟1931年的作品《裸女》到靳尚誼《室內》、詹建俊《女人體》，再到劉溢《中國女僕》、周春芽《花兒與少年》，梳理了中國人體繪畫從嘗試到融合再到觀念表達的發展路徑。
當代藝術版塊依舊延續了以往的強大陣容。曾梵志面具系列之《三年乙班》、亂草系列之《無題 07-10-8》，張曉剛《大家庭》、《記憶與失憶》，周春芽桃花系列之《致春天》、紅人系列之《花兒與少年》，舒群同一性語態系列之《一種後先鋒主義？2號B》，劉煒花系列之《花兒》皆為代表藝術家典型風格的標誌性作品。除此之外，保利亦在“當代”的範疇下，不拘媒介的限制，以國際化的眼光呈現更多樣化的當代藝術，蔡國強火藥創作《遊山——為資生堂“時光”展試做》、展望假山石雕塑《#107》以及李暉綜合材料雕塑《輪迴》都被納入其中。國際知名藝術家草間彌生的四件油畫作品將作為壓軸作品出現在此次專題。此次上拍的《對死亡的恐懼》不僅尺幅巨大，且參加了草間彌生2008年在紐約高古軒舉辦的個展。