徐悲鴻 十二生肖冊頁
大家知道,股市中藍籌股歷來是市場熱門股票,它的受歡迎程度是其他股票難以相比的。同樣,在藝術市場上,大師的作品也是如此。近兩年,徐悲鴻的作品可謂出盡風頭,2005年《珍妮小姐畫像》在北京保利以2200萬元成交,轟動國內外;2006年《愚公移山》油畫在翰海拍賣會上獲價3300萬元;同年,該紀錄又被佳士得拍賣的《奴隸與獅》油畫打破,成交價為5388萬港元;時隔不到一年,徐悲鴻1939年創作的《放下你的鞭子》油畫在蘇富比拍賣會上以2000萬港元起拍,經過多輪較量,最後被一買家以7200萬港元收入囊中,創當時中國油畫最高價。2010年油畫《人體 蔣碧薇女士》和國畫《十二生肖冊頁》分別被北京九歌和北京保利拍至7280萬元,分別創下徐悲鴻油畫和國畫作品的市場最高價。徐悲鴻作品價格大幅飚升,為其他名家作品的價格上升打開了巨大空間。
中國現代美術的奠基者
徐悲鴻(1895-1953年)是我國現代傑出的書畫家、油畫家、美術教育家。江蘇宜興人。徐悲鴻家境貧窮,早年曾在高奇峰的資助下進入復旦大學。1915年,年僅20歲的徐悲鴻到上海,以畫插圖和廣告維持生活,並開始賣畫。也在這一年,他寄了自己精心創作的《馬》,給當時畫壇享有極高聲譽的高劍父、高奇峰兄弟,高氏兄弟看到徐的作品後十分讚賞,認為“雖古之韓幹,無以過也”。該畫即由上海審美書館印出,為徐悲鴻發表的第一張畫。恰巧這時徐悲鴻又考取了復旦大學,但無錢進學,幸好得到高奇峰的資助。1917年5月赴日本東京研究美術。11月回國後應蔡元培之邀任北京大學畫法研究會導師。1919年他和夫人蔣碧薇登上海輪留學法國,先入徐梁畫院學素描,後考入巴黎高等美術學校,受教于歷史畫家佛拉孟。1920年在著名畫家達仰的畫室學習素描、油畫,達仰曾教導他“勿慕時尚,勿甘小就”。又赴德國、比利時學畫。1927年回國後歷任中央大學藝術系教授,北平大學藝術學院院長等職。1933年曾攜中國近代繪畫作品赴法、德、比、意、美、蘇聯等國展覽。解放後,任中央美術學院院長、全國美術家協會主席。徐悲鴻畢生高舉改造中國畫的大旗,在中國畫壇造成很大影響,他是中西結合的倡導者,以寫實主義改造中國畫的實踐者。在繪畫創作上提倡“盡精微,致廣大”;對中國畫主張“古法之佳者守之,垂絕者繼之,不佳者改之,未足者增之”,對西方繪畫,凡“可採入者融之”,總的概括起來為“守之”、“繼之”、“改之”、“增之”、“融之”五法;在藝術表現上,主張“寧方毋圓,寧拙毋巧,寧臟毋凈”。徐悲鴻走的“以西潤中”的道路。他將中國畫的以“線”為主和“融”西畫于中國畫之中,既有新意,又不失中國氣派。
國畫油畫獨樹一幟
徐悲鴻擅長油畫、中國畫,尤精素描和畫馬,注重寫實,講實形似,傳達神情,形神俱佳,富有生氣。尤其是人物、花鳥、走獸都力求造型準確,但其筆墨工具,基本技巧又不離傳統,強化人物、花鳥、走獸的真實感。徐悲鴻的駿馬最見精神、最見性格。他運用寫意筆法,只在少數關鍵部位如骨關節、鼻孔等處加以勾描,創造了前無古人的駿馬形象。代表作品有油畫《田橫五百壯士》、《康有為》,中國畫有《愚公移山》、《九方皋》、《會師東京》、《泰戈爾像》等。此外,徐悲鴻還培養和發現了一大批優秀美術人才,如民國時期,年近30的傅抱石曾拿著自己的作品拜訪徐悲鴻,徐悲鴻看了後覺得他不僅圖章刻得好,而且山水畫得也好。當得知傅抱石沒有進過美術學校,是靠自己自學的後,他被征服了。徐悲鴻建議説:“你應該去留學,去深造,你的前途不可限量。”為了傅抱石留學的經費,徐悲鴻去找了當時的“江西省主席”熊式輝。徐悲鴻對熊式輝説:“南昌出了個傅抱石,是你們江西的榮譽。你們應該拿出一筆錢,讓他深造。”正忙於“剿共”的熊式輝當然不會對這事感興趣。徐悲鴻拿出一張畫來,説:“我的這張畫留下來,就算你們買了我一張畫吧。”經過在場的人勸説,熊式輝勉強同意出一筆錢。但這筆錢不夠傅抱石去法國留學的費用。傅抱石只好改去日本。留學後的傅抱石畫藝大進,最終成為開宗立派的繪畫大師。除傅抱石外,尚有吳作人、韋啟美、俞雲階、靳尚誼等。
藝術市場風向標
徐悲鴻的作品很早就有市場行情。上世紀60年代初,徐悲鴻著名的《松鷹圖》在大陸售出價為230元。上世紀80年代徐悲鴻的作品在香港已有固定的價格,一般每幅作品價格在5萬元。進入上世紀90年代,徐氏作品扶搖直上,屢創佳績,在1993年蘇富比拍賣會上,他的《五駿圖》以332萬港元成交,創當時徐悲鴻中國畫作品最高價。以後,徐悲鴻超百萬元的作品逐漸增加,如他的《南海先生六十行樂圖》在1998年翰海拍賣會上以225萬元成交。近幾年,徐悲鴻的作品居高不下,一般“單匹奔馬”已達數十萬元,既使“單匹回頭馬”和“吃草馬”也常常在10萬元以上,2002年翰海再次推出他的一幅《奔馬圖》時,受到了各路藏家的熱烈追捧,最後被一藏家在82萬元的價位上一錘定音,如果加上佣金合計高達90.2萬元,從而創下了當時徐氏單匹馬市場最高價。時隔2年,在2004年廣州嘉德夏季拍賣會上,徐悲鴻之子徐伯陽提供《奔馬》由於在香港藝術館、大英博物館等多個展館展覽過,所以不少買家頗為看好,該作從30萬元起拍,經過幾十回合激烈的競爭,最後在170萬元的價位上一錘定音,若是加上佣金合計高達187萬元。2006年北京榮寶拍賣會上,徐悲鴻1948年畫的一幅《奔馬圖》受到各路藏家的熱烈追捧,出人意料地以352萬元拍出。2009年上海天衡推出的《神駿圖》(一匹馬)獲價高達896萬元,價格之高,令人咋舌。對此,有人曾有不同的看法,認為徐悲鴻的藝術成就很難同張大千、傅抱石、齊白石相提並論。筆者認為,一個畫家作品的市場價格確立是有多種因素組成的,徐悲鴻作品之所以能夠屢屢高價成交,是因為徐悲鴻特殊的地位、特殊的貢獻、特殊的影響支撐著其價位的走勢,後市仍將與張大千、傅抱石、齊白石並駕齊驅。
尤值得一提的是,徐悲鴻的油畫也有很好的市場行情。上世紀90年代徐悲鴻的油畫在市場上很少見,步入21世紀後,他的油畫作品在市場上頻頻露面,只要作品被確認可靠,價格往往不菲。2000年徐悲鴻的《木檜下自畫像》被蘇富比拍至202.4萬港元;2001年他的《風塵三俠》和《自畫像——躍起的雄師》在佳士得拍賣會上受到了海內外藏家的青睞,結果分別以664.5萬港元和205.4萬港元拍出,《風塵三俠》還創下了當時中國油畫作品拍賣的市場最高價;2002年他的《裸琴》被中國嘉德拍至165萬元;他的《戴花環的女子》被上海崇源拍至132萬元。近幾年,他的作品更是一飛沖天,勢不可擋,價格動輒數千萬元,目前,徐悲鴻已成為油畫市場的“龍頭股”,有多幅作品價格在5000萬元以上。筆者認為,由於徐悲鴻的油畫作品數量不多,加上徐悲鴻是中國油畫的開拓者、實踐者,同時又是西方油畫的傳播者,對中國油畫事業的發展作出了不可替代的貢獻,後市徐悲鴻的油畫還有很大的上升空間。 |