馬芝安(Meg Maggio)出生於美國,現任北京藝門畫廊總監。從1985年起生活並工作在中國,她最先到達香港,1986-1990年在北京生活,1990-1995年在香港與上海生活工作。從1996年至今,一直在北京生活並居住。曾為北京四合苑畫廊的最初創立者之一。
商報:時下多媒體藝術作品日漸增多,這種新藝術産生的很多作品,可能是影像、照片等,對於此類作品的藏家來説,作品的惟一性似乎受到了挑戰,您如何保證這種有可能被複製作品的惟一性?
馬芝安:此類作品我們都會有編號,並且儘量減少編號的數量。同時,這也是一個對畫廊信任的問題,我們處在一個擔保人的位置上,一定要保證作品只有它限定的數量。
商報:藝術是大眾化的,目前一些日本藝術家已經成功打入歐美市場,並且把他的藝術滲透到商品中,形成了一種潮流化現象,您如何看待將藝術轉變為商品的現象?
馬芝安:藝術與商品化是一種自然流動的東西,任何人都控制不了。有些東西在一段時間會很時髦,但是這種時髦的産物已經不一定和藝術有關,要根據藝術家對藝術的態度而定。
商報:您會和代理的藝術家溝通藏家最近喜好的作品類型嗎?
馬芝安:當然不會,藝術家只負責創作,市場不應該是他們所考慮的,過多地考慮市場,對於藝術家來説,只能毀掉他們自己和他們的創作思路。藝術家不是皮鞋匠,他們要創作藝術,而不是製造藝術。
商報:在您的客戶中,收藏裝置作品的藏家數量如何?
馬芝安:目前在我的客戶中,收藏裝置作品的藏家越來越多,他們對這類作品很感興趣。如果一位藏家只收藏架上作品,而他的展示空間有局限的話,很多作品就只能放在庫房中。但裝置作品是立體的,放置比較方便,現在很多藏家開始收藏多媒體藝術作品和裝置作品。同時,藏家看好一位藝術家,就會追逐它所有的作品,無論是架上還是裝置作品。
商報:在藝門畫廊的客戶中,有很多東南亞、中東以及俄羅斯等國家和地區的藏家,他們是如何看待中國藝術家的作品的?
馬芝安:他們對中國藝術家的作品非常感興趣,認為中國的藝術市場非常有前途,無論經濟發生怎樣的情況,中國藝術市場前途永遠都在,他們對此很有信心。
商報:您認為金融風暴對您的客戶收藏藝術品會産生怎樣的影響?是否會使他們的收藏計劃縮水?
馬芝安:我覺得這要看藏家自身的經濟能力是否能繼續進行收藏,能不能繼續看展覽、了解更多的作品。不是説藏家來畫廊就一定要買作品,很多藏家是來看展覽的,以便更了解中國的藝術家。 |