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隋建國 運動的張力
展出時間：9月6日
展出地點：今日美術館
投票人：杜曦雲、段君、康學儒、李笑男、劉禮賓、盛葳、王春辰、于洋、楊揚
今日美術館主廳中，三十米長、十五米寬、十二米五高的大空間被分化為相互聯繫的兩個部分：一個部分是周圍墻體上懸挂的彎彎曲曲的鋼管通道系統，通道裏有鋼球在不停地迴圈滾動和撞擊；另外一個部分則是地面上兩隻直徑分別為3.6米和2.3米的巨大鐵球，它們在展廳內緩緩移動，不斷改變著與觀眾之間的距離，迫使觀眾退入圍繞展廳的腳手架下。震耳欲聾的聲響衝擊著觀眾的耳膜，這些聲音來源於腳手架支撐的鋼管，封閉在裏面的鐵球不停地沿著展廳四週盤旋滾動，突然隨著一條鋼管轉折衝出美術館的墻體，然後又回轉到室內，繼續無休止的滾動。
藝術家自述：這個展覽是針對今日美術館1號館的主空間量身定做的。在兩三年前我看到這個空間時就想過，如果要我在這裡做作品，我會怎樣做。我利用了這樣一個特殊的空間，呈現出嶄新的具有多種可能性的視覺概念，使觀者在進入展廳之前就已經融入到這個展覽氛圍當中。管道裏的球也在運動，你看不到但能聽到它運動的聲音，並需要去感受它，判斷它滾到了哪兒。另外還有兩個大的球在運動，與現場觀眾形成一種互動。其實，就是它改變了觀眾參觀的一種方式。
杜曦雲：在一個泛文化的時代，從雕塑的原點重新出發，從靜止/運動、視覺/聽覺、室內/室外、作品適應觀者/觀者適應作品等方向對雕塑的定義進行拓展，在對藝術本體性的把握方面很成功，並由此引發出人對存在物的基本感知方式的重新思考。
段君：《運動的張力》突破了雕塑的範疇，基座、展場、功能等正統雕塑因素全部被拋棄，作品並不是要討論互動或接受美學，而是著眼于對雕塑本體的拓展。
康學儒：如果那兩個大鐵球原地不動，那所謂的藝術只能算個球。但球一旦動起來，則它不僅要互動，而且還要人動腦子、動身體、動位置、動眼睛；最重要的是它還要動雕塑這個概念。
劉禮賓： （詳見末頁）
李笑男：一個難以歸類作品，在整個並不十分推陳出新的09年當代藝術作品中脫穎而出。作品通過藝術家個人性的藝術實踐來思考空間與時間、視覺與聽覺之間的關係問題，拷問了藝術的本質問題。這件作品裏面有創造性的智慧和向前走的探索精神，從中得以一窺中國當代藝術的活力所在。
盛葳：隋建國藝術創作關注的核心包括“雕塑”本體，以及由此衍生出的“時間”、“空間”、“時空關係”。“運動的張力”將時間和空間合二為一，把場景與觀眾緊緊聯繫在一起，改變了美術館的結構和既定觀念。從“雕塑”，而不是一般“觀念藝術”中昇華出的這種創作結果，鮮明地提示著中國當代藝術的新可能。
王春辰：作品探索了空間、聲音和時間感應，將空間意識放大、將聲音的感應具體化，成為這件作品最突出的特徵，在不可能的環節上進行人的感知實驗具有挑戰性。
楊揚：《運動的張力》繼承了隋建國對時空關係的一貫性探討,有賴於聲音、運動、互動等元素的運用，讓參觀者主動參與對藝術家選擇的話題的思索當中,我認為這是他在方法上與深度上都很有突破性的一件作品。
于洋：一直以來，隋建國的思考和實踐遊走在學院雕塑與當代藝術之間，其思維理路也代表了學院藝術家在當代藝術創作中的努力方向。《運動的張力》對於傳統的展廳概念和觀眾欣賞方式都構成了一種挑戰：封閉在展廳內部的鐵球不停地沿著展廳四週盤旋滾動，隨著一條鋼管轉折衝出美術館的墻體，然後又回轉到室內，繼續無休止的滾動。將室內與室外展示相連接、聽覺、觸覺與視覺相聯通，現場感給觀者的衝擊和震撼，使其完成了一種概念與體驗上的超越。
《運動的張力》現場
《運動的張力》現場 |
