策展人： Bryan Biggs  
    展覽時間： 2006-09-05～2006-11-05  
    展覽地點： 中信泰富廣場LG層時尚沙龍  
    展覽前言: 
    利物浦和上海是姐妹城市。同時舉辦的國際藝術雙年展和英國藝術家辦的這次展覽將會在2006上海雙年展展出，也被期望是兩個城市的視覺藝術之間對話與交流的一個開始。 
    被選中的英國藝術家來自默西塞德郡，北威爾士和倫敦並且他們都與利物浦有些許關聯。他們被選中回應上海雙年展的主題“超設計”。 
    藝術家因每天都接觸到各種照片，電影，裝置，設計，聲音和裝置，而感到有趣。每幅作品都批判了現代生活中的經歷，披露了其疏遠和不滿足的感受，同時也有讚美面對越來越規律化和模式化的現實生活所表現出的幽默感、創造力及柔韌性。 
    展覽也反映出了利物浦本身的特性，這個城市正經歷著一場巨大的變革，實體上市中心改建工程正在快速地進行，同時在文化上，也顯著地反映出城市將於2008年成為歐洲文化之都的使命感。 
    一部分藝術家直接融入這座城市和它的文化，而另一部分藝術家則對於利物浦不同尋常的歷史表現出弦外之音，譬如運用音樂、建築，或是社會尺度的等等。 
    展覽的名稱，從一本書中截取，Walter Dixon Scott寫的利物浦1907，根據他對於默西河上棧橋的描述，一個世紀前城市的繁榮盛事時期它是人們交通運輸的必經之路，也是商業活動的經手港口的標誌，被形容為“不列顛通向帝國的關口”。 
    民主長廊，集商業和娛樂於一身，同時代表了地點和活動。如今，對於公民生活以及經濟增長的參與程度仍舊是在變動中使我們的社會成型的重要因素。

Alan Dunn 展覽作品

    在一個名為長城的新的廣告雙聯畫中，Alan Dunn將原先用來刊登消費者商品的版面替換成了抽象的畫面。事實上，他們是富於質感的墻壁的照片，又刮痕並且不平整，在列車通向利物浦聖菩提火車站的隧道的盡頭，被割成石塊。這些頗具規模的圖片集中展現了工程建設的成果，它為利物浦提供了必需的交流與交通聯絡，同時隱去了創造它們的勞工的歷史。

David Campbell & Mark Duerden

    David Campbell 和 Mark Duerden，共同運作著大眾文化(Commun Culture)畫廊。在對當代大眾文化進行批評的同時，風趣地混合上層和下層，提出任何文化都能被客觀化的觀點。他們最近的焦點放在娛樂性現場活動中客串出場的丑角身上，他們被雇來在某個無人的會所插科打諢，或是在安靜的公共圖書館裏模倣某個大眾明星.。另外的一部錄象記錄下一群夜店門外的保鏢，他們被雇來本份的站著，如同大眾文化畫廊展出的藝術品，這件作品用意在於對男子氣概的觀察和思考從而創造出一種不安和錯位的感覺。

E-Espace lab

    E-Espace lab集合了一批藝術家，(如 Phlilip Courtenay ，Peter Hatton 和Peter Hagerty)，他們創作的主題在於城市的變化以及和它的居民關係的再生。通過高科技，他們正在開展利物浦和上海兩市藝術家之間的思想交流。在這交匯之地，兩地的人民、地點、空間、身份、歷史、都市的設計和變化都得以考察，從而産生了一種虛擬實驗室般的行為。這個計劃最近的一次表演是在2006年二月，共三天，由藍外衣(Bluecoat)贊助，是在這兩城和兩地人民之間利用手機錄影和現場錄影播放的行動。

LEO Fitzmaurice 展覽作品

    LEO Fitzmaurice以代表消費文化的日用品設計來進行創作。印滿商標的香煙包裝或是食品盒，這些熟悉的日用品被他細緻地除去上面所有的商標和標識。這些空的紙盒充當建築磚塊，藝術家用它們製成了鋪滿地板的微型城市模型。這個作品的用意在於針砭無所不在的消費性商標的力量，同時也是對“為生活而設計”等往往伴隨著都市改造的空洞修辭進行的理想主義式呼籲。

Philip Jeck

    同樣是將流行音樂和視覺藝術的世界結合起來，聲音藝術家Philip Jeck(他會在展覽開幕時有個現場表演)挑戰了這個日益增長大眾流行樂的電子時代。他使用舊電唱機和現代技術的組合，操作長長的演奏器或是45rpm唱碟，和被扔棄在院子裏的各種雜物,創作出美麗而獨特的音樂。在他的現場表演中，這個多聲部的複雜合成音樂，在聽覺和視覺都上有著無法抗拒的魅力。