譚 奇
1980 出生於湖南長沙
畢業于中央美術學院設計學院英國倫敦金斯頓大學藝術，獲動畫與插圖專業碩士學位現工作于中央美術學院城市設計學院影像學部實驗影像工作室
訪談
深圳獨立動畫雙年展（以下簡稱“SZIAB”) & 譚 奇
SZIAB：您是什麼時候從事獨立動畫創作的？以及您在獨立動畫的實驗過程中遇到什麼樣的一些困難？您是怎麼克服的呢？
譚奇：我是從2004 年開始從事獨立動畫創作的。會碰到各種各樣的困難，但解決困難的過程也是學習的過程，因此，它是一個愉悅的充滿創造活力的探索。
SZIAB：您認為獨立動畫和新媒體藝術與實驗電影的關係是什麼？跨學科與跨媒介實驗對您有什麼啟示嗎？
譚 奇：我認為“獨立動畫”是由藝術家或藝術家團隊創作的個人化作品，帶有獨創性的作者風格，表達藝術家的觀念和思想。它區別於受商業主導的主流的産業式動畫。而“新媒體藝術”是一個涵蓋廣泛而定義模糊的藝術類型，它泛指幾乎所有的涉及到“媒介”的藝術作品，特別是那些使用不斷更新的科技手段來進行創作的藝術形式。動畫作為藝術形式已經不“新”了，但對動畫媒介的探索卻一直沒有停止過，而這種探索也正是“獨立動畫”的價值和精神所在。因此，“獨立動畫”和“新媒體藝術”在對媒介的探索和更新上具有一致性，但這兩者之間沒有範疇上的從屬關係。“獨立動畫”與“實驗電影”有著天然的密切聯繫。在動畫與電影發展的初期階段，兩者甚至是合為一體的。一種沒有客觀物體，沒有線性情節發展的“最純粹的”動畫和電影形式被奧斯卡·費欽格、利恩·利爾和諾曼·麥克拉倫等先鋒藝術家所創造和發展。“獨立動畫”與“實驗電影”都具有實驗性質，都是藝術家運用動態影像媒介進行個體表達的方式。跨學科與跨媒介實驗是從事“獨立動畫”創作的必然途徑。動畫本來就是綜合性的藝術，因此動畫的創作實際上是多種媒介相互影響和融合的過程。
SZIAB：您在獨立動畫的製作過程通常是團隊完成還是藝術家個人完成呢？您有多少助手？他們的具體分工是什麼？
譚 奇：我的創作是由我個人完成的，但在音樂和製作方面會與人合作。
SZIAB：您認為從事獨立動畫最重要的元素是什麼？是技術、資金？觀念？還是想像力？
譚 奇： 我認為“獨立動畫”最重要的元素是實驗態度和獨立精神。
SZIAB：您認為獨立動畫與作為創意産業的動漫産品的區別在哪?
譚 奇：“獨立動畫”更傾向於藝術作品，而動漫産品是一種以創意基礎的商品。
SZIAB：您認為獨立電影導演和獨立動畫導演在今天的中國當代藝術的情境裏狀況如何？
譚 奇：獨立電影導演和獨立動畫導演逐漸加入中國當代藝術的圈子，但影響力有限，活動空間較為狹小。
SZIAB：您的動畫的經費來源是怎樣的？作品的銷售與展覽的渠道在哪？
譚 奇：個人承擔。在中國好像還沒有什麼渠道。
SZIAB：您是如何理解“心靈世界”這個説法？您的動畫的圖像方法主要是從哪些方面來分析或者理解？
譚 奇：我認為“心靈世界”是一種個人意識，是個體小宇宙的核心。我的動畫圖像主要描繪超乎尋常的景象，一種脫離真實又映照現世的奇觀。
SZIAB：您是如何看待今天的中國獨立動畫製作和展出的大環境？
譚 奇：比較混亂。圍觀的人多，創作的人少。
SZIAB：您認為獨立動畫的藝術價值在哪或是什麼？
譚 奇：獨立動畫可以達到想像力的無限最大值，是對心靈的一種好奇。