|
西蒙•格蘭特
可以説，英國文化協會的收藏在世界上的知名度比在英國國內還要高。其收藏包括8500余件油畫、雕塑、素描、水彩、版畫、攝影以及歷經時間考驗的媒體裝置和攝像作品，反映了20世紀初期至今英國藝術的成就和發展。收藏作品的作者都是現在享譽世界、成就頗豐的藝術家，包括保羅•納什、格雷厄姆•薩瑟蘭、亨利•摩爾、芭芭拉•赫普沃斯、大衛•霍克尼、吉爾伯特和喬治、理查德•迪肯、雷切爾•懷特瑞德、莎拉•盧卡斯、達明安•赫斯特等。
這些藝術家和他們的作品見證了英國當代藝術的歷史發展，因此，為了促進英國視覺文化在世界範圍內的傳播和推廣，英國文化協會一直致力於在全球各地展出其收藏的藝術品——包括專題展覽和綜合展覽。而這些展覽在舉辦國往往會成為具有里程碑意義的藝術展覽。近期的一個成功範例就是在中國舉辦的亨利•摩爾藝術回顧展，其中展出了協會收藏的七件重要作品，包括早期的雕刻和晚期的青銅作品。此次展覽最初于2000年在北京的國家藝術博物館舉辦，之後又于2001年在廣州的廣東藝術博物館和上海的上海藝術博物館舉辦了巡迴展覽。
英國文化協會的收藏是一筆有形的財富，表現了英國藝術家在過去幾十年中通過視覺語言展現的積極活力、實驗精神和創新精神。有時候，這些價值在藝術品創作的時代並不明顯，但是協會的收藏團隊專家能夠及時發現並對其加以承認保護。這一點充分表現在20世紀50年代英國藝術家創作的藝術作品中。當時英國的典型形像是一個努力從二戰的損失和創傷中恢復調整的國家，同時還要承受二戰造成的物質和精神上的痛苦，但是當時的很多藝術作品卻不像有些人認為的那樣充滿憂鬱低落的情緒。一個很好的例子就是藝術家帕特裏克•赫倫于1953年策劃組織的展覽“顏色中的空間（Space in Colour）”，其中展出了當時頂尖英國藝術家艾倫•大衛、羅傑•希爾德、維克多•帕斯莫爾和威廉•斯科特的作品。正如展覽的名字所表現的，展覽中充滿了生機勃勃的抽象形象，同時也表現了一種前所未見的對空間的全新共同探索。英國文化協會後來收藏了這些藝術家的很多作品，油畫包括特裏•弗羅斯特的《冬日風景（Winter Landscape）》（創作于1955年，購買于1956年）、芭芭拉•赫普沃斯的《加冕舞——紅色和黃色（Coronation Dance – red and yellow）》（創作于1953年，購買于1960年）、威廉•斯科特的《桌面靜物（Table Still Life）》（創作于1951年，購買于1958年）、約翰•維爾斯的《堡壘（Bastion）》（創作于1950-51年，購買于1953年），雖然在1953年多數英國藝術家還只知道傑克遜•波洛克，但是他們的這些作品都具有與同時期美國抽象印象派藝術相似的抽象力量。
欣賞協會收藏的英國藝術綜合展覽最大的收穫是：參觀者不僅可以欣賞到幾十年來藝術形式的發展變化，而且還能感受到當時的社會環境、機遇和背景，眾多藝術家之間在不同階段的合作友情，以及這些因素共同作用産生的偉大成果。在20世紀30和40年代，正是亨利•摩爾、本•尼克爾森、芭芭拉•赫普沃斯、保羅•納什和其他人的共同志趣才促使他們創作了大量偉大作品，有些還是在最艱難的時期創作出來的。對於他們來説，也正是國際藝術的新鮮元素帶來的興奮感激勵他們進行自己的藝術試驗，從圖案裝飾法到超現實主義（很多藝術家）再到純抽象主義（部分藝術家）。而20世紀50年代的抽象畫家和“社會現實主義”畫家（包括約翰•布拉特比和傑克•史密斯）則又在對前輩的反對中找到了變革的動力。
年輕的大衛•霍克尼最好地表現了這種直率明確的態度，20世紀50年代晚期和60年代早期，他還是倫敦皇家藝術學院的藝術學生。霍克尼諷刺了當時藝術學校的傳統，並且創造了一種同時借鑒英國和美國抽象主義和象徵主義傳統的獨特視覺語言。很自然，霍克尼的作品一直是英國文化協會展覽最樂於展出的展品（協會有112幅霍克尼的作品）。他在1962年創作的油畫《人在博物館（或你在錯誤的電影裏）（Man in a Museum (or you are in the Wrong Movie)）》被收入了他的第一次回顧展，這次展覽于1970年4月在倫敦的白教堂藝術畫廊開始，然後在歐洲各地巡展。在此後的十年中，這幅畫在墨西哥展出，然後又于1983年在倫敦海沃德畫廊舉辦的“霍克尼油漆階段（Hockney Paints the Stage）”展出。1988年，這幅畫又被收入另一次回顧展，在洛杉磯郡藝術博物館和美術館、紐約大都會博物館巡迴展出，並在次年回到倫敦的泰特美術館。此後，這幅畫又于2001年在德國和丹麥展出，2006年在霍克尼的家鄉布拉福德展出。最近一次，這幅畫被收入“大衛•霍克尼1960-68年：風格的婚姻（David Hockney: 1960-68 A Marriage of Styles）”展覽，這是2009年11月開放的英格蘭中部的諾丁漢當代（畫廊）的開幕展。
|
