關於畫畢業系列的一點感想 我喜歡向現狀挑戰，向自己挑戰。當今中國藝術市場火爆，我當然也想自己的作品在這樣的環境中得到認可，畢竟誰也逃脫不了時代的産物。知道自己的作品有這樣那樣的不足，但這都將成為一個過程，是一種生命力的延伸…… 許多畫家被藝術市場牽著鼻子走，尤其是青年人。我覺得是件很可悲的事情。藝術家應該是一個具有獨立思考能力，認知現象的人。這一點陳丹青在《退步集》裏提到過，我的大學導師徐唯辛老師也不止一次的教導過我們。我在大學期間喜歡讀一些書，但畢業後更喜歡讀生活，那樣更直接，更能鍛鍊自己的眼睛。就像我畫畢業系列這些作品，其實在畢業那年留心收集畢業方面的素材，當時只是覺得好玩，但是當我看到成群成群的“學士服”就感到有一種玩之外的不安感、一種對現在教育的懷疑。當時畢業時也拍了一些挺搞的學士服照.最近在在網上不是也發佈了露大腿的學士服照嗎，那些圖片也好象是我的同屆同學，我覺得還是挺有意思的。當時想畫，但一直沒有找到一種合適的語言形式。在畢業一年，經過兩次考研失敗，在建立了自己的工作室之後，找到了一種肖像的方式來表達。 在表現手法上我想引用呂彭評術周春芽的一段文字，説在畫他的綠狗時，當狗是活著時用的是小心翼翼的筆觸，當牽引著畫家情感的“黑根”也就是綠狗系列的模特去世之後，也就只有通過記憶去理解曾經充滿活力的生命了，他已經遠離了具體的對象，放任自己的筆法，以草草的筆觸追憶失去的“黑根”。我想我在畫我的“畢業系列”也是同樣的感受，在穿者畢業服時是一種小心翼翼的感覺，當我畢業兩年在回頭畫這時像是在描繪已經失去的生命，在放任自己的筆法，通過記憶去表達了。而且，我喜歡劉小東的繪畫性表現手法，真實，入骨，貼切，尤其是當照片和影象成為一種有效工具的當代，繪畫性被降低到消除筆觸的最底水準。在這樣的形勢下，人們可能再次關注畫面的趣味性，而不是觀念的新穎。我常常的懷疑在的畫是不是畫的太“粗糙”，是不是沒有“賣像”，同但我有點叫板，直到現在畫還沒有得到承認的情況下的今天，我還是會堅持作我自己想做的，至少我的畫得到過我的老師，朋友和家人的認可...... 范迪安説過，在這樣扁平化的視覺造型的時代，繪畫的精神性已經越來越被娛樂性所取代，我們並沒有要求每一位畫家都要抵制繪畫的娛樂性，但整體的娛樂化傾向可能會使我們喪失應有的精神。 2007年1月30日晚于國際藝術城 |
