 佛朗西斯科·德·戈雅 104×152cm 油畫 從提香到戈雅——普拉多博物館藏藝術珍品展 來源：十九世紀中期之前收藏于聖巴巴拉皇家挂毯工廠，後遷移于馬德里皇宮。1870年由西班牙普拉多博物館收藏。 這是戈雅最著名和最精緻的挂毯草圖之一。“草圖”一詞指的是挂毯在製作之前的一項傳統的前期工藝，即先畫出圖案。這個詞成為挂毯這個行業的原始名稱。當戈雅開始在亞麻布上繪製這幅作品的時候。古老的草圖繪法已經因為畫布原因被棄用好久了；事實上，按嚴格意義來講，觀賞者首先看到一幅圖畫，挂毯的編織就是根據幅圖畫進行的。我們看到的這幅畫是用來裝飾阿斯圖裏亞斯王子和他的妻子，來自帕爾瑪的瑪麗亞.路易莎的餐廳的，他是西班牙王位的繼承人，未來的卡洛斯四世，他們住在馬德里近郊的帕爾多宮。 這座金碧輝煌的皇宮隱藏在一個茂密多林風景美麗的樹林的中間，他自古至今一直被用作西班牙國王狩獵時休息的行宮，在波旁時代用於君主休憩的地方。特別是從卡洛斯三世登上王位開始，他本人是狩獵運動的狂熱愛好者，已經把此地變為皇族最愛造訪的地方。宮內古老的文藝復興式建築群，環抱著一棟外觀與其相似的建築物。後來進行了翻修，特別是內部裝飾的改善。翻修期間，宮殿大廳用金色的灰漿來鑲嵌色彩豐富艷麗，由聖芭芭拉的皇家挂毯工廠製作的現代挂毯。而宮殿的頂部則由安東.拉斐爾.門格斯率領的一組年輕藝術家們繪製了濕壁畫。 這裡所展示的圖畫描繪了一個年輕優雅的女士，穿著打扮非常精緻，一隻小狗靜靜的趴在她的雙膝上；在她的旁邊站著一位年輕的男士，穿著普通，他手裏拿著一把陽傘遮擋落在女士臉上的陽光。從這幅創作作品上，我們可以注意到戈雅正在從一種作畫方式中獨立出來，這種方式正是貫穿在他的老師，同時也是妻兄的弗朗西斯科.帕約的作品中的一貫的風格。戈雅更加喜歡用一種新的方式組織一個整體的畫面，這種方式在他後來繪製其他挂毯圖樣的過程中逐漸得到發展。在繪製我們看到的圖樣時所有的程式歸根結底都要以人物形象的安置為基礎，而後其他的元素都要歸屬於這個大的整體，為了達到效果戈雅在背景中加入了遠山，一些淡淡的枝椏和一個開闊的環境，此中出現了灌木和被淡化了的大片的樹林。 此幅作品屬於戈雅的挂毯草圖系列中最美的畫作之一。戈雅在創作這些作品時，可以更直率、更真摯地表現自己的幻想，而同時那個時代仍然保有義大利古典主義的風潮，在他的作品中仍然可以體現，並且融合了法國畫作和義大利新花樣，特別是狄博羅父子——父親巴蒂斯塔, 兒子齊亞.多米尼克.伊.洛倫佐，十八世紀七十年代他們在馬德里工作期間，把自己創作才華與現實世界以及人物與動作的研究相結合。當時，這座皇宮遠離城市而更接近鄉村，但這並意味著此處與那些具有代表性的皇宮相比，如宏偉的馬德里皇宮，在肖像裝飾上有所困難。馬德里皇宮的裝飾也是與那個時代圖畫風格相吻合的，而當時統治歐洲的古老的政體已經處於末期，君主們也表現出更願意貼進人民的意願。選擇描繪皇家生活和日常生活中的娛樂消遣題材的挂毯草圖。這打破了一直沿用十七世紀佛蘭德斯畫派的特尼爾斯及其他畫家與當時西班牙現實生活脫節的傳統裝飾風格的做法。. 畫中那位躲在陽傘底下的女士，是十八世紀的典型代表，她與同時期法國一些作家的某些作品存在著一些聯繫，戈雅可以從一些版畫中了解到，比如公園中的音樂會, 是法國畫家佛朗索阿.布歇(先收藏于倫敦華萊士博物館)的作品，特別是讓.朗克的畫作《季節之神和果樹女神》(現收藏于蒙特皮耶的法布勒博物館)。在最後提到的這副作品中，陽光穿過陽傘照射在少女的臉龐上留下的光影的變幻，與戈雅的這幅陽傘的風格非常接近。儘管如此，戈雅的創新在於深刻的詮釋了寫實主義的精神，用一種活潑的風格使作者能夠從真實的人物身上找到靈感。他的風格越來越接近風俗畫的特質，這是狄博羅.伊.洛倫佐時代之前的流行風格，作品中著力描繪街頭巷尾的人們，販賣者，手工藝者以及馬德里的小市民們。 胡安.德.魯納 |
