“大觀•王首麟作品展”將於2014年4月27日在炎黃藝術館舉辦，展覽將展出王首麟近十年來的一百四十六件線描和水墨作品。“致廣大，盡精微”體現了本次展覽的繪畫語言與精神內涵，近年來，隨著藝術家對過往的不斷梳理，他的作品也逐漸呈現出獨特的氣勢和風格。他的創作線索翻越崇山峻嶺，走進山間小村，直視邊緣或少數人群的生存現狀。
本次展覽的作品按繪畫語言分有線描和水墨兩種，其中線描作品中的代表作品有百米長卷《邊鎮集市》卷，全長120米，人物508個，還有很多家禽、騾馬、道具蔬菜、瓜果等等，在人物和各種對象的構置和藝術處理上十分高超，他依據不同民族的體貌特徵，衣著打扮，人物個體的神情指向，提取出形式多樣的語言法則，線條剛柔並濟，綿延不絕，其功力猶如內力深厚的老衲出掌，力透紙背、張力無限，可謂是擒得定、縱得出、拓得開，提按起倒，可體現全身之力具有挺拔矯健的氣勢。
以雲南少數民族題材為主的水墨人物也頗有自家風采，而怎樣在這些對象上得到最好的釋放，真真是做到了“費畫三千”。如今王首麟的大寫意水墨人物，在建立了特殊的情感精神之上有著不飲自醉的酣暢筆墨，不嬌不作、從容率真、果敢又不失法度，很多水墨人物作品都是極見功力的，有著爛漫忘我的境界，其“醉”態是內省所至，通篇筆墨靈動，勾點潑染互為一體，行雲流水一氣貫之，如千軍萬馬而至，猶如崑曲依依在耳，人物衣服以草書裹筆而行，“醉”態蹣跚，通體渾然。《集市》系列的人物作品取材雲南少數民族趕集的菜市場，菜市場特産品種多，但是量小，都是農民從自家帶來，路途有遠有近，甚至有些還要走山路，手提肩挑並帶不了多少，人們津津有味地討價還價，挑選，數錢，還有很多老漢在一旁抽煙筒曬太陽，在王首麟的畫中這些情態情景比比皆是，但並不是簡單的描摹，是一種深入骨髓的精神體現。
而在展廳一層的部分“唐風”作品是對傳統繼承的持續修煉演變和對幼時記憶的不斷呼喚，憑籍藝術傾述成長的磨難、苦痛和希翼。這些作品處在真實和虛構的兩重之境，若隱若現地揭示著藝術家幼年時家學的影響和情感變遷。從王首麟之前的“唐風”系列作品中已不難看出藝術家的“蒙養”之深。這一系列作品用筆勁挺，設色淡雅，墨色濃淡週轉隨機應變。人物和景色的用筆處理頗得唐風風韻，王首麟當年選擇上品傲乎神遊，是否關乎他的師古取向，我們不去追論，但是從他在畫中所凝聚的心力，不難看出他對唐人畫風充溢著的一種從容肅靜情緒的傾心和嚮往。