阿狸，這只紅色的小狐狸，作為國産動漫形象，已經8歲了。1月16日至2月16日，“阿狸的秘密花園”裝置展亮相北京三里屯太古裏，以往多以QQ表情、動畫等形式跟網友在螢幕上互動的阿狸，在這次展覽中變得真實可見，在分佈于太古裏各處的8組裝置中，阿狸或坐在城堡上仰望天空，或站在花叢中眺望遠方，各種萌態中透著詩意，用一個月的時間，跟來往于這個京城著名商業區的年輕人分享它的秘密。
“阿狸的秘密花園”的8組裝置展，分別以《春天》《冒險氣球》《魔法屋》《小石子》《銀河》《種子》《想念》等命名，基於青年繪本作家Hans(徐瀚)的三部作品《阿狸·夢之城堡》《阿狸·永遠站》《阿狸·尾巴》創作，從策劃到最終呈現，用了近一年時間。
相信童話，和阿狸一起仰望星空
其實，為阿狸做裝置展的想法，萌生得更早。2010年，本次展覽的策展方北京繁景文化有限公司，曾將根據台灣著名漫畫家幾米的作品《向左走向右走》創作的同名音樂劇帶到了大陸，台灣團隊打造的這部作品，由許茹蕓、品冠主演，在大陸多個城市巡演。此後，繁景文化又在三里屯承辦了由台灣引進的幾米星空特展。這是一次成功地將繪本藝術立體化，呈現于劇場和商業空間的嘗試。Hans正是當年看了幾米星空特展後，找到了繁景文化總經理姚朔，商量是否能將阿狸的繪本做成裝置展。
2013年，策展團隊正式組建，依然沿襲了幾米星空特展的模式，參與者來自中國大陸和香港、台灣地區：Hans創作此次裝置展的主視覺，香港著名設計師陳友榮擔綱設計，策劃人姚朔、台灣資深策展人許文煖聯合策展。繁景文化副總經理唐強告訴記者，去年3月，開始策劃展覽時，策展團隊首先討論的問題是：把阿狸繪本變成立體展覽的價值和意義。“如果只是擺幾個卡通人物在那裏，不需要我們來做。我們要考慮的是阿狸的世界和這座城市之間的嫁接點。”
從繪本中挖掘展覽主題、尋找嫁接點的過程很長。最早策展人想的關鍵詞是“時間”，讓阿狸作為時間旅行者的形象出現，在繪本中找到跟時間有關的內容。但Hans覺得這一主題對阿狸這個形象來説有點沉重了，他心目中的阿狸，是希望帶給大家溫情和夢想的。這也啟發了策展團隊，當他們再讀阿狸繪本，發現Hans在書裏提到一句話：“獻給所有依然相信童話的人”。於是，“童話”這個關鍵詞被提煉了出來。
名為《銀河》的裝置，是做了一個城堡，阿狸和一隻小貓在樓頂並排而坐抬頭看天。下面的場地是一個很長的階梯，策展團隊將其重新包裝，從遠處看，能發現包裝面石頭的花紋拼接成了兩顆心的形狀。這個裝置表達了整個團隊對童話的理解。“不是灰姑娘式的浪漫童話，而是在這個城市中我們可能已經忽略掉的東西，比如你曾擁有過的愉快的經歷，或者你生活中曾很重要的一個人。”唐強解釋，“小時候我們會在夜空下數星星，但長大後不會了，因為你不覺得這個重要，你的心被很多東西迷惑了。”
在繪本裏，阿狸經常會有往上看的表情，唐強的理解是：“它其實是在仰望星空，尋找真實的自己。”“阿狸的秘密花園，不是一個真的花園，它講的秘密也不是真的秘密，而是一個簡單的道理：童話，我們覺得它神秘夢幻，但其實它就是被我們忽略和遺忘了的詩意和美好，很簡單就可以找回來。比如《銀河》這個裝置，你坐在樓梯上，就可以和阿狸一起仰望星空。”
觀眾參與進來時，就是創作的一部分
在策展過程中，去年10月，新的阿狸繪本《尾巴》出版，其中講述了一個小石頭的故事。這個小石頭的夢想是能飛到天上去，遭到了很多人的質疑和否定，但阿狸告訴他，你要相信只要有夢想就能飛起來。最終，小石頭真的飛起來了，飛向太空變成了一顆星球。“人也如此，是金子總會發光，平凡人只要有夢想，努力去實現它，最終都能飛起來。”唐強對記者説。裝置《小石子》根據這個故事創作，阿狸趴在地上，和長著兩隻大眼睛的小石頭互相對視。阿狸和小石頭這樣互相看著，其實就為觀眾提供了想像空間：他們在聊什麼?
因為小石頭是活動的，所以很多觀眾在阿狸身旁拍照時，會轉動小石頭，讓他面對鏡頭。有些觀眾也會趴在那裏，和阿狸對看，還有觀眾是幾個人一起和阿狸排成一排。在唐強看來，這正是裝置展很有意思的一點。“它跟美術館的展覽不一樣，更重要的是互動，你參與進來時，就是創作的一部分。當一個攝影師拿著相機拍其他人趴在這裡時，那也是他的攝影作品。”
僅合影是不夠的，為了讓觀眾能夠更深入和主動地參與進來，策展團隊策劃了兩組相同的裝置《想念》，分別放在太古裏的南區和北區。這個裝置，是阿狸坐在一個紅色的復古郵筒上在讀一封信，他的身旁，設計師還專門做了一盞路燈，以北京冬天掉光葉子的樹為天然背景，意境靜謐悠遠。
這兩個郵筒是可以真正使用的。策展方為觀眾免費發放和每組裝置展對應的一套明信片，由Hans手繪，配以解釋裝置內涵的簡潔文字，便於觀眾理解體悟。這些明信片可以投遞進郵筒，由工作人員代寄。“在通訊方式便捷的今天，對於那些你真正尊敬、喜愛和想念的人，一條短信、一個電話的問候是不夠的，你是否還願意花幾分鐘時間寫一張卡片郵寄出去呢?”唐強對記者説，“這個設計，就是想讓大家重溫寫信、貼郵票、投進郵筒的過程。”
整個展覽時間橫跨了春節和情人節兩個節日，策展團隊也發起了和節日氣氛相契合的主題活動，比如徵集情人節時在置展現場表白的微視頻，在太古裏橙色大廳的大螢幕上播放。
讓文化、商業和觀眾之間良性互動
今年，“阿狸的秘密花園”裝置展將會奔赴全國多個城市。展覽在三里屯推出以後，接到了廣州、成都、深圳、武漢等很多城市的邀請。細節還在洽談中，但童話的主題不會變，只是會根據不同商場的空間、裝置的大小、形態的需要做不同的調整。“比如有些裝置需要改變成室內展，熱氣球的高度也不會還是七八米了。”唐強表示。
這是繁景文化目前為展覽探索的商業模式。“在商業空間做展，讓文化、商業和觀眾之間形成一種良性互動，各方都各取所需。”姚朔對記者説，“商場需要提升自己的品牌形象，有穩定的人流和人氣;藝術需要資金和觀眾;觀眾需要更便捷免費的方式接近藝術。”在他看來，現在的商業中心已經走到了瓶頸期：産品高度同質化、電子商務在不斷奪走它的消費者。所以在這種競爭中要形成自己獨特的優勢，就需要一些附加性的東西，讓自己的空間變得有趣，這就需要文化元素的注入，讓商業綜合體向文化綜合體轉變。
繁景文化看中了繪本這一可以有無限生發空間的素材，未來的創作方向，依然是從這裡入手。今年，他們計劃為另外一個國産動漫形象“刀刀狗”做舞臺劇，也在和海外洽談優秀的繪本作品和動漫形象版權。據悉，在台灣，幾米的繪本已經有好幾部被改編成了舞臺劇，有了上次引進音樂劇《向左走向右走》的經驗，繁景文化也在積極嘗試，把更多的幾米作品搬上大陸舞臺。