軍械庫藝術展(The Armory Show)
即將於3月6日至3月9日舉行的第十六屆軍械庫藝術展將大打中國牌。昨日記者獲悉，此次美國軍械庫藝術展上將首次迎來16家中國本土畫廊的集體參展，中國當代藝術家徐震也被邀作為2014年軍械庫藝術展的委任藝術家。
大多數畫廊首次在亞洲之外參展
作為紐約最重要的藝術盛會之一的軍械庫藝術展，本屆將迎來29個國家和地區的200多家畫廊的現代和當代藝術作品。與以往不同的是，軍械庫藝術展執行董事諾亞·霍洛維茨(Noah Horowitz)此次將目光轉向中國，在聚焦展區中將主題鎖定為“聚焦：中國”。該聚焦展區由尤倫斯當代藝術中心館長田霏宇策展，其挑選了包括北京公社、當代唐人藝術中心、天仁合藝藝術中心等16家中國本土畫廊參展，其中大多數畫廊是首次在亞洲之外參展。
田霏宇告訴記者，“聚焦：中國”展區體現了新一代中國藝術家的多元化以及本土畫廊的活力，呈現國內藝術發展的當下狀態，這將是自2000年以來第一個在紐約完整呈現中國當代藝術的展覽，“之前國外對中國藝術市場的關注更多的是在拍賣這個二級市場上，其實中國也有不少畫廊在一線做了不錯的工作，此次軍械庫藝術展，我們希望展現年輕一代藝術家及畫廊的發展狀態，給畫廊、藏家建立一個開放性的平臺，進而有著中外對話的可能性。”
邀請徐震作為今年委任藝術家
為了呼應“聚焦：中國”的主題，此屆軍械庫藝術展還邀請徐震作為2014年的委任藝術家。在霍洛維茨看來，徐震是“敏銳的煽動者”，他希望通過這次與藝術家的合作，軍械庫藝術展能繼續自己作為國際對話和批判思辨平臺的角色。
軍械庫藝術展從2002年起會委任一位藝術家負責視覺設計，包括會刊等。2012年開始展示委任藝術家所做的與場地有關的作品。
名詞解釋
軍械庫藝術展(The Armory Show)
“軍械庫”這個名字來自1913年在紐約69兵團的軍械庫內舉辦的轟動世界的展覽，當時馬歇爾·杜尚、塞尚、康定斯基、馬蒂斯、畢加索等藝術家在75000名觀眾的面前重新定義了當代藝術，自此當代藝術正式在美國落地生根。
1994年，由畫廊主帕蒂·赫恩和柯林·德·蘭德夫婦、馬修·馬克斯及保羅·莫裏斯發起，在曼哈頓的葛萊美西酒店舉辦了第一屆葛萊美西國際藝術博覽會，有30家畫廊參展，創始人們把酒店房間變成臨時的藝術展示空間，這種形式一直持續到1998年。1999年畫廊發展到74家，遷到曼哈頓萊剋星頓大道和26街交口的軍械庫舉辦。這裡正是1913年藝術展的場地，所以主辦方將藝博會改名為軍械庫藝術展。
釋疑：為何選擇中國?
美國還遠未認識中國年輕藝術家
記者：你提到此次軍械庫藝術展的亮點是“聚焦：中國”展區，能否再具體談談為何會將此屆的聚焦展區鎖定在中國?
霍洛維茨：在過去12個月以來，我們看到中國當代藝術在國際上備受關注。包括威尼斯雙年展、曾梵志在巴黎市立當代美術館的展覽、大都會博物館的中國當代水墨藝術展等。與此同時，國際上對於中國年輕藝術家的關注還是有限，進入國際藝博會生態中的中國本土畫廊數量也為數很少。此次聚焦中國旨在通過較為學術的平臺來呈現這些中國本土畫廊及年輕藝術家，進而讓他們在不久後能融入美國及國外的當代藝術對話中。
記者：那你此次選擇關注中國，是否與過去一年國際上對中國當代藝術的又一輪關注也有關?
霍洛維茨：此次聚焦中國展區的設立並非是看中了去年國際上對中國當代藝術的又一輪關注。設立的初衷完全是因為在美國文化中，中國本土畫廊及年輕藝術家還遠未被認識、理解。
中國當代藝術前景如何?
看好更具全球化視野的年輕藝術家
記者：過去一年中國當代藝術在拍場上首次創下了過億紀錄以及無數的國際性展覽。在你看來，這會是中國當代藝術的又一輪泡沫還是新一輪的發展?
霍洛維茨：我們還將拭目以待。一方面，中國當代藝術在價格方面有了很大的提升，也有了一定的市場份額。但不少報道也質疑了這種過熱以及存在著商業操作等。而另一方面，中國的新生畫廊還需要很長一段時間去成長、成熟。中國的當代藝術也急需建立收藏基礎。當然，我希望未來中國當代藝術還將繼續其令人興奮的發展態勢。
記者：中國當代藝術未來的健康持續發展，在你看來還急需哪些努力?
霍洛維茨：中國當代藝術的發展是極富潛力的。在中國，從事創作的藝術家以及接受過本土及西方藝術學院教育的藝術學生的數量也是巨大的。但中國的市場生態也極為年輕，在未來的長遠發展中要形成一套有效的藝術市場法則勢在必行。而未來在全球格局中，中國年輕藝術家也將會成為未來之星，他們的視野更具全球化，既有自己獨特的本土文化，也了解西方價值及觀念。