剪紙藝術是平面的藝術，任戎卻不將創作的維度局限于平面之中，他結合剪紙形象，創作了凸版版畫與鐵雕、不銹鋼雕塑作品。任戎在鐵雕作品裏隨心所欲、千轉百回的線條與造型，和他所選擇的堅韌的鋼鐵材料的並置，由此而産生的“剛柔相濟”；天然的銹跡斑斑的雕塑表面，與日新月異的生活環境，本身就是一場跨越時空的對話。任戎還引導著作品與公眾之間的對話，在他的大型鐵雕作品中，除了給觀眾造成視覺上的震撼，同時可以讓人觸摸、聆聽。他將鐵質鼓槌挂于作品之上，觀者可以取下鼓槌敲擊作品，不同的角度可以敲擊出不同的聲音，展覽現場便如同音樂會一般，不僅看到藝術，還能“聽”到藝術。任戎的不銹鋼雕塑，通過剪紙造型的銳利邊緣與不銹鋼的冰冷質地，給人一種刺痛的感覺，試圖表現日漸品質化、精緻化的當下生活裏人們的冷漠疏離，引人反思。
不論是綜合媒材紙藝，還是雕塑作品，都是他對個人意識表達探索所採用的媒介，對於任戎來説，關注生命本身才是他創作的核心。深受道家思想影響的任戎，對宇宙天地有著無盡的幻想與熱愛，他所創造的超自然生命，既是他如莊周夢蝶一樣對自己內心的另一種形式的描繪，也是對人與自然和諧共生的一種期望。他希望自然萬物能隨心所欲，暢遊于天地之間；也期望自己可將心中對生命的強烈慾望，自由書寫于創作之中，在創作之路上也能隨心所欲、不受限制。