2013年10月27日下午，“中央美術學院瓦爾達影像獎”頒獎典禮在央美美術館學術報告廳拉開帷幕。中央美術學院院長潘公凱、著名導演謝飛、編劇蘆葦、知名設計師韓家英、著名導演烏爾善、城市設計院長徐仲偶、城市設計學院副院長王川、法國電影製片人伊莎（Isabelle Glachant）、中國歐盟商會主席大衛•古奇諾、愛奇藝網際網路增值服務事業部總經理李岩松、北京盛世華銳電影投資管理有限公司總經理高軍和剛剛擒獲第26屆東京電影節最佳男演員獎的王景春等人出席了頒獎典禮。
本屆“中央美術學院瓦爾達影像獎”特別關注獎頒發給了著名導演烏爾善；最受歡迎獎的作品是《什麼孩子》（導演周振宇）；三等獎獲獎作品是《它的故事》（導演樊夢月）以及《荒漠》（導演于吉昊）；二等獎獲獎作品是《什麼孩子》（導演周振宇）；一等獎獲獎作品是《游泳池》（導演王孜聰）。
在典禮開始之前，中央美術學院城市設計學院電影系主任，同時也是著名導演的寧瀛播放了一段實驗短片，該短片是城市設計學院的學生們在潘公凱院長作品《彌散與生成》基礎上進行的二度創作。嘉賓主持人龍斌（著名影評人）在短片播放之後，簡單介紹了本次活動的情況，先後邀請潘公凱院長和謝飛導演上臺致辭。潘公凱院長説明瞭中央美術學院和瓦爾達的密切關係以及設立瓦爾達影像獎的目的，希望通過此次活動加強中央美術學院和電影界的聯繫，鼓勵學生探索、實驗和創新精神，同時感謝影視界的支援。謝飛導演強調了院校電影節的重要性，有利於多元化的交流，彌補當下浮躁、純娛樂時代的不足。
隨後，典禮現場展示了入圍作品的片花，寧瀛介紹了本次活動的評選過程：前來參賽的75部影像作品是從九大合作院校100多部的學生作品中選出的，由央美電影係專業教師組成的初選委員會篩選出41部影像作品進入復賽，復選委員會由北京電影學院劉旭光、中國電影藝術研究中心畢于臣、法國實驗電影人鄧一平以及電影係專業教師組成，經過反覆討論，最終選出8部影像作品入圍參賽單元，11部影像作品入圍參展單元。
在頒獎環節，首先播放了本次特別關注獎的人物介紹，頒獎嘉賓汪建偉被主持人龍斌問及“實驗”的意義，汪建偉的回答十分精闢：“實驗”是一個開放的維度，首先是與今天的不共識，對現有的秩序保持懷疑；第二，任何歷史和過去不能在今天對你所做的工作進行抵押，即不能用已有的知識來判斷當下的工作；第三，不要把“實驗”放在一個似是而非的時間裏來看，“實驗”創作了一個永恒的時間。汪建偉認為對一個藝術家來説，“實驗”就是持續的思考和勞動。特別關注獎獲得者烏爾善則認為，主流電影和實驗影像並沒有絕對的界線，現在的主流電影是多年前的實驗影像，而現在進行的所有嘗試和探索都會改變中國電影的未來。特別獎頒獎結束後，頒獎嘉賓愛奇藝總經理李岩松、盛世華銳總經理高軍、城市設計院長徐仲偶、著名演員王景春先後揭曉了最受歡迎獎和三等獎、二等獎和一等獎的獲獎作品。
本次“中央美術學院瓦爾達影像獎”由公開課、放映和頒獎典禮三部分組成。在為期三天（10月25—27日）的活動中，有三場公開課：視覺特效（主講人PIXOMONDO公司）、實驗怎麼被消化（主講人阿城）和實驗精神進入主流（主講人烏爾善）。而放映環節中，除了在中央美術學院美術館大廳播放本屆參展作品外，還在學術報告廳放映瓦爾達的影視作品，以及烏爾善導演的《肥皂劇》、《畫皮2》和《刀見笑》。據悉，本次瓦爾達影像獎入圍參展作品，還將在尤倫斯當代藝術中心UCCA、當代MOMA百老彙電影中心、中國電影藝術研究中心和北京師範大學等地進行延展播放。
關於瓦爾達影像獎
2012年3月，法國導演阿涅斯﹒瓦爾達在中央美術學院美術館舉辦個人藝術創作展覽之際，蒞臨中央美術學院城市設計學院電影與影像藝術系，為獲獎學生作品親自頒發了瓦爾達影像獎，並授權中央美術學院每年舉辦一屆中央美術學院瓦爾達獎。
中央美術學院以阿涅斯•瓦爾達女士名字命名的影像獎，旨在提倡影像創作的實驗性、藝術性和包容性。鼓勵跨界創作，鼓勵實驗影像創作，鼓勵女性影像創作，讓實驗精神進入當代影像創作的主流。通過瓦爾達影像獎獎勵和發現有影像創作才能的青年藝術家和學生，給他們提供展示平臺，為影像藝術領域輸送新生力量。