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雲南，是勞偉的出生地和工作生活學習的地方，他熱愛雲南的山山水水，半個多世紀以來，他走遍了雲南的茂林幽谷。在歷代的中國山水畫體系中，畫家們並沒有完滿地表現過雲南高原的山水風貌。勞偉認為，雲南的山水不像北方山水那樣石頭外露，這裡植被豐富，氣勢磅薄而不是險峻。也不像江南的煙雨山水，不以“秀”為外向。雲南山水以蒼茫、厚重的“蒼”為神韻，遠觀其勢磅薄、近觀其質精微。所以，勞偉在注重山形、樹形刻畫的同時，更講究發揮水墨畫的用筆和用水的綜合特點，以筆取氣，以墨取韻，追求浪漫色彩的墨韻效果。他認為，無論是水墨抑或是書法，黑白二色是其核心。中國畫中黑與白可以幻化為無限，中國文人畫傳統以黑白二色作為審美最高境界，傳達出中國傳統文化的精髓與內涵——呈現人的情懷。勞偉的一系列的作品如《小河淌水》、《雲嶺晨曲圖》、《天風浩蕩兮彩雲之南》、《龍潭之夏》、《蒼雲之下多秘境》、《雲下林泉能洗心》、《雲嶺湖山》、《晨嵐》、《故境難忘》、《如如在茲》等組成的“雲嶺風骨山水組畫”，表現出了藝術家胸中之雲嶺丘壑，博大而深沉。有一幅耗時兩個月畫就的《春天永駐碧水滄崖間》，把昆明的西山滇池賦予了一個全新的視覺圖式，風光無限，其景象宛如昆明市西南郊的大觀樓前孫髯翁長聯所雲：四圍香稻，萬頃晴沙，九夏芙蓉，三春楊柳。
勞偉以較少筆墨、較多留白的簡筆水墨淡彩的小寫意花鳥，也相當精彩，在作品《懷遠》中，題款為：知我者謂我心憂, 不知我者, 謂我何求。又如《寂者何所思》、《仁者愛人》、《菊翁自畫像》。看得出作者簡約幾筆勾勒的鳥，用一塊很大的空白陪襯，以表達胸中的的清淡之氣。
勞偉是一位藝術功力和修養全面的傑出藝術家，在半個多世紀的藝術生涯中，其精於書法，擅山水、花鳥，通書畫史、論，能詩文，始終固守于自己這片藝術天地，孜孜以求，取發高古，道法自然，“入古出新”，書法、繪畫融為一體，將自己獨有的氣質個性發揮到極致。中年書法家王獻生為他刻了一枚方章讚賞他“筆隨天機”，而勞偉則自述 “吾此生命幸有筆墨相依也。”筆墨帶給了勞偉以歡樂、愉悅，也帶給了他豐富的想像力和創造性，他的筆墨雲南山水也為我國當代山水畫壇增添了新篇章，使其更加絢麗多彩！
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