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地之子：回到傳統，融匯中西，清新民族風
抗日戰爭期間，龐薰琹輾轉于北京、湖南、雲南、四川等地，先後任教于北平國立藝專、四川省立藝專等。1939 年任中央博物院籌備處研究員之後，他接觸到我國傳統裝飾藝術，收集彩陶、畫像石以及青銅器紋樣數百種，並設計了陶瓷、漆器以及染織用品等數十種圖案。他的這種實踐和思想一直貫穿在他後來的教學中。對中國傳統圖案的發掘與研究是龐薰琹卓越的藝術貢獻之一。他站在時代的高度上、以世界的眼光對傳統圖案進行了發掘與研究，從紋樣入手探究其蘊涵的民族精神，進入到了中國傳統文化的最深處，彰顯了中華民族生生不息的藝術精神。
在國家動蕩、民族危亡的關頭，龐薰琹藝術方向的抉擇具有常人所不具備的超前性與前瞻性，顯示了其作為藝術大家的過人之處，這在當時尤為突出。
在這一時期，他還深入貴州苗家山寨，考察民間藝術，收集了大量的民間藝術資料，並創作了系列工筆人物畫《貴州山民圖》。龐薰琹線描藝術引人注目，取得了極高的藝術成就。《仕女圖》系列既反映了對傳統線描的理解，又明顯融合了西方寫實主義繪畫的造型觀念，既強調比例結構的真實，同時又不失傳統線描的節奏變化和裝飾性特徵，顯示出了他對傳統民族藝術繼承基礎上的創新與發展。從此，他的藝術有兩個重要的轉變：一是把部分精力轉移到工藝美術；二是他的畫風趨於民族化。作為中國現代藝術的先驅，龐薰琹具有多方面的藝術成就，其民族民間美術思想在當時也頗具前瞻性和科學性，也是非常珍貴的文化遺産，主要有民族民間傳統美術裝飾紋樣的研究、民族民間美術開發與保護的思想等，大多內容至今仍具有較高的研究價值。
1944年在重慶，中華全國藝術家協會組織了第二次全國美展，入選的作品要懸挂在兩個展廳：一個是國畫廳，另一個是西畫廳，龐薰琹向國畫組遞交了三四幅作品，而評議小組拿起他的一幅作品看了看，建議他送到西畫組，他去了。結果西畫組又告訴他説：你這些作品屬於另一廳的國畫組，結果，應把龐薰琹的作品懸挂在哪，在組織者中間引起了爭論，可見他在中國藝術的中西融合上所作出的成績。
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