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張大力作品《口號C7》(2008-2012)
目前，紐約的伊萊·克萊因美術畫廊(Eli Klein Fine Art)正在舉辦一場以中國最活躍藝術家之一的張大力作品為焦點的回顧展。此次回顧展展出了該藝術家最知名創作系列的作品，反映出了目前中國的經濟增長與發展。
張大力的大多藝術創作都側重於呈現中國瞬息萬變的空間環境。他的“對話”系列，以及稍晚些的“毀壞”系列，都強調了北京的被現代化。他那先噴漆、之後最終再物理去除、畫在無數面抗議墻上的人類頭像的輪廓，對傳統北京生活遭到的破壞表達了無聲但辛辣的抗議。
張大力的作品有非常多的功用。就拿他的雕塑作品《中國後代》來説吧，就能很清楚地説明這一點。為了令中國農民工對中國經濟增長的貢獻得到認可，該藝術家創作了農民工這一主體的作品，他通過挖掘貧富之間的巨大差距，讚頌了這些未被稱讚過的英雄。自2003年以來，張大力已經累計創作了100多個真人大小的、樹脂澆注的人物形象，而且每一個都有一個獨一無二的標記——該藝術家每創作一個，都會在上面刻上編號、名稱和他具有法律效力的個人簽名。
在他的“口號”系列畫作中，張大力挪用了北京街頭的各種中文宣傳口號加入到他的畫作中。雖然市民對這些無處不在的口號已經麻木了，但潛意識地，他們還是受到了這些資訊的影響。通過這些畫作，該藝術家表達了對於這種外部社會力量在精神上的影響方面，他的關注與思考。
2003年，張大力開始研究官方出版物上發佈的歷史照片，並創作了包含130件作品的“第二歷史”系列。的作品系列“世界的影子”，把該藝術家帶向了一種新的媒介。冷色調的光影圖像給了張大力探索陰影和物體之間的交互關係的機會，讓他注意到這些陰影是常常被忽視的。陰影轉瞬即逝的性質，與張大力的核心主題非常契合;自然被混凝土和鋼筋取代，正如傳統被現代化替代一樣。
1963年出生於中國哈爾濱市的張大力，在北京于中央美術學院獲得了美術學士學位。他的作品已經在世界各地的多家博物館進行了展出，其中還包括他最近的個展“瀰漫：張大力作品(1995-2008)”(深圳何香凝美術館，2009年)、“新中國的故宮夢”(都靈英格蘭宮，2009年)和“張大力：第二歷史”(廣東美術館，2010年)。他最近參與的群展包括有，“張大力：第二歷史”(第41屆阿爾勒國際攝影節，2010年)、“原始拷貝：一件雕塑的照片，1839年至今”(紐約MoMA博物館，2010年)、第54屆威尼斯雙年展(2011年6月)，以及“2011新攝影”(紐約MoMA博物館，2011年)。
據悉，已于2012年12月20日開幕的此次展覽，將一直持續至2013年2月18日，為期61天。
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