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李童、趙平、新波畫廊總監陳波、策展人吳文星、陶今、江南、學術主持張平傑、王卿
2012年10月27日下午，由吳文星策展的“意·動——2012江南油畫作品展”在西安美術館開幕，展覽展出了藝術家江南從2006年至今的六十余幅油畫作品，包含了藝術家從早期至成熟期的代表畫作。
江南，1969年生於西安，2001年移居美國，2008年回國至今，現為職業畫家。江南的藝術道路與常人不同，她雖出生於一個藝術家庭，從小耳濡目染在一個藝術氛圍中，但她並未跟從父親學傳統國畫，她的興趣也不在於描繪一個象形世界。在美國生活了10年，文化的衝撞和在異國積壓的感受，令她産生衝動，她找到了一個能傾訴的窗口。
“繪畫是一把鑰匙，打開了深藏已久的思緒。幾管橫陳的油彩，激發著內心最隱秘處蓄積已久的衝動,它使我無法克制的興奮和顫抖，不可名狀的物質隨血液涌動。在神秘的時空裏與我的生命共鳴，這種不可思議的情緒漸續膨脹，使我握畫筆的手無法停止。”江南在講述自己與繪畫之間的情感時這樣説道。她是由內在需要驅動，引發她去展示這塊內在的風景，她的筆觸與色彩是她的心靈軌跡。對抽象語言來説，形式即內容，這些東西都是在內心滋生的“有些東西在我的肉體裏紮根了，他們必會成長，對此我不能視而不見，更不能視若無睹。就象我對繪畫的創作不能作為旁觀者去想像，而是需要生活的親歷感受；這種感受，若能觸及到靈魂，便更為真實。無論是何種方式的繪畫語言，都需要一種充滿感性、感知和激情的靈魂與肉體。這種需要則來源於生活的衝擊，沒有了衝擊的疼痛繪畫便沒有了靈魂。”
與經過專業訓練的藝術家不同在於，江南的畫面不太注重結構，也沒有刻意設計，但是卻充滿情感的宣泄與凝聚；一般來説，書寫抽象往往更接近個人的氣場，她的筆觸就是她的氣息，她的色彩就是她的氣韻，她的畫面表述就是她的氣質。一切都是那麼自然，畫筆就像是遊走的精靈。隨著心靈舞動，心靈中所有的溫婉從畫筆流出，成為畫布上的一點花瓣，一絲青藤，一抹日光。
江南的作品提供了一個很有意義的個案，抽象藝術是否一定要經寫實等技術性很強的訓練才能介入。技術應該扮演什麼角色，什麼是抽象藝術的本質。
江南的這些作品，已經作了無聲而有力地回答。
展覽現場
開幕式現場
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