您的位置: 首頁 > 資訊 > 繪畫

日月清朗——讀王佳南、蔡小麗的中國畫

藝術中國 | 時間: 2012-02-14 08:47:38 | 文章來源: 99藝術網

王迦南、蔡小麗一對伉儷旅英畫家,八十年代中期時為中央美院教師,後定居國外,進行中國畫的藝術研究與創作。兩位先生飽遊世界博物館,先後大量閱讀研究了中國傳統經典繪畫,尤其對唐宋繪畫他們長年進行了深入地研究,面對原作實有體悟,可以説他們從八十年代至今潛心領悟中國畫的文脈,尤其作為海外藝術家,他們不追時勢,一心一意嚮往于傳統人文智慧的思想,以心體文,以文探源,艱辛地考察、探究中國畫的文化本源與方法之源,從中國繪畫整體上體驗著道法自然的奧妙。他們的繪畫語言以中為體、西學為用,技法上他們尋求著傳統文化的思想,以中國畫的文脈來體悟中國文化的內蘊。從中國畫的審美上開拓出各自鮮明的繪畫風格。他們的探索如同他們腳下的每一步,與畫面每一筆生發出他們心體與自然交融的萬物之感。他們的心性傳承著儒家的仁者之懷,他們的繪畫法則以秩序為理念,遵循著天地融合的思維方式,反省于一切事與物,嚮往內外一體的自然境界。無論何時,他們都一以貫之地生活在中國繪畫的天地人和快樂之中。

王迦南的作品有近於道家清風明月、勁健剛直之舉,蔡小麗作品以儒家綺麗含蓄、溫厚潤澤為本。兩位先生的繪畫藝術始終在中國文化的語境中生長著,他們的藝術理念在有形之中體悟著無形的自然之美,在變幻的自然結構中發現著藝術的結構,使其在民族文化土壤中生根。老子曰:“夫物云云,各復歸其根。”二者的藝術深深體悟于儒道文化,他們的藝術感覺之根,源於文化的體悟和文脈傳承,這是他們的根本,是不變的文化結構。他們的繪畫在傳承人文境界中追尋著雄渾或沖淡,追尋著纖秾或沉著,這使他們在創作中漸自産生了“德音不瑕”的日常狀態,艱辛的耕耘,使他們的繪畫達到了日月清朗的藝術境地。

王迦南的山水在境界上呈現了由靜向動的人文探索,他直敘山水本體的內蘊,感知著山水空間存有的心象,以無的方式探討著山水氣韻的可感性,追尋著般若的境界,體察著光一般的聖明氣象。王迦南的山水以五色融入,使其山水新而高古,在他的五色之用仍保留著古樸的三遠結構和筆墨元素,而以五色在境界的方式上進行了大膽的嘗試和探索。他從文化的積蓄感知中,在歲月的淘洗中獲得了創造的智慧。他的山水五色不僅是色彩本身,而更是境遇的意義。王迦南從境界上整合了筆墨所蘊含的時代體驗,對技術和材料的探索已成為文化的自覺,一切在秩序和規律中生成。他的山水結構成為了主體感知的聖象,山水與我為一,帶來了他獨有的意象體驗,一種極為純粹的山水境地,呈現出王迦南對山水文脈的自身感發。王迦南山水有著終南山的生活之源,從王維至范寬創造了終南山的人文境界,此時,王迦南的山水自有他追尋先賢的精神,而又去獨自領悟“尋孔顏樂處”的終南山。王迦南的山水透著健真之境,在雄渾的結構上做工夫,他以“積土成山、風雨興焉”的理念縱深推移,仰則高遠,俯則深遠,以寬厚的心性體會山石的厚重與氣韻,雖山石有形,卻以筆墨生發心體之象;看似尋常,卻深有體悟雄健之精微;看似出自常理,卻以思鄉情境、觸目山水而歸於儒道情境。他的山水畫在混沌中貯存著剛健的山水情懷,以圓渾之心既得終南山雄渾,又有王維禪意。既得終南山之體,也得北宋山水神韻,在審美上他創造了深遠雄渾、一變記憶體荒寒蕭瑟的山水意象,在至靜之極中迸發出關於生命的體象,有如獲得天籟般的感悟,一切山石均化作生命之泉在寂靜的宇宙中奔流,以懷抱天地陰陽之勢,呈現出自然的溫厚之大。中國山水畫雄渾靜穆的美學當屬北宋山水氣象,可以説王迦南的山水所闡釋的美學意義又歸屬於北宋山水之美,和時代大氣象。王迦南山水審美所呈現的意象正如先賢所言,“在德不在鼎”,他將山水色彩推到了極致,使他的山水在當代的山水畫中以開新的面貌讓人獲得了象外之象的審美體驗。

蔡小麗的工筆花卉以清婉之美立足於當代工筆畫壇。蔡小麗畫荷、畫竹均顯其心性本源,她的作品綺麗而含蓄。孟子曰:“君子深造之以道,欲其自得矣。”蔡小麗所秉持的定力以物象之理而還原于物象之道,她獨特的竹境,以智慧的整體觀照,既注重一枝一葉的成長,也將其連成群體,有“己欲立而立人、己欲達而達人”的結構貫穿全竹,呈現出有生命記憶體的筋骨之象。中國畫講骨法,在此,蔡小麗的竹最重風骨,她以石綠本色托出了竹的堅韌和清勁,透徹出奮進中的沉鬱之美,通過二維空間創造出浮雕式的般若空間,似堅石凝固的感知隨境生發,注以竹的新元素。以積的方式,將傳統竹的書寫方法轉化為雕塑般的山水方式,賞心三兩枝的獨幽坦蕩轉換為千百枝的相逢與感召,竹之美溢出“金石有聲,不考不鳴”之舉。荷是蔡小麗感受自然智慧的力作,對荷的觀察,蔡小麗得其形不如説是得其韻,她以荷寫和,以形至善。孟子有:“乃若其情,則可以為善矣。”蔡小麗畫荷和相顧、自然之態以側隱之心體護荷和,恭敬之心為其造像。蔡小麗畫荷寓物覺明,溢出於荷,均呈現一片甘露之明。我們所體會的蔡小麗之荷是一種反觀象內的明心寫照。蔡小麗畫荷改變了人們對荷常規的一種認知,她的荷呈現出一片壯美,這正是對中國傳統文化體驗的觀照。荷的表達方式仍然以浮雕般的感受、以中國畫的觀察方法強化了她對荷所獨有的時代體驗。使我們看到荷已成為審美的一種感知,它內蘊著當代人對凝聚精神的一種體悟,對家園興榮的共識。

王迦南、蔡小麗他們的中國畫開山水、花卉新風之氣象,他們各自繪畫的境界體悟著理與象的文脈,傳承著理與象的境界。他們的作品以心體物、以理寓物,物我相融,深入到二位畫家的語境中呈現出妙不可言的心靈之象讓人融入其中。

作者:田黎明

 

凡註明 “藝術中國” 字樣的視頻、圖片或文字內容均屬於本網站專稿,如需轉載圖片請保留 “藝術中國” 浮水印,轉載文字內容請註明來源藝術中國,否則本網站將依據《資訊網路傳播權保護條例》維護網路智慧財産權。

列印文章    收 藏    歡迎訪問藝術中國論壇 >>
發表評論
用戶名   密碼    

留言須知

 
 
延伸閱讀