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4 版畫淪為教育手段？市場培育迫在眉睫
相比于其他藝術門類的風風火火，版畫藝術對於公眾來説，有些神秘且寂靜。境況有點像這個展覽，偏安一隅。即便深圳有個觀瀾版畫村，但藝術與公眾的距離感並沒有完全消弭。
顏為昕認為，中國版畫處於復興的階段，現代版畫從新興木刻開始，迄今也才70年的時間。翁秀梅則向南都記者介紹了香港版畫的發展。從上世紀40年代起，港人就開始推動任何藝術，但無論怎麼努力，都是小圈子的事。加上電腦圖像的衝擊，版畫藝術的發展更一度陷入低谷。
版畫市場的“冷靜”直接導致了這些大學生就業的問題。據楊鋒表示，版畫專業畢業之後真正從事版畫事業的寥寥無幾。“不過，所幸的是，版畫藝術養成的動手能力強、思路開闊，讓學生在就業轉型時較快，轉行設計、影視或者其他畫種皆可。隱形就業率較高。”楊鋒有些無奈地説，“從這個角度而言，版畫成為了一種教育手段，”
那麼，如何讓學生堅守版畫的信仰？當然，我們並不是認為，這個社會需要那麼多版畫藝術家，只是探討如何讓一些有信仰學生如何堅守。光憑理想的召喚往往不夠，這不僅涉及到教育體系的肯定，社會藝術機構提供平臺，更需要對公眾普及，給市場鋪路。
或許，香港版畫工作室的系列行動對版畫發展有些許啟迪。連接多年在香港國際藝術展(ARTHK)主持版畫工作坊，今年更擴大為“版畫馬拉松”，邀請學生和公眾參加，還有“香港圖像藝術節”、“香港版畫工作室駐留計劃”和“香港版畫工作室實習計劃”等……正如翁秀梅所言，發展版畫藝術不能只從專業角度出發，只培育版畫家，單有很多好作品是不夠的，更重要的是培育觀眾群，讓他們認識欣賞版畫圖像這個媒介，更進一步的是要培育他們成為愛好者或收藏家，“有版畫家、觀眾、收藏家，這才會有一個成熟穩健的市場。但這不是一蹴而就的事。”
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