藝術家村上隆與明星合作
藝術家村上隆與品牌合作
日本鬼才藝術家村上隆的藝術經營箴言《藝術創業論》中,村上隆絲毫不諱言藝術是一種賺錢的手段,他直言:“藝術家必須學會和自己的慾望相處。如果要發揮藝術的力量,為何要回避需要金錢的事實呢?”他認為藝術不但要投入金錢,也要擁有國際視野及宣傳戰略。如果不能建立以世界主流藝術為目標的戰略,不明白藝術行業的運作邏輯,藝術家就無法生存,對藝術保持烏托邦式幻想的人最好避而遠之。
在四個章節中,村上隆以個人的經歷,從大環境處著墨,講述西方藝術界的商業運作模式,同時解釋藝術價值及品牌是如何被建立起來的;而作為藝術家,應該具備怎樣的性格及能耐,並且突破以一個人力量創作的限制,將歷史及不同的文化脈絡聯結,例如他策劃的“超平面”展覽,利用西方的藝術制度及理解藝術的方式描述日本的視覺文化及精神,打開兩國當代藝術溝通的門路。
村上隆以創業的精神實踐他的藝術創作,毫不諱言他對創作之路悉心的編排、策略運用、金錢與權力的追求。但從字裏行間,卻處處顯露他對現實的批判,對自己國家文化的擔憂或不滿。他批判日本年輕藝術家“不需太用功,有一搭沒一搭地打著工,偶爾有作品參加一下公開招募的展覽,快樂地過日子……”他又同時抨擊,“不管是藝術家、作家或者是評論家,大家都一個接一個成了學校老師。很諷刺的是,在日本靠藝術或知識維生的人,能夠扮演社會中的某一齒輪功能的舞臺只有學校。”而對於自己得到的重視,他也辛辣地嘲諷道,“日本在藝術的領域不是舉國共同創造世界通用、屬於自己的權威,而只借用或依賴別人的權威……日本之所以肯定我,也是因為我被歐美認同的關係。日本是不是沒有辦法自己建立評價標準?想到這點就令人失望。”
村上隆將自己的創業經驗和盤托出,讓原本台面下的潛規則走上前臺,以致有人形容他是皇帝新裝中的那個小孩。他不戴“作品代表了某一個時代”的高帽,反而嘲笑自己“像是馬戲團裏表演的猴子,只是通過不斷地旅行、不斷地表演來吸引注意力”。坦率和低姿態讓他更受歡迎,因為從來值得欣賞的,不是那些對世界無知的純真,而是經歷殘酷現實後仍對世界存有希望的人。
|