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崔如琢近影
崔如琢的作品《荷風盛世》
繼北京、青島和上海成功舉辦“指墨情懷——崔如琢書畫新作展”後，昨天，“大寫神州——崔如琢書畫巡展”在江蘇省美術館（新館）開幕。畫展23日在南京結束後，崔如琢書畫展還將在中國其他城市乃至全亞洲舉行巡展。崔如琢是美籍華人，著名書畫家、鑒賞家、收藏家。1944年生於北京。幼拜師鄭誦先習字，長投李苦禪門下學畫。1981年懷揣800美金，帶著夢想獨闖太平洋彼岸的美國，11年後旅居香港，9年後再度回歸故鄉——北京，人稱“畫壇富翁”。前晚他匆匆抵寧後接受了記者的採訪，聊起了他的創作與收藏心得。
《荷風盛世》光複製就花了30萬
此次巡展匯集崔如琢先生創作的書畫作品150幅，其中歷年創作的國畫作品80幅、指墨精品52幅、手卷6幅、書法12幅，既有小幅精品冊頁，也有近年來創作50米長卷《丹楓白雪》等。昨天的展覽中，一幅長達18米的巨作《荷風盛世》吸引了不少觀眾駐足，這件作品註明是複製品，崔如琢告訴記者，正品已經挂在了人民大會堂《江山如此多嬌》的背面。“它將是人民大會堂現有展出的最大的一幅作品。25日即將在北京開發佈會，今天大家看到的這個複製品製作也頗費週折，大概花了30萬吧。”説起《荷風盛事》還有一段趣事。當時，崔如琢被邀請到人民大會堂一個碩大的畫室裏創作。“沒想到那裏沒有硯臺和墨！”崔如琢説，“他們説以前的畫家都是用墨汁和水攪和一下就開始畫了。我就很嚴肅地告訴他們，用墨汁畫畫的基本不能算真正的中國畫畫家。我讓人去榮寶齋買了5個大硯臺，又從家裏拿了5塊上好的墨。20天后，畫完了這幅畫。而題名‘荷風盛世’，也是因為‘荷’與‘和’同音，取和諧盛世之意。”崔如琢笑言，畫好之後，有人數了數其中的荷花，剛好56朵，和中國少數民族的數量相同，“這完全是個巧合，荷花有一千多個品種呢！”
潛心研究指墨收藏只為學習
“一個畫家，要開創一條新路很難。但又不能不去了解歷史。”崔如琢告訴記者，近十年來，他把指墨當成是一個系統來研究，這次展出的作品也多為其指墨新作。所謂指墨，就是畫家以手代筆，蘸墨作畫，是中國傳統繪畫中的一種特殊的畫法，因為別有一種特殊趣味和技巧,又被稱為指畫。指墨畫據稱始於唐代,但民國大畫家潘天壽將這種藝術推向了高峰。崔如琢12歲師從李苦禪,但在指墨藝術上卻潛心學習潘天壽。談及自己對指墨的癡迷，崔如琢説，手指作畫，與毛筆不同，但必須是毛筆用得爐火純青了以後，才能更好地控制手，指畫能達到似與不似之間的效果，“這就是中國人的智慧”。
除了是著名書畫家，崔如琢還是著名的收藏家。上世紀八十年代崔如琢旅美，作品獲張大千、黃君璧首肯，一時揚名海外畫壇。有錢了之後，他開始在國際市場上收藏中國古代藝術品。他大手筆地介入收藏，其中一件石濤畫羅漢的作品，多達百頁，畫中有400多個人物，栩栩如生。這是一件價值連城的作品，一旦拍賣將超過十億。崔如琢坦言：“超過十億的作品，我至少擁有10件。但我收藏不為投資，只是為了學習，為了更加理解中國繪畫的精神。”對於藝術品市場的投資熱，崔如琢認為這不是“泡沫”，“梵谷、畢加索的作品都有過億美金的，你能説那是泡沫嗎？藝術品增值快是好事，説明大家都開始追求精神價值了。”他還斷言：“10年之內，中國近百年曆史上的大家，例如潘天壽、徐悲鴻、齊白石、張大千等的單件作品很快會過億美金，甚至有的還會過10億美金！”
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