| 編者按：每年這個時候在廣東深圳何香凝美術館舉辦的全國美術院校油畫專業應屆畢業生優秀作品展，至今已是第七屆了，它儼然成為了一個品牌性的展覽，成為美術院校油畫專業應屆畢業生所嚮往的一個展現自我的平臺，並逐漸引起了一些美術經紀人和機構畫廊的關注。今年的主題為“新視覺2010：局中戲”，光看標題讓人有點雲裏霧裏，似乎不知所云。為此，我們採訪了此次展覽的策展人劉禮賓先生，讓他來解讀一下關於這個展覽的策展意圖和具體情況。
葉芳芳（以下簡稱葉）：劉老師，您好！由您策劃的全國美術院校應屆畢業生優秀作品展，為何會選擇以油畫專業為主體？
劉禮賓（以下簡稱劉）：不僅是油畫，而是除國畫之外，以油畫為代表的架上繪畫，同時也包括多媒體，包括繪畫延伸出的繪畫裝置，這也是展覽的一個特徵。這是美術館的一個嘗試項目。因為在中國，國畫與以油畫為代表的架上繪畫存在著很大的差別，整個的生態環境，本身專業存在的問題，還是很不一樣的。
葉：舉辦這一系列的展覽，主旨是什麼？另外請您談談本屆展覽“局中戲”這一主題的涵義？
劉：展覽以呈現當代藝術教育的現狀與成果，提示新的藝術表達和發展趨勢為基本宗旨，讓那些美院畢業生剛剛走出校門，就能進入到美術館向社會展示他們的作品。我針對幾大美院進行了考查，並去看了他們的畢業展覽。在考查的過程中，我發現，繪畫有一種特徵。以前的繪畫僅僅是面對自然，它與主客體之間的對應關係，是表現客體。而如今的學生在進行創作之前，已對表現對象進行了主體化改造，添加了更多的意化因素。選擇“局中戲”這一主題，主要是通過參展學生發現自己處於“專業”、“學院”、“知識結構”、“意識形態”這些或明或暗、或大或小的“局”，而用他們自己的繪畫來做“戲”，又經過對某個問題的深入處理和巧妙轉化，拖出了“局”的尾巴。
葉：展覽的參展院校包括中央美術學院、中國美術學院、清華大學美術學院、天津美術學院、魯迅美術學院、西安美術學院、四川美術學院、湖北美術學院、廣州美術學院等，各院校的教育風格不同，也存在著繪畫取向的差異，請問展覽的評選標準是什麼？
劉：各個學院的畢業生水準差異很大，我個人認為相對較好的是中央美院、天津美院、魯迅美院。油畫專業也好，其他架上繪畫也好，專業水準較為突出，因此，在這裡面選擇的餘地會很大。作為一個策展人，包括批評家，最基本的素質就是對作品品質的判斷。有的作品在整體處理上很精彩，有的在繪畫技法上很出色，有的則是形式感比較強烈，我們是面對作品來説話。
葉：經歷了七屆，是否有機構從中挖掘到藝術界的“生力軍”、“潛力股”，並加以包裝？
劉：基本上現在活躍的70後的中國藝術家，特別是架上繪畫的，大約我知道有20-30人，像王光樂、熊宇等，70後稍微有點名氣的都參加過這個展覽。這個展覽機制就是在全國範圍，策展人對整個作品的選擇進行把握。我只是負責把何香凝美術館的展覽做完，並沒有對他們進行包裝。其他的機構和畫廊可能會從中找到一些有發展潛力的畫家，但都建立在點對點的基礎上交流。何香凝美術館每年也有一個收藏計劃，收藏其中一些優秀的作品，這些作品目前都在美術館內。
葉：這屆應屆畢業生優秀作品展與其他幾屆相比，有何突破？對於展覽的未來，有何期許？
劉：這屆的學生在藝術形式與整體的思維方式上較為活躍。作品緊扣主題，合聚東西，形式相對多樣化，較為好玩，還有的作品在主題選擇上比較有趣。有的學生套用多媒體，用得很得當。目前在全國，類似的展覽也較多，我期望這類的展覽可以整合。拿這次展覽來説，有兩三個我特別看好的學生，因為他們本身的院校舉行大慶或學校內部正在做展覽，而參加不了，對此我感到很遺憾，如果他們能參與進來的話，我想這次展覽會更加精彩。大家資源整合，資源共用。在全國來講，很少有展覽像我們這麼大體量地把全國這麼多美術院校都考查遍，很多都是以報名的性質舉行的，希望此種展覽在未來能得到整合發展。
葉：謝謝您接受採訪！ |
