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張江舟 熱血一二·九——北平一二·九學生運動
（一）
自從接受創作《熱血一二·九——北平一二·九學生運動》這幅作品的任務始，耳邊常有對此項創作工程的質疑之聲，歸結起來不出以下兩點：一是藝術創作功能主要在審美、言情怡性，過多的思想負載只能削弱繪畫的藝術性，使其流於説教；二是中國畫的筆墨語言有其自身的規律性，無法駕馭大場面、大主題的人物畫創作，此類大型人物畫創作是對中國畫筆墨的悖反，只能使筆墨語言平庸化功利化。
兩種觀點自有其存在的理由，其共同點均是立足文人畫的立場，以文人畫的審美視角、文人畫的筆墨標準為基本參照。兩種觀點共同折射的是對20世紀初以來，以徐悲鴻、蔣兆和為重要代表的寫實水墨人物畫的審美功能、創作方法和筆墨形態的不解。
中國畫至明清，文人畫一枝獨秀，審美功能的無限擴大，成就了中國繪畫以寫意性為突出特點的歷史高峰。然而，近代中國社會風起雲湧，書齋不再寧靜，“華北之大，已安不得一張平靜的書桌了”（“一二·九學生運動”中，清華學生印發的《告全國民眾書》有此語）。以現實人生為題，以表現民族意志，暢揚民族精神為突出功能特點的寫實水墨人畫的興起，順應了時代對英雄主義、愛國主義的精神渴望。近百年來，以寫實水墨人物畫為重要代表的中國水墨畫的巨大進步，已是不爭的事實，我們可以找出一百條理由充分闡釋其巨大的藝術貢獻和現實文化意義，其中包括與文人畫的文脈關係。我堅信此項創作工程將是中國當代文化史上的重大事件，我的這幅作品也將是我一生創作歷程的重要標誌。
（二）
“不可流於概念圖解，不可流於道德説教”是本次創作的思維要點。我們曾經有過失敗的教訓，“文革美術”是其極端的表現。
我為這項創作寫下6條文字，是為“六法”：1、壯闊的精神氣象；2、崇高的審美境界；3、深切的人文關懷；4、典型的地域特點；5、真實的情感再現；6、大膽的藝術追求。
依此“六法”，將由“一二·九學生運動”展現的壯闊精神氣象作為此幅作品的精神主題。畫面以類似紀念碑式的對稱構圖，強化“儀式感”，突出崇高的審美意象，石獅子與前門樓在寓意強權政治的同時，突出了北平城的地域特點。畫面下半部主要由三組人物組成：中間為北平學生遊行的隊伍，右側為愛國民主人士，左側為軍警鎮壓下的學生。顯然，三組人物並非同一時空下的瞬間再現，而是不同時間、不同地點人物的組合。此種藝術方式，不是真實場景的呈現，卻加大了畫面的精神容量。人物刻畫上，在激越、義憤、不屈的整體氛圍中，盡可能地突出人物個性。對中間部分的三個女學生的刻畫我有如下設想：中間穿棉袍、著布鞋者出身工農，性格堅強，信念堅定，身上頗有幾分領袖色彩；右側女生出身富貴，性格平和柔弱，置身遊行隊伍中，略有幾分怯弱；左側女生人稱“小眼鏡”，性格活潑熱情，且有幾分調皮。三位女生性格不同，卻有著共同的愛國意志和理想追求。
（三）
第三次草圖審查時，有專家提出畫面缺少學生運動的組織性。此意見在理。最後草圖時，人物組合我做了較大改動，將動態人物集中在了畫面左側，中間部分放大了列隊遊行的學生隊伍，突出了學生運動嚴密的組織性。同時，將前門樓從左側人物背後移至中央，且放大至足夠的尺寸，同時出現大面積的天空，使構圖形式産生了質的飛躍。由構圖産生的崇高感，使作品的精神性功能得到最大的開發。城樓與人物之間的白色煙霧是在作品接近完成時加上的，一是使畫面形成亮點；二是似有星火燎原之意，很好扣合了主題。另外，石獅子在原有位置上提高了20釐米，加大了威懾感，同時平衡了畫面構圖。
（四）
草圖觀摩時，諸位同仁均有原大草圖，刻畫之精微令我欽慕。但是每個畫家的創作方法不同，保持作畫過程的新鮮感和良好心態是我一貫堅持的創作原則，因此，我放棄了做原大草圖的過程。現在看來，沒有做原大草圖未必是件壞事，避免了過稿過程中可能會導致的麻木疲沓的創作狀態。
這幅畫落墨用了約兩周時間，即完成大關係的鋪排。之後，我又用了4個月的時間做局部調整。目前來看，基本達到自己設定的創作目標。創作期間閉門謝客，不計晨昏，往往當我去關畫室的燈時，天都已經亮了……這幅作品，從草圖到成稿歷時約3年，是我投入精力最大的一幅畫。
現在看來，以如此大的氣力投入此畫，其意義不僅是完成了一張畫，漫長的創作過程，其實是對自身知識積累的梳理與整合，是對寫實水墨人物畫創作方法原理的探索與深化。它一再地驗證了我對寫實水墨人物畫的基本認識，即情節、內容、形象固然重要，但是只有作為繪畫語言的構圖、造型、色彩、筆墨的精神功能得以充分發揮，才是寫實水墨人物畫的成熟之日。
（五）
草圖確定以後，筆墨的運用是我最為用心之處。顯然，我慣常的筆墨形態無法駕馭此類大型場面，對應的審美形態也與此畫不甚相符。因此，採用更平實的用筆用墨方式，同時加大線條的密度，為多層積染支起骨架、留下空間，增強畫面的厚重感、整體感。這幅畫許多部分積染遍數達到七八遍之多，是以往我的畫中不曾有過的方式。現在看來，筆墨方法的調整適合了這幅畫的要求，它既保留了我個人的筆墨風格，同時又增強了厚重感，畫面中大量扭動的線條使畫面有了緊張感和運動感。
作品完成托裱後，局部用了廣告白調整。這是此幅畫的遺憾之處，廣告色與墨色不融，在畫面中起到了破壞的作用。
人物形象的刻畫較以往深入些，畫頭像是保持了我一貫的方法，即堅持用筆的書寫性。此方法難度很大，用筆須準確，恰到好處，不容反覆。赭石膏和錫管裝赭石顏料的配合使用發揮了很好的作用，赭石膏細膩，不流筆痕，錫管裝赭石顆粒粗，有宿墨感。兩種赭石配合使用，有對比，語言張力強。
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