藝術中國
您的位置: 首頁 > 熱點關注 > 繪畫

拉斐爾素描《繆斯頭像》:有望拍天價創紀錄 圖

藝術中國 | 時間: 2009-10-26 13:21:11 | 文章來源: 新華書畫


    《繆斯頭像》資料圖片

  英國佳士得拍賣行定於12月8日拍賣文藝復興時期義大利著名畫家拉斐爾一幅素描作品。這幅畫估價為1200萬至1600萬英鎊(2000萬至2600萬美元),有望創下早期繪畫大師素描作品拍賣價格新紀錄。

  這幅素描名為《繆斯頭像》,是拉斐爾研究教廷一處壁畫時所作,創作時間在1508年至1511年之間。

  之前,早期繪畫大師素描作品拍賣價格紀錄為810萬英鎊(1330萬美元),分別為2000年拍出的米開朗琪羅作品《基督升天》和2001年拍出的達·芬奇作品《馬和騎手》。

  相關連結

  拉斐爾·聖齊奧    義大利文藝復興時期最偉大的畫家之一;由於高超的藝術造詣而被神化了的拉斐爾,代表了文藝復興時期藝術家從事理想美的事業所能達到的最高峰。

  1483年4月6日生於烏爾比諾 ,1520年4月6日卒于羅馬 。原名拉法埃洛·聖喬奧 。自幼隨父(烏爾比諾公爵的宮廷畫師)學畫,後又轉入佩魯吉諾門下,1500年出師。拉斐爾早期作品就顯露出非凡的天才。21歲時畫的《聖母的婚禮》不僅表明他充分吸收了佩魯吉諾的藝術精華,而且後來居上,無論構圖與形象塑造都有所創新。尤其是畫面的平衡,背景的描繪,聖母瑪利亞及其夫約瑟形象的端莊 、文雅,均為前輩畫家作品中所罕見 。1504 ~1508 年他居留佛羅倫薩,那裏一度恢復的共和政治、民主精神和人文主義思想影響了他。同時他對各畫派大師的藝術特點均認真領悟,博採眾長,特別傾心學習達·芬奇的構圖技法和米開朗琪羅的人體表現及雄強風格,使其獨具古典精神的秀美風格日趨成熟,從而迅速取得了和達·芬奇、米開朗琪羅鼎足而立的巨大成就。他的一系列聖母畫像,和中世紀畫家所畫的同類題材不同,都以母性的溫情和青春健美而體現了人文主義思想。其中最有名的是《帶金鶯的聖母》(藏佛羅倫薩烏菲齊美術館)、《草地上的聖母》(藏維也納美術史博物館)和《花園中的聖母》( 藏盧浮宮博物館)。1512~1513年繪成的大型油畫《西斯廷聖母》,人物形象和真人大小相倣,由聖母、聖徒組成的三角形構圖,莊重均衡,聖母和耶穌的體態健美而有力量,表現了母愛的幸福與偉大。另一幅更為高大的是祭壇畫形式的《福利尼奧的聖母》和稍後創作的《椅中聖母》、《阿爾巴聖母》,都堪稱是他完美無缺的作品 。 1509年後,他被羅馬教皇尤裏烏斯二世邀去繪製教廷皇宮壁畫,其中簽字廳的壁畫最為傑出。這批遍佈大廳四壁和屋頂的繪畫 ,分別代表了人類精神活動的4個方面 :神學、哲學、詩學和法學,作品除發揮了他特有的繪畫風格外,還特別注意到了繪畫表現與建築裝飾的充分和諧,給人以莊重顯明、豐富多彩之感。這期間重要作品還有為埃利奧多羅廳繪製的《埃利奧多羅被逐出神殿》和《波爾申納的彌撒 》,為火警廳繪製的《波爾戈的火警》和為法爾內西納別墅繪製的《加拉泰亞的凱旋》等。這些作品的形象塑造和光色運用都達到了新的境界,被譽為古今壁畫藝術登峰造極之作。

  他的肖像畫也有很高成就。特點是形神兼備,氣韻盎然。多采用微側半身姿態,將背景隱去,唯以人物自然親切的神態突出於畫面 。代表作為《 卡斯蒂廖內像 》和《 披紗女子像》。前者描繪一位學者,其優雅的風度和深厚的學識表現得淋漓盡致。後者描繪的是一位女郎,她的容貌和作者筆下的聖母形象近似,但典雅的服飾,健美的體態,恰如其分地表現了生活中的女性。1520年春 ,他已患重病 ,仍在繪製《基督變容》,雖未能完成,但出自其手的部分仍光輝照人,氣勢磅薄,表明在生命的最後一刻,他還在不斷探索、豐富和完善自己的風格。

  拉斐爾的一生雖然像莫扎特那樣短促(兩人的生平有許多相似之處),可是有關他的傳説及提供的範例卻是非常之多。這些傳説和範例一方面肯定了這位畫家無可爭辯的才華,另一方面卻也可能阻礙了對這位畫家的了解。一提起拉斐爾其人,提起拉斐爾的藝術風格,總離不開“超凡入聖”、“盡善盡美”這些始於瓦薩裏的形容詞,這使廣大公眾對拉斐爾(世界藝術史上最偉大的畫家之一)的作品無法深刻領會並與之溝通,無法立即把拉斐爾的作品與那些總想用“天才”、“天才表現”等詞句來標榜的蹩腳作品分開,從而在他的作品中體味生命的苦悶、浪漫的熱情及感情的折磨。

  拉斐爾的作品充分體現了安寧、和諧、協調、對稱以及完美和恬靜的秩序——從這個意義上説,他的作品確實可被稱為“人文主義及文藝復興世界的頂峰”。人們往往忘記或忽略的是這樣一種情況:拉斐爾是在歷史的中心、在一系列重大事件及某種只持續了很短時間的思想風潮上攀登了頂峰,這個奇跡的創造者是一個年輕人,而這個年輕人以偏巧不得于兩位最偉大的巨匠——達·芬奇和米開朗基羅相較量,三人生活的年代前後差不了多少年。拉斐爾找到了“第三條路”,就是對他那個年代所有藝術成就的綜合與超越。這正是拉斐爾的光榮及歷史作用,那是他憑藉藝術與思想、努力與理性,通過堅持不懈的檢試、體驗與思考而獲得的。他的成功歸因于他那非凡的才能:把來自藝術的那一崇高的革命性時代(15世紀末至16世紀初)的任何一種激勵和啟示加以提煉和消化。這表明瞭他的巨大智慧和高超的造諧。這種能力確實異乎尋常。

注:凡註明 “藝術中國” 字樣的視頻、圖片或文字內容均屬於本網站專稿,如需轉載圖片請保留 “藝術中國” 浮水印,轉載文字內容請註明來源藝術中國,否則本網站將依據《資訊網路傳播權保護條例》維護網路智慧財産權。
列印文章    收 藏    歡迎訪問藝術中國論壇 >>
發表評論
用戶名 密碼
尚無評論

 

相關文章
· 最後的浪漫-當代語境中的拉斐爾前派
· 一個黑與白的旅程——拉斐爾·馬大維的異想世界
· See+ SAGA(阿諾·拉斐爾·閔奇恩)
· 拉斐爾派的創始人約翰•埃弗裏特•密萊司繪畫回顧展
· 拉斐爾·塞爾達