| 了解美國新表現主義的人都知道，朱利安·施納貝爾曾經以大方細緻的繪畫風格，轟動了上世紀80年代的美國當代藝術界。美國藝術史認為朱利安·施納貝爾與安迪·沃霍爾、巴斯基亞同為代表上世紀80年代美國當代藝術的重要藝術家。他是一位具有獨創性和大膽才智的藝術家，其藝術創作超越了繪畫，擴展至攝影、版畫、雕塑、設計、電影等領域。很多人都詢問施納貝爾在多個藝術領域都能獲得國際認可的秘訣，他認為，藝術和人生是不可分割的，而且自己是一位非常喜歡給自己的生活製造樂趣的“生活”家，在這個過程中自然會尋找出不同於以往的創作技法。
目前，位於798藝術區的昌阿特畫廊正在展出朱利安·施納貝爾版畫回顧展。談到著名藝術家的版畫作品，人們通常會想到藝術家繪畫作品的複製品，但是在本次展覽的作品中沒有一件是為複製而製作的，全部是具有開拓意義、試驗性非常強的原創版畫作品。
朱利安·施納貝爾版畫作品最吸引人的部分，是其中不斷展現出的試驗精神。他將傳統的版畫技法應用到創作中，並在此基礎上進行技法的再分析，大膽地引入多元化的素材和技術，成功開拓出獨立於以往版畫作品之外，屬於他自己的版畫世界。施納貝爾將傳統版畫技法與纖細複雜的手工元素結合在一起，展現出版畫的共時性和繪畫作品的靈韻。
參展作品中最受關注的是“絲絨版畫”系列，這個系列是以絲絨代替紙張而創作的作品。絲絨具有柔滑的光澤，但是沾水或被擠壓後很容易受損。“絲絨版畫”系列展示了一項新的技術突破，施納貝爾將油墨版嵌入並融合到織物中，同時圖像不會變形，材料的視覺效果也沒有減弱。值得一提的是，這些絲絨版畫隨著觀者位置的移動可産生色彩變化效果，當人們移近或斜視作品時，畫面顏色會發生改變。同時作品製版後，每一張版畫都印刷在不同顏色的絲絨上，這就産生了獨一無二的作品。由此，印刷在棕色絲絨上的圖像與白色絲絨上的圖像相比較，便産生了截然不同的視覺體驗。
施納貝爾從事藝術創作已經32年了，但是聽施納貝爾的朋友説，他還有很多想法要和我們分享，因為他最近在以色列拍電影的時候還每天晚上進行繪畫創作。 |
