徐天離作品
冉勁松作品
單國棟作品
自歐洲文藝復興開始，人文主義思想出於對宗教的審視，對社會現實的關注，許多著名藝術家逐漸擺脫單一的以宗教為題材的創作，而更多地傾向於對自然、對社會、對人自身生存狀態的觀照之上，他們更加注重對真實生活的反映，從而令藝術完成了從“神”到“人”的轉變，繪畫的“現實意味”逐步成為繪畫主潮。也正因畫家通過對“人”價值的肯定，對萌動的個人意志的表現，在現實與精神的相互滲透中，奠定了十九世紀蔚然興起“現實主義”繪畫的基礎。
“現實主義”作為一種美學觀念自20世紀初傳入中國，它既是世界範圍西學東漸的“他化”過程，也是中國本土社會和文化的一種自我需求。我國的“現實主義”自“五四”從西方借鑒以來，與自身歷史境遇相結合大致經歷了上世紀四五十年代的 “革命現實主義”、六七十年代的“社會主義現實主義”，“文革”後的“鄉土現實主義”，九十年代“玩世現實主義”……我們不能忘記在中國百年的“現實主義”繪畫歷程中曾涌現出許多眾所週知的現代繪畫藝術大師，他們客觀地反映中國人民的現實生活、頌揚革命思想、對勞動人民謳歌和讚美、對過去苦難歷史的緬懷和哀思，他們批判地吸納西方“現實主義繪畫”傳統的精華，並形成了具有中國本土特徵的繪畫體系，成為中國美術的奠基者。我們也不應否認在經濟全球化、藝術多元化的今天，中國的“現實主義”繪畫曲折尋覓經歷多種流派演變後，精神指向更為清晰，他們不再以描繪歷史英雄人物和傳奇來回避現實，不再以美化理想主義來掩飾事實，而是轉向對社會現實的關注、對現實中每一個“人”的個體生存價值與生存狀態的關注。
作為當代藝術家，有這麼一群志同道合的人，用歐洲傳統的繪畫方法，與鮮活的時代感和鮮明的地域特徵相融合，一起組成了“當代主義”繪畫的“第九畫派”，它應該是一種對現實生活的體驗、沉思與追問，成為個體觀念、意識形態、精神世界和各異思維模式的載體。為此，中華世紀壇世界藝術館特邀“第九畫派”的徐天離、周武發、岳錦、冉勁松、李貴男、張紹傑、單國棟、陶宏、王宏崢、楊麗君等10位優秀油畫家參加“中國油畫當代主義十人作品展”，展出他們創作的百幅油畫新作。
他們是中國油畫的年輕力量，他們用自己的畫筆，感悟人生，深層剖析精神世界，以精練、簡潔的形式刻畫現實本質。在經濟全球化、藝術多元化的今天，當眾多的藝術家沉迷于對先鋒、前衛的追捧中時，這批藝術家卻一直堅守著“現實主義”繪畫的領域，並賦予它全新的理念。“現實主義”繪畫不只是承載客觀再現及畫面經營製作的功能，它同樣可以成為個體觀念、意識形態、精神世界和個性思維模式的載體。在當代的語境下，在新知識體系的構築下，回顧歷史，展望未來，當代“現實主義”繪畫將在時間與歷史的錘鍊中釋放出更加璀璨的光芒。
“中國油畫當代主義十人作品展·第九畫派首屆油畫作品展”于4月18 日至5月 3日在北京中華世紀壇世界藝術館舉行 |
